
iStock
Miksi 222 kirjaa? Mielestämme 100 parhaan kirjan lista kuulostaa liian lopulliselta, liian lopulliselta. Toivottavasti 222 nimen tarjoaminen tuntuu aarreaitaalta, johon kannattaa sukeltaa, kiistellä ja nauttia. Löydät kaikentyyppisiä kaunokirjallisia teoksia – kuvakirjoja ja romansseja ja fantasioita ja westernejä ja nuorten aikuisten romaaneja ja hyvää fiktiota ja mysteereitä ja klassikoita ja uusimpia teoksia, joiden uskomme olevan klassikoita tulevina vuosina. (Tietokirjallisuus on oma luettelonsa joskus pian.) Mutta ne ovat silti vain jonkin verran kaikkien aikojen parhaista kirjoista – jos tekisimme tästä luettelosta tuhannen nimikkeen pituisen, niin monet puuttuisimme silti.
Auttaaksemme meitä rajaamaan tämän ehdottomasti parhaimpiin kirjoihin otamme yhteyttä kolmeenkymmeneenkolmeen arvostettuun ja myydyimpään kirjailijaan. Kaikki Anne Tyleristä George R.R. Martiniin ja Karin Slaughteriin käyttivät aikaa jakaakseen intohimoiset suosituksensa. Sitten soitimme joihinkin suosikkikirjakaupoistamme ja pyysimme heidän ehdotuksiaan. Joten löydät listalta henkilökohtaisia valintoja kymmeniltä kirjailijoilta ja henkilökunnan jäseniltä indie-kirjakaupoista eri puolilta maata. Selvitimme jopa Goodreadsin kaltaisia sivustoja nähdäksemme mitä sinä rakastaa eniten. Ohjausperiaatteemme oli ottaa mukaan mahdollisimman monta kirjatyyppiä, sillä hieno kuvakirja on yhtä arvokas kuin Proust. Ja molemmat ansaitsevat olla listallamme.
Voimme nimetä 100 suurta mysteeriä (itse asiassa meillä on). Voimme nimetä 100 mahtavaa rikosromaania . (Jep, mekin olemme tehneet niin.) Joten luettelo kaikkien aikojen parhaista kirjoista kaikista genreistä on vain lähtökohta. Kerro meille, mitä rakastat. Kerro meille, mitä puuttuu. Kerro meille mitä ei pitäisi olla täällä. Ja kerro meille, minkä listan haluaisit nähdä seuraavaksi. (100 parasta urheilukirjaa? 100 parasta muistelmaa/elämäkertaa? 100 parasta kuvakirjaa?) Jatkamme lukemista, jos haluat.
Täällä Parade.comissa haluamme jakaa rakastamamme tuotteet yleisömme kanssa. Kun teet ostoksen tällä sivulla näkyvästä tuotteesta, voimme ansaita palkkion, mutta kaikki valinnat valitaan itsenäisesti, ellei toisin mainita.
Kirjailija Anne Tyler sanoi kyllä, kun häntä pyydettiin osallistumaan Paraati lista kaikkien aikojen parhaista kirjoista. Kyllä, yhdellä ehdolla: ainoa kirja, josta hän halusi puhua, oli Päivän jäännökset . Se on sellainen kirja. Tarina englantilaisesta hovimestarista, joka on omistautunut palvelemaan, hän menetti mahdollisuutensa rakkauteen. Se julkaistiin vuonna 1989 välittömäksi klassikoksi. Kazuo Ishiguron romaani ei ole polkua rikkova tai tyylillisesti järkyttävä; se on vain erittäin, erittäin hyvä ja kaikki tiesivät sen heti. Tyler, viimeisin kirjoittaja Ranskalainen punos , vaalii merkittävää kohtausta huipussaan. 'En usko, että unohdan koskaan sydäntä pysäyttävää hetkeä lähellä loppua', Tyler sanoo, 'kun keskushenkilö heti ymmärtää, että hänen koko elämää on ollut väärässä.'
Tiedätkö, kuinka vanhemmat voivat käyttää paljon rahaa lasten lahjaan vain nähdäkseen heidän leikkivän sen mukana tulleella laatikolla kuin itse lelulla? Tämä mielikuvituksen syleily on tämän kuvakirjan ytimessä. Harold päättää mennä kävelylle myöhään illalla. Vain violetilla väriliidulla aseistettuna hän lähtee kaikenlaisiin seikkailuihin ennen kuin päätyy takaisin lähtökohtaan. Kirjakauppias Nina Barrett Kirjanpäät & Alukset Evanstonissa, Illinoisissa, rakastaa tämän tuotteen myyntiä. Se on klassikko, Barrett sanoo, että 'näyttää kuinka pieni lapsi voi muutamalla yksinkertaisella rivillä seurata mielikuvitustaan minne tahansa se johtaa ja luoda oman kohtalonsa'.
Aiheeseen liittyvä: Meillä on kaikkien aikojen 50 parasta, mukavinta joulukirjaa, jotka auttavat juhlimaan joulupukin saapumista kaupunkiin
Jane Austen muuttui nimettömästä kirjailijasta (koska mukavat naiset eivät kirjoittaneet) pelkkien romanttisten romaanien (jotka ovat naisten juttuja, joten niillä ei ole oikeastaan väliä) toimittajaksi ja vastahakoisesti 'rakkaaksi' (yksi tapa myöntää, kuinka Hän on villisti suosittu, häntä itse asiassa kunnioittamatta), jotta Austenin romaanit ovat oivaltavia, rikkaita ja älyllisesti monimutkaisia. Ja mitä ihmettä viihdyttämisessä on? Kesti liian kauan ennen kuin Austen sai ansaitsemansa. Silti meillä on aina ollut romaaneja, joista ainakin neljä on käytännössä täydellisiä. Huomenna valitaan Järki ja tunteet tai Taivuttelu suosikkinamme. Mutta tänään valitaan Ylpeys ja ennakkoluulo tahtovan ja älykkään Elizabeth Bennettin, raivostuttavan herra Darcyn, tuon cad George Wickamin ja niin monien muiden mieleenpainuvien hahmojen kanssa. Avioliitto on vakava asia – todellakin vakavin teko, jonka tiettyyn luokkaan kuuluva nainen tekee elämässään – ja Austen on niin innokas tapojen ja tapojen tarkkailija kuin voi toivoa.
Mielikuvituksen teos, joka on niin syvällinen ja ainutlaatuinen, se on yksinään… ellei lasketa nykyaikaista fantasiagenreä, joka syntyi sen jälkeen. Hitto, jopa ajatus trilogiasta, joka hallitsee sci-fiä ja fantasia on klisee yksinkertaisesti siksi, että sen kustantaja jakoi tämän yhden pitkän romaanin kolmeen osaan. Jopa suurimmat nimet vievät hetken kunnioittaakseen Tolkienia. ”Ketään ei yllätä, kun saa tietää, että suosikkifantasiakirjani on Taru sormusten herrasta kirjoittanut J.R.R. Tolkien', sanoo kirjailija George R.R. Martin, viimeisin kirjoittaja Full House: Wild Cards 30 , jota hän muokkasi, ja The Rise Of The Dragon , mukana Elio M. Garcia Jr. ja Linda Antonsson. ”Fantasia on kirjallisuuden vanhin haara, jonka juuret ulottuvat Gilgameshiin ja Homerokseen, mutta professori Tolkien määritteli genren uudelleen, ja jokainen fantasisti on sen jälkeen kirjoittanut hänen varjossaan. Hän on yhtä tärkeä fantasialle kuin Shakespeare on teatteriin... ja Shakespearen tavoin hänen työnsä kestää vuosisatoja, kun sitä luetaan, luetaan uudelleen ja arvostetaan.'
Marilynne Robinson yllätti kaikki vuonna 1980 debyyttiromaanillaan, Taloudenhoito , tarina omalaatuisesta tädistä, joka kuormitti (tai vapautti?) veljentytärtään epätavallisella lähestymistavalla elämään. Siitä tuli upea elokuva vuonna 1987, pääosassa Christine Lahti. Kaksikymmentäneljä vuotta myöhemmin Robinson julkaisi vihdoin seurantansa. Gilead oli odottamisen arvoinen. Se on romaani uskosta ja perhe , herättää henkiin John Amesin, sydänsairauteen kuolevan ministerin, joka haluaa jättää jälkeensä asiakirjan nuorelle pojalle, joka ei koskaan todella tunne häntä. Robinson käsittelee maanalaista rautatietä, John Brownia, kalvinistien epäreilua karikatuuria ilkeänä moittimina ja ennen kaikkea elämää pikkukaupungissa uskovaiselle miehelle. Ames painii omantuntonsa kanssa, mutta Robinson ei näytä koskaan kamppailevan ollenkaan. Hänen romaaninsa on valaistu sisältä, kuin lasimaalaukset, joita aurinko valaisee.
Yhdestä teoksesta tulee usein ulkopuolisille portti kokonaiseen kirjallisuuden maailmaan. Latinalainen Amerikka? Aloita Sata vuotta yksinäisyyttä . Espanja? Don Quijote . Afrikka? Afrikkalaista kirjallisuutta edusti vuosikymmeniä yksi kirja: Chinua Achebe's Asiat hajoavat . Onneksi sen jälkeen on tullut lukemattomia romaaneja Americanah Kirjailija: Chimamanda Ngozi Adichie . Ja Adichie on täällä puolustamassa ei vain monia kirjailijoita, jotka kävelivät Acheben avaamasta ovesta, vaan koko hänen afrikkalaisen trilogiansa. Se alkaa Asiat hajoavat , jatkuu kanssa Ei enää rauhassa ja huipentuu kanssa Jumalan nuoli, tarina traagisesta yhteenotosta pienen kylän ylipapin ja kylän välillä kristillinen lähetyssaarnaaja John Goodcountry. 'Tiedät suurista historiallisista tapahtumista, joissa käytetään sanoja 'kolonisaatio' ja 'imperialismi', sanoo Adichie, viimeksi kirjoittaja Huomautuksia surusta . 'Ja sitten luit sellaisen romaanin Jumalan nuoli ja sinua hämmästyttää niiden ihmisten kaunis, hauras ja monimutkainen ihmiskunta, joiden elämän historia muutti ikuisesti.'
Jos aiot nimetä yhden kirjan 'suureksi amerikkalaiseksi romaaniksi', sen pitäisi varmasti kuulua useimpiin amerikkalaisiin genreihin, lännenkirjoihin. Huomaa, että jopa ihmiset, jotka eivät koskaan haaveile matkasta Deadwoodiin, joutuvat Larry McMurtryn eeppisen kauran lumoihin. Kysy vaikka kirjakauppiaalta Deb Leonardilta. 'The romanttinen käsitys cowboyista läpäisee amerikkalaisen kulttuurin', Leonard sanoo Literati kirjakauppa Ann Arborissa, Michiganissa. 'Nuo stoiset, lakoniset sankarit, jotka vaarantavat henkensä ja raajansa ajaakseen karjaansa aavikoiden ja raivoavien jokien yli, taistelevat lumimyrskyjä, hiekkamyrskyjä, kalkkarokäärmeitä, kojootteja (lausutaan ki-kaura) ja huonokuntoisia kahisia vastaan. On vaikea uskoa, että noita karjaajopäiviä kesti alle kaksikymmentä vuotta. Tämä upea romaani kertoo yhden niistä seikkailuista: eläkkeellä olevaa Texas Rangeria ajomatkalla Meksikosta Montanaan. Karja ajaa, eikö sinun kuppisi teetä? Entä sitten huiman tarina, joka on täynnä eloisia maisemia ja aivan unohtumattomia hahmoja. Se on kirja, joka saa sinut nauramaan niin lujasti, että se sattuu yhdellä sivulla, vain murtaa sydämesi palasiksi seuraavalla. Jos luet vain yhden lännen elämässäsi, tee siitä tämä.'
Joskus haluat vain, että jeesus pelottaa sinusta, ja jos se on toiveesi, kirjakauppias Lisa Morton suosittelee Hill Housen kummittelu. ' Tämä moderni klassikko ei ollut vain ensimmäinen suuri romaani, joka käsittelee paranormaaleja ilmiöitä, vaan se sisältää myös sen, mikä saattaa olla häiritsevin avaus koko kirjallisuudessa', sanoo Morton Iliad kirjakauppa Pohjois-Hollywoodissa, Kaliforniassa. 'Koko kappale on ylevä, mutta viimeiset viisi sanaa - 'mikä tahansa käveli siellä, käveli yksin' - ovat täydellinen mielikuvia herättävä, jäähdyttävä johdatus tarinaan. Hengittävät seinät, kolisevat ovenkahvat, vahingoittunut ja hauras sankaritar…. Jackson on saattanut tuottaa yhtä hienoja romaaneja (varsinkin Olemme aina asuneet Linnassa ) ja yksi kirjallisuuden suurista novelleista (' Lotto '), mutta hän ei koskaan ollut parempi tai pelottavampi kuin täällä.'
40(!) vuoden ajan Los Bros Hernandez on tuottanut 'vaihtoehtoisia' sarjakuvia, jotka ovat auttaneet mullistamaan alan. Matkan varrella he ovat luoneet kaksi rönsyilevää maailmaa, jotka ovat täynnä eloisia hahmoja, hulluja tarinoita ja arjen arkipäivän haasteita. Gilbert tunnetaan parhaiten Palomar-tarinoista, jotka sijoittuvat myyttiseen Latinalaisen Amerikan maahan, joka on täynnä maagista realismia (natch), ja mukana Heraclio ja Carmen, onnellinen pariskunta varhaisten tarinoiden ytimessä. Jaime tunnetaan parhaiten Los Angelesiin sijoittuvista Locas-tarinoista, joiden keskiössä ovat usein rakastavaiset Maggie ja Hopey. Se on sarjakirjoitettu romaani, joka lopettaa kaikki romaanit, se on dickensilainen, se on borgesialainen ja varmasti Trollope olisi ylpeä. Aloita näistä kahdesta 1980-luvun alun kokoelmasta. Huijaaminen ei liity siihen lukemiseen, jota tulet pian tekemään.
Leen kirja on niin ihmeellisen monimutkainen, että se saa mielen käsistä. Lee kattaa 80 vuoden historiaa vuodesta 1910 vuoteen 1989. Ja jos tavallinen maahanmuuttajakokemus on mielestäsi monimutkainen, kuvittele olevasi korealainen, joka muuttaa Japaniin ja huomaa vain järkyttyneenä, että kansasi on halveksittu siellä ja pakotettu elämään getto-alue. Sitten japanilaiset hyökkäävät ja miehittävät Korean. Paljon ristiriitaa? Lee vangitsee näiden tapahtumien aiheuttaman sisäisen myllerryksen hahmoissaan, sekä kaikkea kimchistä pachinko-saleihin. Rikas, rikas romaani, jonka uskomme olevan klassikko vuosien kuluttua. Joten miksi odottaa? (Tv-sarja on myös hyvä.)
Judy Blume muutti kaiken nuorten aikuisten fiktiossa, vaikka Blume olisikin ensimmäinen, joka nostaisi esiin ne, jotka tasoittivat tietä hänelle. Mutta jos Blume olisi vain tärkeä hahmo, hän ei olisi niin rakas. Lapset lukevat edelleen hänen kaunokirjallisuuttaan, jäävät silti draamaan ja löytävät itsensä siitä edelleen. Ensimmäinen tasavertaisten joukossa ihailtavassa työssään? Sen täytyy olla Oletko siellä Jumala? Se olen minä, Margaret. Murrosiän partaalla oleva tyttö on huolissaan, kun kaikki hänen ystävänsä alkavat kuukautiset ennen häntä. Tuleeko se koskaan tulla? Ostatko rintaliivit, murehditko rintojen koosta, levitätkö huhuja tytöistä, jotka näyttävät hieman nopeammilta poikien suhteen? Tämä saattaa olla HBO:n jakso Euforia, vaikka vähemmän huumeita ja ilman varsinaista seksiä. Margaret viettää kirjan tutkiessaan eri uskontoja, mutta lapset oppivat nopeasti, että he voivat aina uskoa kirjaan, jossa on Judy Blumen nimi. Klassikko.
Yksi rikkaimmista ajattelijoistamme, James Baldwin jakoi vaurauden omaelämäkerrallisella debyyttillään Mene Kerro se vuorelle , vanhurskas esseekokoelma Tuli ensi kerralla , lukuisia novelleja, hänen voimakasta työtään julkisena intellektuellina ja uraauurtavaa Giovannin huone . Kirjailija Arundhati Roy vetoaa ennen kaikkea hänen monimutkaiseen, huolestuttavaan romaaniinsa Toinen maa. Sen tarina jazzrumpali Rufus Scottista ja hänen väkivaltaisesta suhteestaan Leonaan 1950-luvun Greenwich Villagessa . 'Raivo. Runous. Kauneus', sanoo Roy, kirjoittaja Azadi . ”Kirja, jossa kirjoittaminen kohtaa musiikkia . Missä kirjallisuus näyttää maailmalle sen paikan maailmankaikkeudessa – tarkalla koordinaatilla.”
Italialainen romaani naisesta ystävyys perheväkivallan taustalla ei pitäisi olla bestsellerien tavaraa. Kun Loistava ystäväni osoittautuu ensimmäiseksi neljästä romaanista, jotka kertovat yhden pitkän tarinan, koko asian hoitaa putiikkimerkki Europa Editions (eikä iso talo, jossa on tonnia markkinointilihasta), ja kirjailija kieltäytyy tekemästä suurinta osaa painosta ja pysyy nimettömänä? No, olisit onnekas saavuttaessasi kulttistatuksen. Sen sijaan Ferranten napolilaisista romaaneista tuli ehdoton sensaatio, ja ne jopa mukautettiin hienoksi HBO-sarjaksi. Miksi? Miten se tapahtui? Lue vain se. Joskus hyvä kirjoitus riittää.
Kuten sanoimme valittaessamme vain yhden Stephen Kingin romaanin listallemme kaikkien aikojen parhaat trillerit , valitse yksi hänen kirjoistaan, ja lukijat sanovat aina: 'Mutta entä...?' Tiedämme, tiedämme. Sanoimme sen itse. Entä Pimeä torni sarja ? Entä hänen upea neljän novellin kokoelma Eri vuodenajat ? Entä Kurjuutta tai Herra. Mercedes tai 22.11.63 tai Se , peten vuoksi? Entä Se? Toki, mutta jos valitsisimme jonkin näistä kirjoista, uskomme, että paljon useammat ihmiset sanoisivat äänekkäästi ja selvästi, entä Jalusta? Se on kirja, joka on Stephen Kingin eniten kirjoitettu kirja. Se on iso ja rönsyilevä, ja hän on palannut siihen ja lisännyt lisää koska se tarvitsi enemmän ja me halusimme enemmän ja kyse on pandemiasta, ja jumala tietää, ettemme voi enää teeskennellä, että se on jotain fantastista omaisuutta, vai mitä? Jalusta on kaikki. Vaikka hardcore-fanit näkevät hänen koko työnsä keskittyvän Pimeä torni, sanomme, että ehkä, tottakai, voit olla oikeassa. Mutta aloita siitä Jalusta.
Näyttää siltä että Americanah on Adichien mestariteos, mutta se johtuu luultavasti siitä, että emme ole vielä lukeneet hänen seuraavaa romaaniaan. Hänen debyyttinsä, Violetti Hibiscus , oli ilmestys. Sitten tuli hänen toinen romaaninsa, Puolet keltaisesta auringosta (toinen huippu!). Vuonna 2019 hän toimitti Americanah, Merkittävä vuosikymmeniä kestävä tarina nigerialaisesta nuoresta naisesta, joka rakastuu mutta päättää paeta sotilasdiktatuuria ja tulla Amerikkaan. Hän on muuttunut ja muuttaa myös Yhdysvaltoja omalla tavallaan bloggaamalla rodusta ja identiteetistä. Kuten niin monet ihmiset, jotka olosuhteet ovat pakottaneet kotiuttamaan juuriltaan, sankaritarmme palaa kotiin, kun hän voi. Merkitsevätkö hänen läpikäymänsä muutokset hänet ikuisesti ei-nigerialaisena, 'amerikkalaisena'? Pitääkö hänen muuttua uudelleen? Vai pitääkö Nigeria? Ja kuka päättää? Beyoncé ylisti sitä, joka jopa näytteli Adichien puhetta kappaleessa, mutta se on vain loistavin monista Adichien saamasta tunnustuksesta. Niin kaukana.
Älä hätäänny! Douglas Adamsin radionäytelmä, josta tuli franchising, on ympäristöystävällinen uusiutuva luonnonvara, joka pyörittää näytelmiä, elokuvia, TV-ohjelmia, sarjakuvia, tietokonepelejä ja 'trilogiaa' romaaneja, joita on kaikkiaan kuusi. Jos pidät hullusta uudesta elokuvasta Kaikki kaikkialla Kaikki kerralla , sitten olet valmis Linnunradan käsikirja liftareille, sarjan ensimmäinen kirja . Se alkaa maapallon purkamisesta hyperavaruuden ohituksen tieltä, pian näkee sankarimme ulkomaalaisten kiduttavan (he lukevat hänelle runoutta) ja sisältää kaikenlaista hölynpölyä sekoitettuna filosofian, tieteen, uskonnon ym. käsitteisiin typerässä/ älykäs tapa täydellinen Monty Python . Loistavan hölmöjä ja salakavalan vakavaa – ajattele Candide , mutta enemmän avaruusaluksia. Bonuspisteet, jos kuuntelet myös upeaa Stephen Fryä lukemassa sitä äänikirjaversiota varten.
Mikä Brontën sisko on suosikkisi? Tämä kysymys voi herättää tyrmäävän taistelun. Jotkut meistä, kuten ehkä Kate Bush, valitsevat Emily Brontën ja hänen ainoan romaaninsa, romanttisen klassikon Wuthering Heights. Toiset valitsevat Charlotten Jane Eyre , mieluummin mietiskelevää herra Rochesteria kuin intohimoista Heathcliffiä tai ehkä itsetehtyä Janea kuin tuomittua Catherinea. Ja jonkun, jossain, täytyy väittää köyhän Annen ja Wildfell Hallin vuokralainen joukon parhaina, vaikka he ovatkin melko yksin siinä. Otamme villin hylkäämisen ja tuhoisat virheet Wuthering Heights. Ajattele tätä vain paikkamerkkinä kaikille Brontëille ja mitä olisi voinut olla, jos he eivät olisi kuolleet niin nuorina.
Laitoimme Le Carrén romaanin Tinker Tailor Soldier Spy luettelossamme kaikkien aikojen parhaat mysteerit koska on kiehtovaa katsoa, kuinka George Smiley karkottaa myyrän Britannian MI5:ssä istumalla ja ajattelemalla. Se on todellinen mysteeri, vaikka Le Carré luokitellaan yleensä eri tavalla. Sitten laitoimme hänen romaaninsa Täydellinen vakooja luettelossamme mahtavimpia koskaan kirjoitettuja trillerejä . Kumpi tahansa voisi olla tällä kaikkien aikojen parhaiden kirjojen listalla. Me valitsemme Täydellinen vakooja osittain siksi, että voisimme yhtä helposti tallentaa sen 'muistokirjaan'. Le Carré kiinnitti syvästi suhteeseensa, joka hänellä oli (tai puuttui) omaan isäänsä. Isä oli huijari, joka kulki väkivaltaisten Lontoon gangsterien, Krayn veljien, kanssa, tienasi ja menetti omaisuuksia ja hurmasi kaikki mailin säteellä magnetismistaan. Jeffery Deaver , kirjoittaja Metsästysaika , on samaa mieltä. 'Kukaan ei kirjoita vakoilusta kuten tämä kirjailija', Deaver sanoo. ”Mutta valitsin sen, koska se on myös yksi kiehtovimmista – ja tuskallisimmista – muotokuvista isä-poika-suhteesta, jonka olen koskaan lukenut. Se ei ole heikkohermoisille, eikä varoitus johdu autojen takaa-ajoista ja ammuskeluista.'
Kuvakirjat herättävät mieleen aikuisia, ja harvat tarjoavat niin proustilaisen laukauksen kuin aloitusrivit Madeline: 'Vanhassa talossa Pariisissa / joka oli viiniköynnösten peitossa / asui kaksitoista pientä tyttöä / kahdessa suorassa rivissä.' Kuvakirjat ovat voimakkaita, varsinkin kun niitä luetaan yhä uudelleen ja uudelleen, kuten Kathy Doyle Thomas Puolihintaisia kirjoja Dallasissa, voi todistaa. 'Tyttäreni rakasti Madeline kirjoja ja rakastin tyttäreäni istumassa sylissäni ja lukemassa kirjoja yhdessä”, Thomas sanoo. ”Madeline oli älykäs, söpö, ranskalainen ja seikkailunhaluinen, hauska roolimalli tyttärelleni. Minulla on kaksi poikaa, joten tyttäreni rakasti ajatusta pienestä tytöstä, jota ympäröivät muut pienet tytöt VELJIEN sijaan!”
Yksi klassikon merkki on tapa puhua tuoreella tavalla jokaiselle uudelle sukupolvelle. Don Quijote' Tarina surkeasta erehtyneestä ritarista ja hänen tylypuheisesta apuristaan Sanchosta on leimattu koomiseksi, traagiseksi, ikuisten arvojen puolustajaksi ja niiden hylkäämiseksi. idea ikuisista arvoista. Tai siitä on nähty puuttuvan vain kappale (ja siten siitä on tullut musikaali La Manchan mies ) tai vähän tanssia (ja siten muun muassa George Balanchinen baletiksi). Se puhuttelee varmasti George Saundersia, viimeisimmän kirjoittajan Uinti lammessa sateessa . 'Mistä rakastan Don Quijote on sen energinen muotokuva henkilöstä, joka on, kuten me kaikki, joskus hyvin oikeassa ja joskus hyvin väärässä, mutta näkee itsensä aina entisenä”, Saunders sanoo. ”Kirja on laaja kangas, joka on loistavasti täynnä ”toisaalta” ajattelua – minkään julman, laiskan totuuden ei anneta olla olemassa pitkään sen universumissa. Sen lukeminen on siis muistutettava, että taipumuksemme aina tietää, missä asioissa seisomme, on heikkous – hyvin inhimillinen heikkous, the inhimillinen heikkous, todella osa sitä, mikä tekee meistä sekä vaarallisia että rakkaita.'
Jokainen suuri kirjailija ei ole vaikutusvaltainen. Kaikki vaikutusvaltaiset kirjailijat eivät ole mahtavia. Hemingway on molemmat. Ja kaikkien pitäisi lukea hänet. 'Olin jotenkin onnistunut välttämään Hemingwayn lukemista kolmekymppiseni, kun aloin kirjoittaa', sanoo Julie Otsuka, kirjailija. Uimarit . ”Olin aina luullut, että hän ei ole minua varten – en ole valkoinen, en ole mies, en ole koskaan vainonnut leijonaa, en ole käynyt sodassa. Ja silti, heti kun aloin lukea häntä, en voinut lopettaa. Se oli hänen lauseidensa rytmyys, joka veti minut ensin puoleensa, hänen kielensä selkeys ja kauneus. Myös huumoria ja hiljaista melankoliaa. Ja hänen 'jäävuoriteoriansa' – monissa hänen tarinoissaan sodasta vain vihjataan, vinosti, pienten yksityiskohtien kautta, mutta niin paljon on jäänyt kertomatta – auttoi minua, kun yritin keksiä, kuinka kirjoittaa ensimmäinen romaani. , joka käsittelee myös sodan traumoja.'
Kun Samuel Pepys aloitti päiväkirjansa vuonna 1660, hän kirjasi ylös kellonajan, jonka hän heräsi, mitä söi lounaaksi, näyttelijät, joiden kanssa hän viihtyi, Ruton kauhut ja jopa uuden kellonsa. (Pepys oli erittäin rakastaa uutta kelloaan.) Kaikki kutsuvat sitä mestariteokseksi. Mutta kun Bridget Jones pitää päiväkirjaa ja tallentaa taistelunsa painon, sinkkuuden vitsauksen, työelämän haasteiden, ärsyttävän herra Darcyn ja ei koskaan. yhden kerran mainitsee kellonsa, mieskriitikot hylkäävät sen 'chick lit'. Se on liian hauska, liian romanttinen myös viihdyttävä olla 'oikeaa' kirjallisuutta. Hulluja, sanomme. Jos romaanin on tarkoitus vangita aikakausi ja herättää eloon elävä hahmo, jonka tunnemme paremmin kuin tunnemme itsemme, Helen Fieldingin romaani sijoittuu ykkössijalle.
Frank Herbertin Dyyni Siinä on monia puolia: se on tieteisfiktiota, se on fantasiaa, se on kommentointi uskonnosta, se on kolonialismin dissekti ja se on varhainen esimerkki cli-fistä (eli ilmastofiktiosta). Mutta romanssilegenda Beverly Jenkins tarvitsee keskittääkseen intohimoisen ja vahvan naisen, jonka päätös saa koko tarinan liikkeelle. ' Dyyni on yksi kaikkien aikojen suosikeistani', sanoo Jenkins, kirjoittaja Saamaan korpin kiinni . ”Klassisena avaruusoopperana se vetoaa siihen fantasia/scifin ystävään, joka olen. Dyyni on myös parasta romantiikkaa ja se vetoaa myös minuun. Lady Jessica käski hänen ritarikuntansa synnyttää tyttölapsen, mutta hänen rakkautensa herttuaansa kohtaan ohitti tämän käskyn. Hän antoi Letolle sen sijaan pojan. Ilman sitä rakkautta ei olisi Paulia. Ja ilman Paulia ei olisi mitään Dyyni .”
Tämä viehättävä debyytti on houkutellut kaikki Walt Disney J.K. Rowling. Kirjailija Armistead Maupin ei ole poikkeus. ”Kun olin teini Pohjois-Carolinassa, Dodie Smithissä Vangian linnan opetti minut rakastamaan itse ajatusta Englannista, maasta, jossa syvästi eksentrinen perhe voisi iloisesti kestää köyhyyttä rappeutuneessa linnassa, kun heidän isänsä kohtaa kirjailijakorttelin läheisessä tornissa', sanoo Maupin, viimeksi kirjoittaja Looginen perhe . ”Smithin romaani oli teini-ikäisen tytön päiväkirjan muodossa, enkä ole koskaan unohtanut, kuinka sen ensimmäinen rivi houkutteli minut tarinaan. ('Kirjoitan tätä tiskialtaassa istuen.') On järkevää, että päädyn rakentamaan kodin Englantiin ja kirjoittamaan romaanin omalaatuisesta amerikkalaisesta, joka asuu murenevassa Elisabet-aikaisessa kartanossa. Sitä kutsutaan Kartanon Mona ja se julkaistaan heti, kun nousen alas lukitustornistani.'
Sherlock Holmes on kaikki kaikessa, kaikkialla, yhtä aikaa, ja loputon virta elokuvia, TV-ohjelmia, mangaja, spin-offeja ja jopa uusi näytelmä on työn alla. (Sama pätee myös multiversumissa, oletamme.) Mutta se alkaa Sir Arthur Conan Doylen työstä. Vaikka Holmes esiintyi ensimmäisen kerran romaanissa Tutkimus Scarletissa , useimmat ovat samaa mieltä kirjakauppias Ed Justuksen kanssa siitä, että tarinat ovat asian ydin. 'Mielestäni novellit ovat paljon parempia kuin romaanit', Justus sanoo Talk Story -kirjakauppa Hanapeessa, Havaijilla. 'Kaikki A.C. Doylen Sherlock Holmesin novellit ovat todella hämmästyttäviä. Vaikka nämä tarinat on kirjoitettu sata vuotta sitten, proosa ja keskustelutyyli vetävät lukijan välittömästi puoleensa ja hyväksyvät hahmot vaivattomasti ikään kuin ne olisivat täysin todellisia. Sherlock Holmesin seikkailut? En voinut saada tarpeekseni tästä.'
Historia on voittajien kirjoittama. Tämä saattaa selittää, miksi Thomas Cromwellia on pidetty sellaisena konnana viimeisen 500 vuoden ajan huolimatta hänen avainroolistaan Englannin uskonpuhdistuksessa. Loppujen lopuksi, kun kuningas mestaa sinut, et voi tuskin osallistua historian kirjoittamiseen. Joten tarvittiin Hilary Mantelin Cromwell-trilogia esittääkseen oman puolensa tarinasta. Hän aloittaa Wolf Hall ja jatkuu kahdella muulla, vain hieman vähemmän täydellisellä kirjalla. Tapaamme vaatimatonta alkuperää olevan miehen, joka on aina huoneen älykkäin henkilö. Katselen Cromwellin liikettä vuoret joten Henrik VIII voi uhmata paavia ja julistaa itsensä Englannin kirkon korkeimmaksi päämieheksi – kaikki jotta hän voi erota – on niin jännittävää, että tuskin hengität sitä lukiessasi. On sääli, että Henryn uusi vaimo Anne Boleyn ei ollut kiitollisempi. Yksi Cromwellin vika? Hän tiesi hän oli aina huoneen älykkäin mies, mutta ei aina tarpeeksi älykäs estääkseen muitakaan tietämästä sitä.
Ok, joten olet jotenkin kiinnostunut sarjakuvista. Monet ihmiset ottavat ne vakavasti, ja haluat nähdä, mistä meteli johtuu. Voit – ja sinun pitäisi – tutustua yhteen hienoista Lepakkomies tai Superman-tarinoita, koska ehkä olet nähnyt elokuvat ja tiedät, mistä niissä on kyse. Siitä tulee tuttu alue. Tai voit sukeltaa syvään päähän. Voit maistella puhdasta, väärentämätöntä, leikkaamatonta tavaraa. Osaat lukea Sandman Neil Gaiman ja joukko maailmanluokan kuvittajia. 75 numerossa vuosina 1989–1996 Gaiman ja hänen työtoverinsa kehräsivät tarinan Morpheuksesta ja halusta korjata hänen aikaisemmassa elämässään tekemänsä vääryydet. Se on mieltä pyörittävä yhdistelmä kauhua ja fantasiaa ja supersankari genrejä, joita kaikkia vyöttää peittävä huumorintaju. Ihmiset, jotka eivät koskaan lue sarjakuvia, lukevat Sandman, erityisesti korkeakouluopiskelijoille ja erityisesti naisopiskelijoille. Kunnitettavuutta ja uusia faneja kaipaavalle teollisuudelle se oli unelmien täyttymys.
Donna Tartt saapui ukkosen kolinana kampuksen murhasta menestys / Salainen historia . Mutta Chris Pavone, viimeksi kirjoittaja Kaksi yötä Lissabonissa , puhuu Pulitzer-palkinnon voittajansa puolesta Kultatippo . Romaani, jonka laukaisi terroriteon ja maalauksen lähes vahingossa värjäytymisen, 'on jännityksen mestariteos, joka sattuu olemaan myös kirja melkein kaikesta: perhe ja menetys ja suru ja epätoivo ja kasvaminen ja taide ja pettäminen ja monenlaiset rakkaudet”, Pavone sanoo. Koska Tarttin julkaisujen välillä menee reilu vuosikymmen, on onnea, että, kuten Pavone sanoo, romaani on 'erittäin pitkä (784 sivua), mutta minulle ei läheskään tarpeeksi pitkä. Se on kirja, jonka voisin lukea ikuisesti.'
Sisällissotaa käsittelevän materiaalin vuoren keskellä, Michael Shaaran Tappajaenkelit on huippu. Tämä Pulitzer-palkinnon voittaja käyttää Gettysburgin taistelua kattaakseen koko sodan kaaren. Confederacyn Robert E. Lee – joka on tottunut voittamaan – menee vastakkain Unionin John Bufordin kanssa ja tekee kohtalokkaita virheitä. Historioitsijat rakastavat tarkkuutta sekä Shaaran uudelleenarviointia konfederaation James Longstreetistä ja paljon muuta. Armeijan ystävät rakastavat sitä, kuinka Pickett's Charge ja Little Round Topin taistelu heräävät henkiin. Ja lukijat vain ihastuvat sen lakaisuisuudesta ja voimasta. hitto, Tappajaenkelit jopa pakotti Ken Burnsin tekemään maamerkkidokumenttinsa, Sisällissota , ja se on suunnilleen yhtä vaikuttavaa kuin se voi olla.
Suurin osa katolisista kirjailijoista, Graham Greene, vangitsee syyllisyyden ja synnin sekä lunastuksen välkkyvän mahdollisuuden, kuten harvat muut. Julkaistu vuonna 1951, Suhteen loppu täydentää katolisen kvartettinsa, johon kuuluu myös Brighton Rock , Voima ja kunnia ja Asian ydin . Kirjailija Patti Callahan Henry kutsuu sitä mestariteokseksi. 'Aina vieraillessaan suosikkiteemoissaan - Jumala, rakkaus ja mustasukkaisuus - Graham Greene sai inspiraationsa tämän romaanin kirjoittamiseen omasta suhteestaan Catherine Walston -nimisen naisen kanssa', sanoo Callahan Henry, viimeisimmän teoksen kirjoittaja. Olipa kerran vaatekaappi . 'Ei ole mitään sen kaltaista ja se lukee paremmin joka kerta, kun otan sen käsiini ( tai kuuntele Colin Firthin lukevan sen ). Se on rakkaustarina, ja silti se on paljon enemmän.'
Vain kolmella romaanilla kirjailija Julie Otsuka on muistellut tarkasti ja intohimoisesti japanilaisamerikkalaisten raa'aa huonoa kohtelua toisen maailmansodan aikana. Kirjailija Madeline Miller tuntee historian herättämisen haasteet ja ihailee Otsukaa entistä enemmän. ' Buddha ullakolla kertoo tarinoita 'kuvamorsiamista' – naisista, jotka muuttivat Japanista Amerikkaan 1900-luvun alussa toivoen paremmasta tulevaisuudesta', sanoo Miller, viimeksi kirjoittaja Circe . ”Naiset puhuvat monikon ensimmäisessä persoonassa, ja osa tämän kirjan ihmeellisyyttä on sen upea kuoroääni – lävistävä, eleginen, kaunis, julma, horjumaton. Tarinat, joita he kertovat elämästään, ovat unohtumattomia, ja romaani on kirjallinen ja historiallinen mestariteos. Se on kirja, jonka luen, kun minun on muistettava, mitä fiktio voi tehdä parhaimmillaan.'
Alkaen Kultainen kompassi, kirjailija Philip Pullman kertoi ja kuvitteli uudelleen Miltonin kadotettu paratiisi trilogiassa, jolla on lähes järkyttävä kunnianhimo. Helmensyöttäjät, jotka pelkäsivät, että se hiipisi ideoihin – ja vaarallisiin ideoihin – olivat oikeassa. Kirjoittajatoverit kiinnittivät heti huomion. ”Mikään kirja ei ole sen jälkeen tärkeämpää nykyajan fantasiahistorialle Taru sormusten herrasta kuin Hänen tummat materiaalinsa ”, sanoo Terry Brooks, kirjoittaja Pimeyden tytär . 'Pullmanin trilogia muutti genren. Tässä oli kirjoja, joissa enkelit kapinoivat toimimatonta jumaluutta vastaan nähdäkseen sen ajettavan ulos taivaasta. Tässä oli uudelleen kuviteltu, mukaansatempaava tarina siitä, kuinka poika ja tyttö uudistivat maailman, jossa taika oli muuttava voima ja rakkaus tarjosi keinon muuttaa kaiken...Tämä on fantasiaa parhaimmillaan.'
Kamalat ihmiset voivat tulla häiritsevän myötätuntoisia, kun vietät aikaa heidän kanssaan, olipa kyseessä sitten Norman Bates Psycho tai Jeff Lindsayn Dexter , sarjamurhaaja hyvillä aikeilla (tai ainakin huonoilla uhreilla). Loistava Highsmith tiesi tämän hyvin, ja ehkä hänen suurin luomuksensa, Tom Ripley, leikki kiintymyksillämme viiden romaanin ajan. ' Lahjakas herra Ripley on varmasti yksi parhaista, jos ei the kaikkien aikojen parhaat trillerit”, sanoo Karin Slaughter, kirjoittaja Tyttö, unohdettu . 'Tom Ripley ei ole vain klassinen antisankari, hän on edeltäjä niin monille puutteellisille miehille, joita meidän on tarkoitus tukea – Don Draperista Tony Sopranoon. Highsmith tekee hänestä ikuisen altavastaajan, yrittäjänä, jota lukija pitää läheisempänä kuin rahalliset snobit, joiden osa hän niin epätoivoisesti haluaa olla.' Se on herkullista ironiaa niin monien rikosromaanien ytimessä: sinun ei pidä juurtua rikolliseen tai tilapäisesti nauttia siitä, että joku tyrmää ne ihmiset, jotka todella, todella 'ansaitsevat sen'. Ja vielä….
Monet taiteilijat ovat käsitelleet veristä, vanhurskasta tekoa John Brownin Harper's Ferrylle tekemästä ryöstöstä, jonka tarkoituksena oli lietsoa orjakapina etelässä. Se oli sisällissodan pukuharjoitus, joka alkoi noin puolitoista vuotta myöhemmin ja joka yleensä inspiroi raittiita, vakavia töitä, kuten Russell Banksin Pilvenjakaja tai Stephen Vincent Benétin eeppinen runo John Brownin ruumis . Mutta James McBride on ainoa, joka näkee väkivaltaisen hyökkäyksen, jota kutsutaan koeharjoitukseksi, ajattele 'aha!' ja aloittaa kestämättömän sarjakuvan tragediasta. Hän luo Henry Shacklefordin, orjuutetun miehen, joka joutui John Brownin ristiretkeen ja törmää pian muihin historiallisiin henkilöihin, kuten Harriet Tubmaniin ja Frederick Douglassiin. Ja John Brown luulee Henryä tytöksi ja pukee hänet mekkoon, jota nuori mies käyttää suurimman osan kirjasta. Sanoimme 'koominen!' Verrattuna suotuisasti Huckleberry Finnin seikkailut — tuo toinen röyhkeä, hilpeä, terävä orjuuden poistaminen – McBriden romaani voitti National Book Awardin ja mikä on ilmeisesti toinen tärkeä merkki nykymaailmassa. Kyllä, siitä tehtiin a TV-minisarja (ja erittäin hyvä), pääosissa Ethan Hawke.
Jos kosto on ruoka, joka tarjoillaan parhaiten kylmänä, kirjailija Kate Chopinin pitäisi olla tyytyväinen. Hänen toinen ja viimeinen romaaninsa jäi kriitikoilta tutuiksi. Chopin käsitteli suoraan naisen seksuaalisia haluja, älyllisiä tarpeita, itsemurhaa, yhteiskunnan rajoituksia ja vaimon ja äidin rajoitettuja rooleja, jotka ovat avoimia hänen sukupuollleen. Heitä syövyttävä asenne uskontoa kohtaan ja sait kirjan, joka oli yhtä kiistanalainen kuin Henrik Ibsenin näytelmä Nukkekoti ja Gustave Flaubertin romaani Rouva Bovary . Jopa ne, jotka on pakko myöntää Herääminen Nerokkaasti kirjoitettu se pyrki toivomaan – kuten kirjailijatoveri Willa Cather –, että Chopin käyttäisi kykyjään 'parempaan tarkoitukseen'. Chopin kuoli, mutta unohdettu. Mutta seitsemänkymmentä vuotta myöhemmin ihmiset vihdoin heräsivät hänen valtavaan saavutukseensa - romaaniin, joka vaikutti syvästi muihin kirjailijoihin, eteläiseen kirjalliseen perinteeseen ja keskeiseen feminismiin. Nykyään sitä luetaan laajalti, tutkitaan laajalti ja siitä nautitaan laajalti.
Novellien kirjoittajat ovat timanttileikkureita: huolellisia ja teräviä, heillä on vain yksi mahdollisuus saada se oikein. Harvat olivat yhtä loistavia kuin irlantilainen kirjailija William Trevor, jonka teoksia kutsutaan poikkeuksetta tšehovilaisiksi, koska mitä korkeampi. kohteliaisuus voidaan maksaa novellin kirjoittajalle? ”Kaikkien aikojen suosikkikirjani on Kerätyt tarinat kirjoittanut William Trevor', sanoo Elizabeth Strout, kirjoittaja Lucy Meren rannalla . ”Kirjailijana huomasin hänen vaikutuksensa valtavan siitä lähtien, kun luin hänen teoksensa ensimmäistä kertaa vuosia sitten New Yorker. Mutta hän ei ole vain kirjailijan kirjailija. Hän on niin tarkka ja niin lempeä ja osaa kääntää lauseen sydämenlyönnissä. Hän kirjoittaa tavallisten ihmisten elämästä, jotka ovat kaikki – tietysti – poikkeuksellisia. Yksi suosikeistani on nimeltään 'Mrs. Typerä” nuoresta pojasta, joka on lähetetty sisäoppilaitokseen, ja hänen ihanasta äidistään, joka nolaa itsensä heidän vierailupäivänsä aikana. Se on hiljainen, rehellinen tarinan tappaja.'
Nobel-palkinnon voittajan Toni Morrisonin debyytti on yksi kielletyimmistä kirjoista Amerikassa ja myös yksi parhaista. Vuoteen 1941 sijoittuva se kertoo tarinan Pecolasta, nuoresta afroamerikkalaisesta naisesta, jolle kerrotaan niin usein hänen olevan ruma, että hän lopulta alkaa uskoa siihen. Lasten ahdistelu ja rasismi ovat vain kaksi kaikkialla esiintyvistä vaaroista, joita kirja kertoo. Vuosikymmenten ajan se on ollut suosittu valinta korkeakoulujen lukulistoille. Tämä tarkoittaa, että kirjakauppias Lynette Yates ei ole suinkaan yksin kokemuksensa kanssa. ' Sinisin silmä on ensimmäinen kirja, jonka olen koskaan lukenut Toni Morrisonilta”, Yates sanoo Puolihintaisia kirjoja pääkonttori Dallasissa. 'Ja olin koukussa. En voinut laskea sitä alas!” Morrisonilla on muita mestariteoksia, kuten Rakas ja Salomon laulu mutta voit yhtä hyvin aloittaa alusta. Sitten haluat lukea ne kaikki.
Boris Pasternakin mestariteoksen matka – lääkäristä ja runoilijasta kahden maailmansodan aikana – on yhtä merkittävä kuin itse tarina. Sen julkaiseminen Neuvostoliitossa oli mahdotonta, koska hänen romaaninsa salakuljetettiin, julkaisi osittain C.I.A.(!), siitä tuli massiivisesti suosittu elokuva ja se auttoi voittamaan kirjoittajansa Nobel-palkinnon, jonka Pasternak joutui sitten kieltäytymään. . Mutta älkäämme unohtako itse romaania. Kirjailija Mark Helprin, itsekin 'eeppisen perinteen' kirjoittamiskoulun kannattaja Tohtori Zhivago edustaa, rakastaa sitä yli kaikkien muiden. ' Tohtori Zhivago yhdistää hämmästyttävän kauniin kirjoittamisen eeppiseen pyyhkäisyyn, syvään tunteeseen, historiallisesti mukaansatempaavaan toimintaan ja mahdottomaan sivuuttaa henkisyyttä, sanoo Helprin, kirjailija Pariisi nykyajassa . ”Ja rohkeus kirjoittaa murskaavaa diktatuuria vastaan valaisee jokaisen vakavan sanan ja lauseen. Toisin kuin monet Nobel-palkinnon saaneet kirjat, se ansaitsi sen täysin ja elää edelleen (vaikka siitä tehtiin elokuva).
Rakas lastenkirja, jos kirjan rasismin alleviivatusta raiskaussyytöksestä voidaan sanoa olevan lapsille. Luitpa sen lapsena, päätit ryhtyä lakimieheksi Atticus Finchin takia, katsoitpa elokuvan tai uuden Broadway-näytelmän tai sait sen tehtäväksi koulussa, Tappaa pilkkaajalintu on väistämätön. Meidän suosikkimme sen myyttisessä asemassa oli se, että Lee vältti lehdistöä eikä sanonut siitä melkein mitään – tai mistään muustakaan. Se oli yhtä siistiä kuin pikkutyttö Scout kieltäytyi käyttämästä röyhelöitä vaaleanpunaisia mekkoja, jos hän ei halunnut.
Ok, älä kiirehdi häntä. Kirjailija Junot Díaz vie aikansa, mutta kärsivällisyyttä maksaa itsensä takaisin – sekä hänelle että meille. Díaz räjähti näyttämölle vuonna 1996 novellikokoelmalla Hukkua , vahvisti välittömästi dominikaanis-amerikkalaisen kirjailijan suureksi lahjakkuudeksi. Seuraavan 26 vuoden aikana? Vielä yksi novellikokoelma ( Näin menetät hänet ), yksi kuvakirja ( Islandborn ) ja yksi romaani. Kuvakirja on suloinen, kaksi novellikokoelmaa ovat molemmat niin vahvoja, ettemme voineet valita niiden välillä, ja Pulitzer-palkittu romaani on aivan mahtava. Oscar Waon lyhyt ihmeellinen elämä juhlii New Jerseyssä kasvavaa pulleaa lasta, joka kärsii kirouksen alla koirat hänen perheensä puolesta sukupolville . Oscar on pakkomielle sarjakuvista ja fantasiasta/scifistä, joten Díaz täydentää tarinaansa huvittavalla tavalla viittauksista J.R.R. Tolkien alaviitteisiin ja maagisen realismin kosketukseen. Ja mangustit. (Mongeese?) Eikö olisikin ihmeellistä, jos Díaz viimein toimittaisi oman täyden scifi-/fantasiaromaanin?
Kun Abraham Lincoln oli presidentti, hänen poikansa Willie kuoli. Sanomalehtien mukaan sinä päivänä, kun lapsi haudattiin lepoon, Lincoln palasi toistuvasti kryptaan ja piti Willien ruumista sylissään. George Saunders otti kuvan ja muutti siitä ensimmäiseksi romaanikseen. Kahdenkymmenen vuoden kasvavan suosion ja menestymisen jälkeen oppinut, älykkäitä novelleja kirjoittanut Saunders pelotti ajatusta romaanista, puhumattakaan menneisyyteen sijoittuvasta romaanista, puhumattakaan romaanista, joka kuvaa yhtä historian kuuluisimmista ihmisistä. tunteella. No, se toimi – haamuja ja kaikkea. Kirjailija Michael Cunningham on vain yksi monista, jotka ovat kunnioittaneet. 'Todennäköisesti merkittävin, omaperäisin ja kaunein kirja, jonka olen tähän mennessä lukenut, 21. st vuosisadalla', sanoo Cunningham, viimeisin kirjoittaja Villi joutsen ja muita tarinoita . 'Jos siitä ei tule klassikkoa, uskoni meneillään olevaan kirjallisuuden historiaan kärsii sen seurauksena.'
Agatha Christie on kaikkien aikojen suosituin mysteerikirjailija. Ja tämä on hänen suosituin romaaninsa. Joidenkin näkemysten mukaan se on todellakin myydyin mysteeriromaani ja yksi myydyimmistä kirjoista koskaan, 100 miljoonaa kappaletta myyty ja kasvaa. Onneksi sen otsikkoa ja keskeistä vihjettä vuosikymmeniä (vuoteen 1986 asti, Iso-Britannian versioissa) pilkannut ruma rotu on poistettu perusteellisesti. Nyt fanit voivat nauttia romaanista sellaisena kuin se on: loistavasti rakennettu tarina jännityksestä. Asetelma on niin nerokas, että muut (puhumattakaan Christie itse) käyttävät sitä kerta toisensa jälkeen elokuvissa, näytelmissä ja romaaneissa. Joukko tuntemattomia tuodaan yhteen eristyneeseen paikkaan (tässä tapauksessa saarelle) väärillä perusteilla. He ymmärtävät tämän hitaasti… ja nopeasti ymmärtävät, että heidän puolueensa jäseniä tyrmätään yksitellen. Kuka heistä on tappaja? Ja mitä he kukin ovat tehneet ansaitakseen tämän kohtalon? Lisääntyvä jännitys, epäluulo, selkään puukottaminen – kaikki on herkullista hauskaa ja Christie tarjoaa yhden siisteimmistä ratkaisuistaan, joilla se sitoo todella kauniisti.
Jos haluat ymmärtää, kuinka arkoja, ilkeitä ja rumia jotkut stand-upit ovat nykyään – sekä sen suhteen, mitä ne nauravat ja miten – lue vain The Sellout. Näin se tehdään. Booker- ja National Book Awards -palkitussa romaanissaan Paul Beatty alkaa pöyristyttävällä tavalla, sitten kerää lisää höyryä ja Todella lähtee käyntiin. Musta mies, joka haluaa palauttaa orjuuden hylätyssä Dickensin kaupungissa LA:n laitamilla? Viimeinen elossa oleva jäsen Pienet Raiskaukset , kaveri nimeltä Hominy Jenkins? Korkeimman oikeuden välienselvittely, joka repii Clarence Thomasin kaltaisia ihmisiä ilolla? Kaikki on täällä, ja Beatty lyö aina ylös – ei koskaan alas. Hän pistelee mahtipontisuutta, tekee vakavia pointteja leukaa laskevalla hilpeydellä ja ohittaa nopeasti Jonathan Swiftin yhdellä sukupolvien parhaista satiireista.
Lorrie Moore on kirjoittanut arvostettuja romaaneja, kritiikkiä, esseitä ja lastenkirjan. Mutta Moore loistaa parhaiten novelleissa vuoden 1985 debyyttikokoelmastaan Itseapu vuoteen 2019 asti Haukkua . Kirjailija Sherman Alexie palaa johonkin kokoelmaansa yhä uudelleen ja uudelleen. ' Amerikan linnut on yhtä lailla hilpeä ja sydäntä särkevä”, sanoo Alexie, muistelman viimeisin kirjoittaja Sinun ei tarvitse sanoa, että rakastat minua . 'Olen lukenut tämän kirjan uudelleen ainakin kaksikymmentä kertaa ja mielestäni se on aina paras merkki suuruudesta.'
Elämään kyllästynyt, romantiikka-ajatuksesta ihastunut, aina seuraavaa jännitystä etsivä Emma Bovary on turhauttava, kiehtova, täysin elävä hahmo romaanissa, joka on niin vaikuttava, että on vaikea uskoa, että tämä oli Flaubertin debyytti. Emma lentelee tapauksesta toiseen, kasaa laskuja ja pettymyksiä hylkäämisellä, eikä koskaan laita jalkaa oikeaan. Flaubert ei kuitenkaan koskaan laita jalkaa väärin, eikä Anthony Doerr voi kehua sitä tarpeeksi. 'Hyökkääi sen julkaisua kohtaan 'rivo' Rouva Bovary on pysynyt ajantasalla siitä lähtien', sanoo Doerr, kirjoittaja Satumaailma . ”Se on yli 160 vuotta vanha romaani, joka tuntuu edelleen nykyaikaiselta tekniikoissaan ja patriarkaatin kritiikissä. Flaubertin kuvaus Emma Bovarystä on yhtä aikaa kaunis ja brutaali ja elää realistisen psykologisen fiktion alkulähteillä.
Aikaisemmalla aikakaudella se oli Peyton Place joka paljasti skandaaliset tapahtumat esikaupunkialueella. Jotkut hylkäsivät sellaiset tarinat vähän paremmin kuin saippuaoopperat. Älä välitä siitä, että he käsittelivät tiettyyn rooliin jääneiden naisten turhautumista, sanatonta luokkajakoa ja paljon muuta. Se on kotimainen draama, pelkkä naisten fiktio, joten se ei ole tärkeä. Olemme oppineet paremmin. Celeste Ng:n toinen romaani sijoittuu Shaker Heightsiin Ohioon, Ward Cleaverin kotikaupunkiin. Jätä se Beaverille, eli unelmiemme esikaupunkialueita. Ja kuitenkin, tämä näennäisen hiljainen kotimainen draama räjähtää pian tuhopolttoon, salaisiin abortteihin, transrotisiin adoptioihin, sijaisäideihin, seksiin, rakkauteen, mustasukkaisuuteen, sydänsuruihin ja, kyllä, pieniin tulipaloihin kaikkialla. Se on monimutkainen, katarsinen eikä ihme Reese Witherspoon ja Kerry Washington tuotti minisarjasovituksen ja näytteli siinä.
William Goldman on Oscar-palkittu elokuvaklassikoiden käsikirjoittaja Butch Cassidy ja Sundance Kid ja Kaikki presidentin miehet . Hän kirjoitti myös noin kaksi tusinaa kirjaa, mukaan lukien tietokirjallisuuden muistelma Hollywoodista, joka vangitsee koko alan yhteen lauseeseen: 'Kukaan ei tiedä mitään.' Mutta mikään ei ylitä hänen fantasiaromaaninsa nautintoja Prinsessamorsian. Se kertoo tarinan Buttercupista, nuoresta naisesta, joka uskoo todellisen rakkautensa kuolleen Dread Pirate Robertin käsissä. Häntä on painostettu menemään naimisiin Florinin valtaistuimen perillisen prinssi Humperdinckin kanssa. Ennen häitä melko ystävällinen lainsuojattomien trio sieppaa Buttercupin. Heitä sisään kehystyslaite, joka sisältää yksityiskohtia kirjailijan 'oikeasta' elämästä, typeriä alaviitteitä ja muuta hölynpölyä siitä, että tämä kirja on lyhennetty versio aikaisemmasta kirjasta, joka ei todellakaan ollut niin hyvä kuin kirjoittaja muisti, ja sinulla on herkkua. . Goldmanin romaani siunattiin kahdesti. Ensin siitä muutettiin an yhtä maaginen elokuva vuonna 1987, joka vangitsee kauniisti romaanin sävyn. Toiseksi, kun Goldman oli päättänyt kirjoittaa jatko-osan nimeltä Buttercupin vauva, hän ei koskaan kyennyt saamaan taikuutta takaisin ja luovutti. Joten lukijoita ei koskaan houkuteta lukea jatko-osaa, joka väistämättä jää alle alkuperäisen. Ja siellä se istuu: täydellinen pieni helmi, joka vain odottaa sinun ja lapsesi nauttivan.
Ei ole mukavaa huijata luontoäidin kanssa. Mutta se ei koskaan pysäyttänyt ihmisiä ennen, eikö niin? Kirjoitettu vedonlyönnistä siitä, kuka ystävistä voisi kertoa parhaan haamutarinan, Mary Shelleyn Frankenstein on kauhun ja varovaisuuden maamerkki. Jos tiedät vain (loistava) 1931 elokuvaversio Boris Karloffin pääosassa hirviötä, niin olet shokissa. Romaani on paljon laajempi ja Olento (kuten Shelley häntä kutsuu) on paljon selkeämpi, tappavampi, määrätietoisempi ja valitettavampi. Jotkut kutsuvat sitä suurimmaksi koskaan kirjoitetuksi kauhutarinaksi ja toiset tieteiskirjallisuuden prototyypiksi. Mutta yksi asia on selvä: Victor Frankenstein ei ole moderni Prometheus, vaan Shelley itse. Toisin sanoen hän voitti vedon.
Valmistaudu astumaan labyrinttiin fiktiot Kirjailija: Jorge Luis Borges Tai, jos haluat, valmistaudu sukeltamaan fiktioon Labyrintit. Argentiinalainen kirjailija nousi maailmanlaajuisesti tunnetuksi vuonna 1962 julkaisemalla kaksi novellikokoelmaa, joissa hänen teoksensa käännettiin englanniksi. Yksi oli fiktiot, tai englanniksi Fiktiot. Toinen oli Labyrintit. Borges on houkutteleva Prospero, joka käyttää taikuuttaan lumoakseen kenet tahansa, joka on tarpeeksi rohkea tutkimaan pyhien kirjastonhoitajien maailmaa, kuvitteellisia maita ja mielikuvituksellisia arvosteluja kirjojen toisista painoksista, joita ei koskaan ollut olemassakaan. Kirjoittajalle, joka piti sanaleikistä, itseään kiertävistä juoneista ja multiversumia ennakoivista käsitteistä, Borgesin on loputtomasti miellytettävä, että nämä kaksi kokoelmaa menevät päällekkäin, ja molemmissa esiintyy lukuisia tarinoita. Kumpi ihmisten pitäisi lukea ensin? missä järjestyksessä? Tämä tahaton hämmennyksen ja epävarmuuden luominen hänelle uusille lukijoille? Täydellinen.
Tässä on tosiasiat. N.K. Jemisin on ensimmäinen afroamerikkalainen kirjailija, joka on voittanut Hugo-palkinnon parhaasta tieteis- tai fantasiaromaanista. Hän on ensimmäinen kirjailija, joka on voittanut Hugo-palkinnon kolmena peräkkäisenä vuonna. Ja hän on ensimmäinen kirjailija, joka on voittanut Hugo-palkinnon kaikista kolmesta trilogian kirjasta. Sen pitäisi saada sinut istumaan. Voisimme myös mainita hänen MacArthur-nero-apurahansa, kuinka fanit uskoivat Jemisiniin tarpeeksi rahoittaakseen hänen siirtymistään kokopäiväiseen kirjoittamiseen milloin ja paljon muuta. Mutta nämä ovat vain tosiasioita. Lue Rikkoutunut maa trilogia tieteellinen fantasia, joka alkaa Viides kausi ja joudut eloisaan maailmaan, jota ilmastokriisi tuhoaa muutaman vuosisadan välein. Löydät keski-ikäisen naisen, joka välttämättä piilottaa poikkeukselliset voimansa vaikuttaa koko planeettaan. Pelkäät pientä tyttöä, joka on myös siunattu tai kirottu näillä voimilla, tyttö, jonka vanhemmat eivät voi tappaa häntä yhteiskunnan vaatimalla tavalla. Ja sinä seuraat nuorta naista, joka saa selville totuuden siitä, kuinka heidän maailmansa todella pidetään turvassa. Se on klassista fantasiaa, mutta myös täysin modernia. Jemisin yhdistää kolme tarinaa Proustin arvoiseen kukoistukseen, mutta se on vain yksi sen monista nautinnoista. Maamerkki.
Romanssilegenda Beverly Jenkinsin varhainen huippu, Indigo sisältää kaikki hänen tavaramerkit. Tarina on odottamaton, ja se keskittyy nuoreen naiseen nimeltä Hester Wyatt, joka vaarantaa rohkeasti henkensä Underground Railroadissa (Michiganissa!). Hän huomaa olevansa vetänyt puoleensa ylimielistä kapellimestaria nimeltä Galen Vachon, mies, joka on loukkaantunut vakavasti ja tarvitsee piiloutumista. Galen on komea ja varakas; hän ei tiedä jälkimmäistä tosiasiaa, mutta ei voi olla huomaamatta ensimmäistä. Hän on kaunis ja tahtoinen; hän ei voi olla huomaamatta molemmat näistä ominaisuuksista. Toisin sanoen, se on klassinen romanssi, jossa on kaikki siihen liittyvät nautinnot. Mutta Jenkins kutoo historiaan ja taustan yksityiskohtiin helposti ja pohjaa tarinan todelliseen maailmaan, joka on paljon monimutkaisempi ja mielenkiintoisempi kuin useimmat genrekirjat koskaan yrittävät. Ja se tekee hänen tarinoistaan entistä mukaansatempaavampia. Hän on menestynyt monissa genreissä, mutta historialliset romanssit ovat siellä, missä Jenkins kukoistaa – tarinoista värikkäiden korkealuokkaisista hotelleista ammattilääkäreiden kauan sitten kohtaamiin haasteisiin vanhan lännen moniin mustiin cowboeihin. Hänen romaaninsa kerrotaan tarmokkaasti ja tarkasti, ja lopussa on bibliografiat niille, jotka haluavat tutkia historiaa pidemmälle. Kuka kuvitteli romanttisia romaaneja, joissa on bibliografia? Beverly Jenkins.
Unohda valas hetkeksi. Suurin osa ihmisistä ei ole lukenut Moby-Dick, joten heille on kyse jostakin hullusta kaverista veneessä, joka on pakkomielle jäljittää valkovalaan, joka teki välipalan hänen jalkastaan. Ja kyllä, se on iso osa sitä. Mutta Herman Melvillen romaani on villimpi matka kuin tämä antaa ymmärtää. Se vastaa vuoden 1851 netissä surffausta, ja Melville kertoo tarinansa Ismaelista, valaanpyyntialuksen uusimmasta jäsenestä. Vähän. Hän poikkeaa kiehtovasta laivaelämän ja sen kulttuurisesti monimuotoisten miehistön jäsenten murroksesta kuvaillakseen valaiden vaellustapoja ja sitten takaisin alukselle ja miesten yllättävän viihtyisiä yöpymisjärjestelyjä ja takaisin saadakseen hyödyllisen oppaan valaanraskan keräämiseen. tulinen runouden ja laulun saarna ja takaisin käsillä olevaan tarinaan ja sitten johonkin muuhun tangenttiin. On hämmästyttävää, kuinka usein romaani ei ole kertoo kapteeni Ahabin pakkomielteisestä etsinnästä, vaikka se hullu yritys on aina pinnan alla. Melvillen romaani on itsessään pakkomielteinen, ja näyttää päättäväiseltä kertoa sinulle kaiken, mitä hänen mielessään pyörii. Se on yhtä hullua kuin Ahab ja yhtä pelottava ja magneettinen ja mahdoton unohtaa.
Norma Jean Bakerin paras suoritus oli elokuvatähtenä Marilyn Monroe . Viimeisessä haastattelussaan hän puhui päivän ajankohtaisista asioista ja pyysi kirjailijaa: 'Älä tee minusta vitsi.' Ei onnea; oli liian myöhäistä. Tai ainakin tuntui liian myöhäiseltä. Nyt kirjailija Joyce Carol Oates kohtelee Norma Jeania hänen ansaitsemallaan vakavuudella. Tämä lihava, pakonomainen ja eeppinen romaani seuraa hänen koko elämäänsä myrskyisestä lapsuudesta henkisesti häiriintyneen äidin kanssa orpokodissa, jota seuraa raakoja alkuaikoja Hollywoodissa surkeiden studiotyöntekijöiden kanssa ja sitten palkkiona tukahduttavasta maineesta. Monroe on luonnostaan älykäs, jos myös viaton, hän haluaa epätoivoisesti oppia lisää ja olla enemmän, mutta myös tietoinen, että hänen seksi vetovoimansa on paras tapa saavuttaa se. Oates vangitsee hänen elohopeaa mutta oivaltavaa lähestymistapaansa näyttelemiseen, hänen päättäväisyytensä erota studiojärjestelmästä ja tarttua rooleihin, joihin hän tietää pystyvänsä, sekä hänen halunsa jonkun - kuka tahansa - joka saattaisi kohdella häntä ystävällisyydellä ja kunnioituksella, jota hän ei koskaan tunne. Tiedät kuinka se päättyy, ja silti matka on kiehtova, odottamaton, hauska, tuskallinen ja niin mahtava kuin Monroe – tai pikemminkin Norma Jean – uskaltaa kuvitella. Oates on kirjoittanut kirjaimellisesti kymmeniä ja kymmeniä romaaneja ja novellikokoelmia. Tämä on hänen mestariteoksensa.
Kaikkien katseet ovat olleet kirjailija Colson Whiteheadissa hänen ouddball-debyyttistään lähtien Intuitionisti . Hän satirisoi häntä ruokkivaa mainoskonetta ( John Henry Days ), tutkinut genrejä, kuten kauhua ( Alue yksi ) ja bildungsroman ( Case Harbor ) ja jopa nyökkäsi esivanhemmille, kuten E.B. White tietokirjallisillaan New Yorkin kolossi . Sitten, kuten Muhammad Ali ennusti pudotusta, Whitehead antoi vuonna 2019 seuraavalle romaanilleen toteemisen otsikon 'heittäkää käsine, tämä on yksi' Maanalainen rautatie. Ja kyllä, se oli loistava, kiehtova, mieleenpainuva mestariteos, jota kaikki odottivat häneltä . Tässä tapauksessa maanalainen rautatie on kirjaimellisesti maanalainen rautatie ja sitä ajamalla pakenevat hahmot joutuvat sisällissodan jälkeisiin maailmoihin, joissa rasismi pysyy alati muuttuvana, aina uutena ja aina läsnäolevana. Se on järkyttävä, odottamaton, innostava ja viihdyttävin tärkeä kirja, jonka olet lukenut aikoihin. Kahdella ylistetyllä romaanilla sen jälkeen ( Nickel Boys ja Harlem Shuffle ), Whitehead on selvästi vasta aloittamassa.
Kirjailija Madeline Miller vietti vuosikymmenen tuodakseen intohimoisen romanssin Homeroksen ytimeen. Ilias elävään elämään. Akilleuksen ja Patrokloksen välinen rakkaus kaataa koko Troijan sodan, ja se on kaikkien luettavissa eeppisessä runossa, joka on peräisin noin 2700 vuoden takaa. Ja silti, se oli joillekin shokki vuonna 2011, kun Miller herätti nämä kaksi rakastajaa niin täydellisesti ja kauniisti henkiin esikoisromaanissaan. Miller teki sen jälleen muuttumalla lumoavaksi Odysseia pienestä konnasta monimutkaiseksi, kiehtovaksi sankaritarksi vuoden 2019 kirjassaan Circe . Mary Renault ja Robert Graves katsovat varmasti hyväksyvästi – kaksi samanlaista historiallisen fiktion kirjoittajaa, jotka valloittivat nykyajan lukijoiden mielikuvituksen.
James Crumley oli 'kirjailijan kirjailija', mikä tarkoittaa, että hänen kirjojaan ei koskaan myyty niin paljon, mutta ne olivat hyviä. Hitto, kun legendaarinen kirjailija Ray Bradbury kirjoitti kolme mysteeriromaaneja , hän antoi etsivälle nimen 'Crumley' miehen kunniaksi! '[ Viimeinen hyvä suudelma ] on paras yksityinen silmäromaani, jonka olen koskaan lukenut”, kirjailija sanoo Dennis Lehane , kirjoittaja viimeksi Koska We Fall . 'Paras ensimmäinen virke, tyydyttävin loppu, kauneimmin kirjoitettu alusta loppuun.' Romaanissa tutkija C.W. Sughrue houkutellaan pois työstään yläosattomissa baarissa etsimään umpikujaa kirjailijaa, mutta hän päätyy jahtaamaan yli vuosikymmenen ajan kadonnutta naista. Crumley kuoli vuonna 2008, mutta ei ennen kuin hän nautti uransa myöhäisestä arvostuksesta monilta tahoilta. 'Yksi elämäni suurimmista nautinnoista', Lehane sanoo, 'oli tavata Crumley ja kertoa hänelle, että hänen mestariteoksensa muutti ikuisesti käsitykseni siitä, mitä rikosromaani voisi olla.'
Voi sitä iloa, että saat vihdoin nähdä itsesi ylistetyssä, myydyimmässä romaanissa! Debyyttissään Amy Tan kertoi kiinalaisista äideistä ja heidän kiinalais-amerikkalaisista tyttäriistään. Ystävät San Franciscossa kokoontuvat joka viikko pelaamaan mahjongia, syömään ja keskustelemaan, mutta enimmäkseen juttelemaan. He valittavat tyttäristään, kun taas heidän tyttärensä valittavat äideistä. Kerrotaan tarinoita vaikeuksista, joita naiset kohtasivat, kun he riskeerasivat kaiken muuttaakseen Kiinasta Amerikkaan, ja siitä hyvin erilaisesta elämästä, jota heidän tyttärensä elävät tämän uhkapelin ansiosta, ja miksi nuo tyttäret eivät voi kunnioittaa heitä ja tehdä niin kuin heille sanotaan. älä mene naimisiin tämän pojan kanssa tai mene tähän kouluun, vaan mene naimisiin että poika ja opiskella että tutkinnon heille valitussa koulussa? Ellet ole kiinalaisamerikkalainen, on vaikea arvostaa jännitystä ja syvää tyytyväisyyttä tarinojesi omaksumisen ja juhlimisen myötä. Kuten paras taide, se on universaali, koska se on niin tarkka. Ja voi, iloa siitä, että meillä on jotain muuta kuin Charlie Chan ja Hyvä maa edustavat kaikkea kiinalaista kulttuuria Amerikkaan. Nyt tämän kulttuurin säikeitä löytyy 'kaikesta, kaikkialta, kerralla'. Mutta Joy Luck Club tulee aina olemaan rakas ja tärkeä läpimurto.
Oli totuus mikä tahansa, romanttinen tarina siitä, kuinka Sherwood Andersonista tuli kirjailija, on liian hyvä ohitettavaksi. Hän oli erittäin menestyvä liikemies, joka valvoi maaleja myyvää yritystä, osti pienempiä maaliyrityksiä ja laajeni muihin yrityksiin. Anderson oli 36-vuotias, naimisissa ja hänellä oli kolme lasta. Mutta päälle marraskuu 28. 1912 hän meni töihin ja päätti sitten kapinallisesti luopua kaikesta ja omistautua kokopäiväisesti kirjoittamiseen. Anderson teeskenteli jonkinlaista mielisairautta, jotta kukaan ei suuttuisi hänelle, käveli ulos ovesta eikä koskaan palannut. Tai todennäköisemmin hänellä oli omansa toinen hermoromahduksen (aiemman vuonna 1907 jälkeen), minkä seurauksena hän ei enää pystynyt tai halunnut työskennellä maalin parissa. Kahden ei niin hyvän romaanin jälkeen hän iski Winesburg, Ohio, kokoelma novelleja, joissa kerrotaan yhden miehen elämästä ja kaikkien hänen ympärillään olevien turhautuneista, yksinäisistä unelmista pikkukaupungissa. Se tekee fiktiossa sen, mitä Edgar Lee Masters teki runoudessa 1915-luvulla Spoon River -antologia , toinen kirja, joka asettaa valheen pikkukaupungin elämän olevan aina idyllistä ja suloista.
Olisimme ehkä tehneet ilmeisen valinnan ja valinneet Margaret Atwoodin Palvelijatarin tarina, masentavan ajankohtainen romaani, joka ei ennustanut mitään, koska kaikki julmuudet sen miesvaltaisessa dystopiassa oli jo tehty naisille. Mutta pelkästä rohkeudesta, hänen Booker-palkinnon voittaja Sokea salamurhaaja on vaikea päihittää, ja se tarjoaa lakaista 1900-luvun Kanadan historian. Kertoja on vanha nainen, joka katselee elämäänsä, enimmäkseen 1930- ja 1940-luvuille. Se vangitsee tuon aikakauden pokkareiden mehevän tunteen tinkimättä monimutkaisuudesta. Ja kirjailijalle, joka hylkää tieteiskirjailijan leiman, se tarjoaa romaanin romaanissa, joka on puhdasta sci-fiä ja sisältää tarpeeksi petoksia ja paljastuksia Buck Rogers -sarjan ruokkimiseksi. Erittäin tyydyttävää.
Vuoteen 1983 mennessä kirjailija Mark Helprin oli julkaissut kaksi novellikokoelmaa, jotka olivat selkeydessään timanttimaisia, puhumattakaan ihanan rönsyilevasta debyyttiromaanista ( Jalostajan tuli ), jollaista perinteitä ja 1800-luvun suuria romaaneja arvostavalta kirjailijalta odottaa. Joten kukaan ei ollut valmistautunut siihen Talven tarina. Yhtäkkiä Helprin esitti dickensiläisen fantasian juhlistaen unelmiemme New Yorkia. Se kertoo tarinan Peter Lakesta, murtovarkaasta, joka asuu Grand Central Stationin katossa (kun hän ei hiipi varakkaiden kartanoihin vapauttamaan heitä omaisuudestaan). Valkoinen hevonen, joka syöksyy alas tähdistä, kaunis nuori nainen, joka traagisesti kuolee kulutukseen, murtovarkaiden jengit, yhteiskunnan reuna-alueilla elävät marsmiehiä, raivoava tuli, totuus ja ilo ja kauneus ja valo ja kaikki tämä rohkeuden ja rohkeuden kieltä. Taika? Vain kosketus. Maaginen? Alusta loppuun.
Kyllä, mutta oletko lukenut sen aikuisena? Oletko lukenut sen viime aikoina? A.A. Milne vangitsee lapset täydellisesti, tavasta, jolla he keskeyttävät tarinasi kertomisen, heidän ilonsa nähdä itsensä mukana siinä ja heidän halunsa oppia lisää myöntämättä, etteivät he vielä ymmärrä kaikkea. Jokainen aikuinen, joka on keksinyt tarinan pienelle lapselle, kehrää mielellään lukiessaan aloituslukuja Nalle Puh. Siinä on viehätysvoimaa, kiitos ajattomien tarinoiden ystävistä ja kepposia ja ihmisten hyväksyminen sellaisina kuin he ovat, kuten ilkeä Eeyore tai yli-innostunut Tiikeri. Ei hyväksyä heitä heidän omituisuuksistaan huolimatta, vaan heidän takiaan. Ja oh, Talo Puh Cornerissa. Surullinen tunkeutuminen kouluun ja kasvamiseen, leikkien poissaolo ja tarve oppia asioita. Kauan ennen Lelu tarina trilogia repi sydämesi irti, Milne teki sen täällä täydellisesti.
Kuten useimmat yhden yön menestykset, Emily St. John Mandel teki vuosien kovaa työtä saadakseen sen toteutumaan ja vaihtoi tanssin urasta kokopäiväiseen kirjoittamiseen. Kolme kovaksi keitettyä noiria johtivat hänen neljänteen romaaniinsa, sellaiseen läpimurtoon, jota Emily Brucen kaltaiset kirjakauppiaat tekivät. Puolihintaisia kirjoja Dallasissa rakastaa mestaruutta. ”Mandel kertoo tarinan nuoresta näyttelijästä kuningas Lear todistamassa pääosassa sydänkohtauksen lavalla samana iltana tuhoisa flunssa pandemia alkaa ja lopulta lopettaa elämän kaikkialla maailmassa sellaisena kuin me sen tunnemme, Bruce sanoo. ”Kahdenkymmenen vuoden kuluttua eloonjääneiden silmissä näyttelijä on matkustavassa sinfoniassa ja kohtaa väkivaltaisen profeetan. Vaikka pandemiaa käsittelevä kirja onkin nykyään huolestuttava aihe, selviytymistarina on liikuttava, voimakas ja lukemisen arvoinen.
Ok, ehkä sinut pakotettiin lukemaan Dickensiä koulussa, eikä se kestänyt. Hitto, jos koulu pakottaisi sinut syömään suklaajäätelöä joka päivä, sinäkin luultavasti kyllästyisit siihen ja lupaisit 'ei koskaan enää'. Mutta kuten joku kerran sanoi Lontoosta, jokainen, joka on kyllästynyt Dickensiin, on kyllästynyt elämään. Hänen romaaninsa sarjoitettiin ensin aikakauslehdissä, joten kunkin luvun jyrkät loppukohdat tekevät niistä yhtä ylenpalttisen kuin mikä tahansa verkossa suoratoistava TV-ohjelma. Voisit aloittaa lähes täydellisestä Suuret odotukset tai vanhurskaat Vaikeat ajat tai jo tuntemasi novelli kutsui Joululaulu . Me ehdotamme David Copperfield, Tarina nuoresta miehestä, joka tekee tiensä maailmassa. Se on täynnä eksentrisiä, värikkäitä, välittömästi tunnistettavia hahmoja, joista Dickens tunnetaan. Siinä on monia intohimoisia sosiaalisia kysymyksiä, joita Dickens valaisee, kuten julma koulujärjestelmä, lapsityövoima, prostituutio ja paljon muuta. Ja koska se perustuu osittain hänen omaan haastavaan lapsuuteen, David Copperfield on yhtä lähellä muistelmaa ja kirjoittajan omaa sykkivää sydäntä kuin mikään muu hänen kirjoittamansa.
Nero (hei, MacArthur-ihmiset tietävät mistä puhuvat), kirjailija Jacqueline Woodson on lahjakkuus, jonka työt ylittävät tunnisteet, kuten 'nuorten aikuisten' tai 'lasten' kirjat. Ne ovat kaikille. Ja voit aloittaa mistä tahansa, kuten ylenpalttisesta kuvakirjasta Vuosi, jolloin opimme lentämään nuorten aikuisten romaaneihin, kuten Miracle's Boys tai hänen klassikkodebyyttinsä Viime kesä Maizonin kanssa . Löydät eläviä hahmoja, todellista elämää ja ystävyyden voimaa. Mutta voit yhtä hyvin aloittaa hänen 'aikuisten' romaanistaan Toinen Brooklyn, vuoden 2019 huippu, jossa isänsä hautaamaan tuleva nainen muistaa kulttuurishokin, joka aiheutui muuttamisesta Tennesseestä Brooklyniin ja sopeutumisesta elämään NYC:ssä. Woodson on vanginnut nuoria ja heidän pelkojaan ja ilojaan yli 30 vuoden ajan. Ja hän paranee koko ajan.
Länsi lännet , Purple Sage -ratsastajat vuodesta 1912 lähtien on malli jokaiselle sitä seuranneelle lännelle . Se on tarina tahallisesta nuoresta mormoninaisesta Utahissa, joka vastustaa tulemasta vanhimman kolmanneksi vaimoksi ja ystävystyy sitten joidenkin pakanoiden kanssa. Jotkut pitävät sitä mormonien vastaisena. Mutta jos konna on mormoni, niin on myös sankaritarmme! Ja hänen vastustavansa moniavioisuutta ja hyväntahtoisuuden hyväksymistä muiden uskontojen kanssa on juuri siellä, missä Jeesuksen Kristuksen ja myöhempien aikojen pyhien kirkko on virallisesti tänään. Joten tämä ei ole vain yksi suurista lännenelokuvista, se oli kiistatta aikaansa edellä myös henkisesti.
Kirjailija Zora Neale Hurston on nyt oikeutetusti tunnustettu uraauurtavasta tieteellisestä työstään afroamerikkalaisten ja Karibian kansojen kansantarinoiden dokumentoinnissa. Hän teki vakavaa etnografista työtä, dokumentoi yhden viimeisistä Keskiväylästä selvinneen ihmisten elämän ja kirjoitti voodoo-rituaaleista Haitilla ja Jamaikalla. Kaikki tämä saa nyt kirkkaamman valokeilan, hänen näytelmiensä, novelliensa, runoutensa ja vastaavien ohella. Voimme kiittää kirjailija Alice Walkeria, joka uudisti huomion Hurstonille ja mestariteokselle Heidän silmänsä katselivat Jumalaa. Jos tämä romaani olisi hänen elämänsä ainoa saavutus, hän olisi silti suuri. Aivan kuten Jane Austenissa, tämänkin tarinan sankaritar joutuu pahoinpitelyyn, koska hän haluaa rakkauteen perustuvan avioliiton. Janie Crawford voittaa orjuutensa ja tulee omaisuuden naiseksi, joka voi valita haluamansa miehen monien kosijoiden joukosta. Se ei tarkoita, että hän valitsee hyvin. Vuonna 1937 julkaistu sen keskipiste on vuoden 1928 tuhoisa hurrikaani Okeechobee, tapahtuma, joka pyyhkii Janien liuskekiviä ja antaa hänen aloittaa elämänsä uudelleen. Mukaan tarttuva, liikuttava ja rohkea tähän aikaan – vuodesta 1937 puhumattakaan – ainoa yllätys on, että kesti 40 vuotta ennen kuin ihmiset ymmärsivät, kuinka mahtava tämä romaani todella on.
Mikä saattoi olla? Tämä on katkeransuloinen kysymys tämän vuonna 1990 Pulitzer-palkinnon voitetun elegisen romaanin ytimessä. Kuoleva muusikko Cesar Castillo istuu yksin hotellihuoneessa, kuuntelee Mambo Kings -yhtyeensä vanhoja levyjä ja muistelee elämäänsä. Cesar karkotettiin Kuubasta sen jälkeen, kun Castro kukisti Yhdysvaltain tukeman diktaattorin Batistan, ja Cesar ja hänen veljensä muuttavat New Yorkiin. Muusikoille sopivasti heidän ajoituksensa on täydellinen. Mambo-hulluus pyyhkäisee maata, ja he nauttivat kuuluisuudenpurskeesta esiintymisen jälkeen komediasarja Rakastan Lucya. Tietenkin villitys päättyy, Mambo Kings haihtuu näyttämöltä ja Cesar muistaa nyt elämänsä monet ylä- ja alamäet sekä henkilökohtaisesti että ammatillisesti. Mikä saattoi olla? Toisen romaaninsa elämää muuttavan menestyksen myötä Oscar Hijuelos vakuutti, ettei hänen koskaan tarvitsisi kysyä itseltään tätä kysymystä.
Kaikki paitsi unohdettu brittikirjailija Hope Mirrlees nauttii elpymisestä. Hänen 600 rivin työnsä Paris: Runo Sitä pidetään nykyään modernistisena klassikkona ja merkittävänä vaikuttajana T.S. Eliot ja Virginia Woolf, jotka julkaisivat teoksen alun perin miehensä kanssa. Mirrleesin 'ystävyys' kuuluisan klassistisen Jane Ellen Harrisonin kanssa nähdään nyt uudessa valossa. (Harrison oli 37 vuotta häntä vanhempi, mutta he asuivat yhdessä 15 vuotta, kunnes Harrison kuoli. Joten ehkä 'hyvät kaverit' eivät täysin kata sitä.) Ja hänen yksinäisellä fantasiaromaanilla on intohimoisia faneja, kuten kirjailija Neil Gaiman. ”Kaikkien aikojen suosikkikirjani on luultavasti Lud in-the-Mist, ' sanoo Gaiman, kirjoittaja Neil Gaimanin ritarillisuus ja Death: Deluxe Edition . ”Se on tarina lujasta maasta ja keijuhedelmistä, jotka tulevat rajan yli tuoden unelmia, runoutta ja hulluutta; se on aavetarina ja dekkara, ja se kertoo myös eksistentiaalisesta ahdistuksesta ja todellisuudessa elämisen tuskasta. Luin sen lapsena ja palaan sen pariin joka vuosikymmen ja löydän siitä uusia asioita – joskus juonen, joskus tavassa, jolla Mirrlees kokosi sanat.”
Raymond Carver oli naimisissa kahdesti ja piti itseään jonkin aikaa kokopäiväisenä juojana ja vain osa-aikaisena kirjailijana. Kun häntä ylistettiin suurena lahjakkuutena, hän erottui tunnetusti hänen maineensa tehnyt toimittajan vaikutuksesta ja muutti minimalismin 1970- ja 1980-luvun tyyliin. Voit jättää huomiotta julkisen profiilin, aikakauslehtien tiedot ja kirjalliset keskustelut ja vain lukea hänen tarinoitaan. Et löydä tarinoista suuria käänteitä. Ei meta-ilmiöitä imartelemaan aivojasi. Ei ylimielisiä viittauksia. Vain tarinoita, jotka vangitsevat elämää niin suoraviivaisella tavalla, että hengähtää. ' katedraali .” 'Laatikot.' ' Mistä puhumme, kun puhumme rakkaudesta .” Ja mikä parasta, tämän lopullisen kokoelman avulla, joka on tehty ennen Carverin kuolemaa keuhkosyöpään, saamme oman hyväksyntäleiman 37 tarinaan, joista osa on esitetty sellaisena kuin ne julkaistiin ensimmäisen kerran (hänen toimittajan vahvalla kädellä), osa Carverin alunperin kirjoittamana ja jotkut aivan uusia. Loistava.
Sarah Hollenbeck Women & Children First -kirjakauppa Chicagossa sanotaan vain niin Pyöreä Talo on 'kansallisen aarteen Louise Erdrichin mullistava ja lumoava romaani'. Todellakin. Yksi parhaista kirjailijoistamme, Erdrich on myös yksi parhaista rikollisuuden, väkivallan, köyhyyden ja sen vaikutuksista yksilöihin ja yhteisöihin. Chippewa-intiaanien Turtle Mountain Bandin jäsen Erdrich löytää rikasta materiaalia elämästä Pohjois-Dakotan reservaatissa. Fiktio, runous, lastenkirjat, tietokirjallisuus – Pulitzer-palkinnon voittaja on tehnyt kaiken. Mutta Justice-trilogia on hänen uransa kulmakivi, kattava Kyyhkysten rutto , LaRose ja smack dab keskellä on 2012 Pyöreä Talo. Se näyttää 13-vuotiaan pojan turhautuneena siitä, että poliisi ei tutki vakavammin hänen äitiään vastaan tehtyä kauhistuttavaa hyökkäystä. Tuhoisasti lapsi ottaa asiat omiin käsiinsä ystävien ja varastetun kiväärin avulla. Oikeus on kaukana, mutta kiehtova tarina ja taide ovat aivan käsillä.
Tämä massiivinen hitti kaikuu mielessä romaanina juonittelevasta puolisosta… tai ehkä romaanina siitä, kuinka media rakastaa juonittelevaa puolisoa… tai ehkä kuinka me salaa rakastamme sitä, kun media kasaa juonittelevaa puolisoa. Totta puhuen, Mennyt tyttö on vuoristorata, kun Nickin ja Amy Dunnen onnellinen avioliitto hajoaa kadonneen vaimon häikäisyssä. Uskottomuus! Pettäminen! Piilotetut päiväkirjat! Väärennetyt päiväkirjat! Vihjeitä! Väärät vihjeet! Et voi luottaa kehenkään etkä mihinkään tässä mestarillisessa tarinassa, joka on täynnä epäluotettavia kertojia. Epäluotettava paitsi Flynn, joka tietää tarkalleen mitä tekee.
Vladimir Nabokov järkytti maailmaa Lolita , työnsä aikana Puhu, muisti on yksi suurimmista muistelmista. Mutta kirjailija Scott Spencer ei vähättele sanoja Nabokovin kirjasta, jota hän ihailee eniten. 'Olet aina ohuella jäällä, kun sanot, että kirja on kaikkien aikojen mahtavin – tai jopa sen vuoden suurin, jolloin se ensimmäisen kerran julkaistiin', sanoo Spencer, kirjan viimeksi kirjoittanut. Meri ilman rantaa . 'Mutta tunnen terra firman jalkojeni alla, kun sanon Vaalea Tuli Vladimir Nabokov on hämmästyttävin kaunokirjallisuus, jonka olen koskaan lukenut. Murskaavan, hauskan esipuheen jälkeen romaanissa on 999-rivinen runo, jonka on kirjoittanut runoilija nimeltä John Shade. Shaden naapuri on kollega paikallisessa korkeakoulussa nimeltä Charles Kinbote, hullu, joka uskoo olevansa Kaarle Suuri, Zemblan maanpaossa oleva kuningas. Loput romaanista on Kimboten kommentti/selitys Shaden runosta, jossa Kimboten persoonallisuus ja huolenaiheet vain syövät itse runon. Se on mielenkiinnon omituisuuden ja monimutkaisuuden kerronnallinen strategia, ja kiitollinen lukija ei voi olla ihmettelemättä, kuinka kukaan – jopa äärimmäisen lahjakas Nabokov – pystyi luomaan jotain niin monimutkaista, niin häikäisevää, mutta silti niin täynnä ihmisyyttä. Vaalea Tuli on upea, säteilevä teos korkealla tuulella ja syvällä surulla, muualla maailmassa oleva romaani, jolla ei ole edeltäjiä eikä jälkeläisiä.'
Chrissie Hynde kutsui aikaa 'kostajaksi'. Bob Dylan sanoi, että 'aika on suihkukone – se liikkuu liian nopeasti'. Jennifer Egan kutsuu aikaa yksinkertaisesti 'huijariryhmäksi', roistoksi, joka lyö sinut, vaikka kuinka yrität välttää sitä. Aika tuhoaa kaikki hahmot hänen ei aivan novellikokoelmassaan mutta ei aivan romaanissaan, joka voitti Pulitzer-palkinnon. Eganin työ sijoittuu rock 'n' roll -liiketoimintaan ja sen ympärille, ja se hyppää ajassa, muuttaa yhdestä kohdasta PowerPoint-esityksen ja tekee melkein kaiken, mitä viileältä nykykirjalta voi odottaa. Se on myös kaikkea, mitä voit odottaa sata vuotta sitten kirjoitetulta klassikolta: kauniisti kirjoitettu, täynnä upeita hahmoja ja vaikea horjuttaa. Aika on armollinen sille.
Se kertoo kaneista, ja se on saanut inspiraationsa tarinoista, joita kirjailija Richard Adams kertoi tyttärilleen pitkään maantieretkiä . Joten se selittää miksi Vesilaiva alas on usein sijoitettu lastenosastolle. Mutta se voidaan yhtä helposti laittaa fantasiaan tai fiktioon tai luonto tai 'kirjoja, joista et uskonut välittävän, mutta heti kun aloitat lukemisen, et voi lopettaa'. Se on luokka, eikö? Tässä houkuttelevassa seikkailussa ryhmä kaneja kuuntelee profeetan kaltaista Fiveria, jolla on visio, että heidän sotansa on tuhoutumassa. He irtautuvat ainoasta maailmasta, jonka he ovat koskaan tunteneet, ja suuntaavat tuntemattomaan. Ryhmä kamppailee voittaakseen vaaroja, kuten autoja, koiria, ansoja, kapinaa ja paljon muuta, sillä on vain epämääräinen käsitys kukkulan huipulta, jossa he voisivat asua rauhaa määränpäänä. Nämä eivät ole kaneja taskukelloineen, eivätkä he elä jossain fantasiamaailmassa. Tämä on meidän maailmamme ja kanit käyttäytyvät hyvin kuten kanit. Ja silti, he ovat myös meitä. Koukuttava, pelottava, inspiroiva.
Aiheeseen liittyvä: Miranda Lambert julkistaa ensimmäisen kirjansa – näin ennakkotilaa
Jokainen hyvin kirjoitettu tarina on universaali. Ja Jhumpa Lahirin ensimmäinen romaani ylistetyn novellikokoelmansa jälkeen Sairauksien tulkki on taas yksi esimerkki. Bengali-pariskunta Kalkuttasta Intiasta muuttaa Cambridgeen, Massachusettsiin. Heidän Amerikassa syntyneen poikansa nimi on Gogol venäläisen kirjailijan Nikolai Gogolin mukaan. Se on tuttu ja tuore tarina maahanmuuttajista, ihmisistä, jotka rakentavat uuden kodin ja pohtivat, miten ja pitäisikö heidän sopia, mitä jättää taakse ja mihin takertua. Millainen nimi on 'Gogol', ihmettelee poika, joka haluaa laillisesti muuttaa nimensä ja kapinoi vanhempiaan vastaan tulemalla niin amerikkalaisiksi, että he luulevat menettävänsä hänet. Vivahteikas ja liikuttava Lahirin kirja osoittaa, että maahanmuuttajatarina – useimmat amerikkalaiset tarinat – kerrotaan aina uudestaan.
Kaikki Sigmund Freudista Albert Einstein rakastin tätä romaania – yhden Venäjän suurimmista kirjailijoista viimeistä ja suurinta saavutusta. Olet kuullut The Grand Inquisitorista, vaikka et olisi koskaan lukenut romaanin runoa, jossa hän esiintyy ensimmäisen kerran. Ja melkein jokainen, joka tekee tällaisen luettelon, sisältää sen. Todellakin, kirjailija W. Somerset Maugham sisällyttää sen ihailtavan lyhyeen luetteloonsa kaikkien aikojen kymmenen suurimmasta romaanista. Emme voi olla yhtä ytimekkäitä kuin hän, mutta olemme sisällyttäneet ainakin seitsemän kirjaa, joita hän ihaili parhaiten. Aivan kuten Dostojevski painii ajatuksen kanssa jumalasta ja vapaasta tahdosta, sinun on yksinkertaisesti painittava Tolstoin ja Dostojevskin kanssa. Älä huoli; vaikka he parantaisivatkin sinua, et koskaan unohda kamppailua näiden venäläisten karhujen aidosti ymmärtämiseksi.
Octavia E. Butlerin luoma teos on rikas. Mutta 1993 Vertaus kylväjästä kohoaa yhä suuremmiksi, jo pelkästään siksi, että se kamppailee ilmastokriisin, eriarvoisuuden, yritysten ahneuden ja ikuisen toivon kanssa, että elämä on parempaa jossain muualla. Lauren Oya Olamina on afroamerikkalainen teini-ikäinen, joka elää vuoden 2019 rappeutuvassa yhteiskunnassa. Hän pakenee saarnaaja-isänsä eristyneen yhteisön väkivaltaista romahdusta ja matkustaa pohjoiseen työn perässä. Piilottaen sukupuolensa, peläten raiskausta, riskeeraamalla rotujenvälisen romanssin Lauren luo uuden uskonnon, jota hän kutsuu Earthseediksi, jossa ihmiskunnan ainoa mahdollisuus saada se oikein on aloittaa uudelleen toiselta planeetalta. Kuten parhaat vertaukset, Butlerin kirja on ennen kaikkea tarina, jonka muistat. Mutta sillä on myös paljon opetettavaa.
Odota vain. Siinä kaikki, mitä tohtori Lin Kong kysyy tyttöystävä , Sairaanhoitaja Manna Wu, tehdä. Odota. Lin haluaa mennä naimisiin Mannan kanssa, mutta hän on jo naimisissa Shuyun kanssa, vanhanaikaisen kylän naisen kanssa, jota Lin ei koskaan rakastanut, mutta meni velvollisuudentuntoisesti naimisiin. Nyt hänen on pyydettävä avioeroa. Joka vuosi hän suuntaa kotiinsa kylään päättäväisesti tehdä niin… ja joka vuosi hän tulee takaisin kaupunkiin ja pyytää Mannaa odottamaan vielä yhden vuoden. Jin Ha:n National Book Award -palkittu romaani paljasti monille lukijoille elämän kommunistisessa Kiinassa uusilla yksityiskohdilla ja osoitti sen henkilökohtaisen vapauden rajoitukset. Laajemmin, Odottaa osoittaa kaupungin ja maan, perinteen ja modernismin, intohimon ja vastuun välisen kuilun, joka on tuttu ympäri maailmaa. Tämä selittää sen suosion kaikkialla maailmassa... paitsi Kiinassa, jossa kirja tuomittiin, eikä sitä ole vielä julkaistu virallisesti.
Joan Didion on oikeutetusti kehuttu tietokirjallisuudestaan, joka paljastaa Amerikan sielun. Hän voitti muistelmalla myös joukon uusia faneja Maagisen ajattelun vuosi , tarina Didionin elämästä miehensä John Gregory Dunnen kuoleman jälkeisenä vuonna. Mutta poika tiesikö hän show-bisneksen. Toisessa romaanissaan Didion esittelee yhden reunapelaajistaan. Maria on psykiatrisessa sairaalassa LA:ssa ja miettii, kuinka hän pääsi sinne. Pienessä kaupungissa syntynyt Maria haaveilee näyttelijästä, joutuu väkivaltaisten miesten kanssa ja muuttaa vain Hollywoodiin jälkeen hän on luopunut näyttelemisestä. Se saattaa olla hänen elämänsä järkevin teko. Kaikki on kamppailua Marialle, joka taistelee suojellakseen sairasta lastaan, taistelee riippuvuutta vastaan, taistelee avioeron puolesta ja taistelee nyt parantuakseen ja päästäkseen pois sairaalasta. Elämä jäljitteli pian taidetta: romaani sai suosiota vuonna 1970, ja Didion työskenteli miehensä kanssa seuraavan vuosikymmenen Hollywoodissa, vaikkakin paljon menestyneemmällä kuin Marialla.
Jos et ole kunnianhimoinen, aloita Tolstoin tuhoisasta romaanista Ivan Iljitšin kuolema . Jos olet liian kunnianhimoinen, mene eteenpäin Sota ja rauha , romaani, joka on yhtä suuri ja rönsyilevä ja kaiken kattava kuin sen nimikin. Mutta jos haluat aloittaa huipulta ja mieluummin vähän tuhoon tuomittua romantiikkaa venäläisten eeposesi kanssa, kokeile Anna Karenina. Siinä on tarpeeksi eläviä hahmoja ja juonilinjoja valtaan kaksi saippuaoopperat. Kuten Sota ja rauha, se ei uskalla tarttua rohkeasti kaikkeen uskonnosta keisarilliseen Venäjään kaikissa sen loistavissa komplikaatioissa ja niin edelleen. Mutta se pyörii mehukkaan rakkaussuhteen ympärillä naimisissa olevan Annan ja ratsuväen upseerin kreivi Vronskin välillä, jota on yksinkertaisesti kuvattava 'reippaaksi'. Yhtä upeat mutta vähemmän keskittyneet pohdiskelut tarttuvat sinuun tavalla, jolla et yksinkertaisesti ole Sota ja rauha. Älä vain lue sitä asemalaiturilla odottaessasi junaa.
Ray Bradbury on kuuluisa dystopisesta romaanistaan kirjojen polttamisesta Fahrenheit 451 . Häntä on kehuttu aavemaisista tarinoistaan avaruuden kolonisaatiosta Marsin kronikat . Mutta ne, jotka rakastavat häntä parhaiten, vetoavat lapsuuden nostalgisiin tarinoihin Voikukka Viini. Nämä maagisen realismin sävyttämät muistot pikkukaupunkielämästä ovat vastustamattomia, koska ne vangitsevat täydellisen menneisyyden, jota ei koskaan todellisuudessa ollut olemassa… paitsi jokaiselle pojille ja tytöille, joilla on vähän mielikuvitusta ja paljon sydäntä. Kirjakauppias Jim Reed Jim Reed kirjat Birminghamissa, Alabamassa, on aina muutama kopio käsillä onnellisten selaimien painamista varten. 'Muiden muun muassa Christopher Isherwood ja R.L. Stine ja minä uskomme, että tämä on loistava amerikkalainen romaani', Reed sanoo. ' Voikukka Viini on maaginen salama. Kun luin tämän upean kirjan ensimmäisen kerran 1950-luvulla, olin teini-ikäinen ilman kompassia, hiljainen lapsi, jolla ei ole tulevaisuudennäkymiä. Voikukka Viini herätti minut ajatukseen, että voisin olla unelmoija, näyttelijä, kirjailija... ja että se oli ok. Ilmeisesti en ollut ainoa lapsi planeetalla, joka oli hämmästynyt elämästä.'
Edith Wharton oli ensimmäinen nainen, joka voitti kaunokirjallisuuden Pulitzer-palkinnon. Tuolloin se ei sinänsä ollut iso juttu - neljä ensimmäisestä seitsemästä voittajasta oli naisia. Miehet alkoivat vähitellen hallita palkintoa, ja naiset muodostavat nyt vain kolmanneksen kaikista voittajista. Myös miehet hallitsevat Viattomuuden aikakausi. Päähenkilö Newland Archer on tottunut saamaan mitä haluaa: Newland on vanhaa rahaa, korkealuokkaista ja ylpeä siitä. Hän pitäisi mennä naimisiin viattoman näyttävän May Wellandin kanssa, mutta hän vetää puoleensa sopimatonta, mutta kiinnostavampaa Ellen Olenskaa. Newland jahtaa häntä, mutta hänen ikätoverinsa eivät hyväksy sitä ja paheksuvat sitä hiljaa. Yhteiskunnan siteet, jyrkästi rajatut rajat vanhan rahan ja uuden välillä, 'parempien' luokkien ja alempien luokkien välillä ovat kaikki esillä Whartonin erittelyssä maailmasta, jonka hän tunsi niin hyvin. Raskaus juonenkäänteenä ja aseena? Voisi sanoa, että vain nainen olisi ajatellut sitä. Mutta olisi oikeampaa sanoa, että vain hyvä kirjailija olisi käyttänyt sitä niin hyvin.
Salman Rushdien toinen romaani on niin vaikutusvaltainen Intiassa, että kriitikot viittaavat 'Rushdien jälkeiseen' aikakauteen. Lukemattomien tunnustusten joukossa se sai Kansainyhteisön korkeimman kunnian: Booker-palkinnon. Sitten Bookerin 25. päivänä vuosipäivä , se nimettiin parhaaksi Bookerin voittaneeksi kirjaksi. Ja sen 40-vuotispäivänä Keskiyön lapset teki sen uudelleen, ja hänet valittiin Bookerin Bookeriksi. Rushdien kolmas romaani Saatanalliset säkeet on se, joka valitettavasti teki hänestä tunnetun nimen ympäri maailmaa sekä fatwan karkuun. Mutta Keskiyön lapset on edelleen maamerkki maailmankirjallisuudessa, merkkinä tapahtumasta, kuten Intian itsenäistymisestä Yhdistyneestä kuningaskunnasta ja maan jakamisesta Intiaan ja Pakistaniin. Keskiyön ja yhden yön välillä tuona kohtalokkaana päivänä syntyneillä vauvoilla on erityisiä voimia. Sankarimme Saleem syntyy hyvin lähellä puoltayötä, joten hän osoittautuu todella voimakkaaksi. Saleemin tarina on pitkälti tarina nykyajan Intiasta kaikessa tragediassa, menetetyssä tilaisuudessa ja lupauksessaan. Harvat romaanit ovat yhtä kunnianhimoisia ja vielä harvemmat menestyvät niin loistavasti.
J.R.R. Tolkein perusti modernin fantasian, genren, joka on lähes kokonaan hänelle velkaa olemassaolostaan. Harvat voivat esittää samanlaisen väitteen uuden fiktioluokan uranuurtamisesta. Mutta Georgette Heyer voi. Hän kirjoitti monia trillerejä, usein yhden vuodessa, ja ne ansaitsevat huomiosi. Mutta hän on laajalti tunnustettu modernin historiallisen romanssin ja tarkemmin sanoen Regency-romantiikan luojana. Jane Austen kirjoitti Regency-romaaneja itsestäänselvyytenä – hänelle ne olivat nykyajan romaaneja, koska hän eli silloin. Sata vuotta myöhemmin Heyer toi tutkijan intohimon tarkkuuteen Regency-romanssiin. Elämänsä loppuun mennessä Heyer omisti viitekirjaston, joka sisälsi yli 1000 aikakautta koskevaa nimikettä, sekä kaikki hänen löytämänsä tiedot nuuskalaatikoiden historiasta, kynttilöiden hinnasta tiettynä vuonna ja niin edelleen. Todella jännittävää on se, että hänen romaaninsa pitävät Paholaisen poikanen ovat niin hauskoja. Hahmot ovat päivän mittaan poikkeavia (Naimisiinmeno rakkaudesta? Mikä idea!) ja Heyerillä on räjähdysmäinen sopimus, vaikka hän vahvistaa sen niin hyvin. Kaikki romanssin alalla ovat hänen velkaa. Paholaisen poikanen on hienoa, mutta et todellakaan voi mennä pieleen hänen kirjoittamansa kanssa.
Kuvakirjaklassikko ei voi vedota vain lapsiin – sen on vetoava myös aikuisiin, koska he ovat niitä, jotka lukevat sen. Kirjailija Matthew Paul Turner arvioi lukeneensa Missä villit asiat ovat satoja kertoja omille lapsilleen ja lasten luokkahuoneisiin. 'Minulle Sendakin vuoden 1963 tarjonta on täydellinen lastenkirja, koska se on yksi ihastuttavimpia ääneen luettavia kirjoja. Se tarjoaa hetkiä lukea hiljaa, melkein hiljaa, ja myös rivejä luettavaksi äänekkäästi murinaen ja haukkumisen myötä', Turner sanoo. kirjoittaja viimeksi Olen Jumalan Unelma kuvittaja Estrella Bascuñanin kanssa. ”Jokaisella sivun käänteellä Sendak lisää mysteeriä ja vivahteita Maxin seikkailuun käyttämällä mahdollisimman vähän sanoja. Eräänä hetkenä näemme Maxin makuuhuoneessa huutavan 'Syön sinut!' äidilleen, ja muutaman sivun kuluttua olemme liittyneet Maxin kanssa hirviöiden saarelle, ryöstelemässä ja tallamassa nuoren sankarin kanssa. Villit asiat on totta ja se on fantasiaa, se on lapsellista ja silti se jättää sanojen väliin tilaa kuvitella syvempää ja syvällisempää tarinaa. Sen kuvitukset ovat yksinkertaisia ja ajattomia, ja ne ovat inspiroineet lukijoiden sukupolvien mielikuvitusta. Rakastan sitä, että pystyin esittelemään lapsilleni tarinan, jota rakastin syvästi heidän iässään.'
Vaikutusta on vaikea yliarvioida Odottaa uloshengitystä kun se ilmestyi vuonna 1992 . Se on täysin viihdyttävä romaani naisten ystävyydestä, uran paineista ja siitä, kuinka suuren pettymyksen miehet voivat joskus (ok, usein) olla. Hauska, seksikäs ja älykäs, Terry McMillanin kirja on voittaja. Vaikka sillä on monia esiasteita (voi sanoa, että monia äitejä), sen menestys ja sen seuranta Kuinka Stella sai Grooven takaisin osoittautui maamerkiksi. Tämä kirja oli laajan yleisön hyväksymä. Mutta sitä ei kirjoitettu tavoittaakseen laajaa yleisöä, eikä se ollut huolissaan laajasta (eli valkoisesta) yleisöstä. Se oli värillisille ihmisille ja erityisesti mustille ja erityisesti mustille naisille. Joten kun siitä tuli bestseller ja se saavutti sekä naiset, joita se juhli, että kaikki muutkin, muutos oli perustavanlaatuinen. Vuotta myöhemmin TV-ohjelma Elävä sinkku debytoi, joten muutosta oli ilmassa, muutosta leimasivat niin monet elokuvat ja TV-ohjelmat sekä kirjat ja musiikki, kuten Jill Scott. Syntymä muutos Odottaa uloshengitystä.
Yksi William Faulknerin mestariteoksista, Ääni ja raivo, merkitsi jotain, vaikka kriitikot olivat enimmäkseen hylkääviä, kun tämä tarina haihtuvasta eteläisestä perheestä julkaistiin vuonna 1929. Sen tietoisuustyyli, hyppyjä ajassa ja lukuisat kertojat, joita henkisesti vammainen Benjy Compson johti, oli liikaa monille. Arvostettu kriitikko Clifton Fadiman ei ollut yksin, kun hän tunnisti Faulknerin taiteellisuuden, mutta hän ei voinut ymmärtää, miksi sitä käytettiin tämän hämmentävän tarinan kertomiseen. Kahdessa vuodessa kirja alkoi saada kaupallista vauhtia ja 20 vuodessa Faulkner sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon. Nykyään niin monet kirjat ja tv-ohjelmat ja elokuvat pitävät Pulp Fiction ovat käyttäneet samanlaisia ajassa hyppääviä rakenteita kertoakseen tarinan, joka Ääni Ja Fury tuntuu melkein tutulta. Se on edelleen rohkea ja hämmentävä, mutta ainakin lukijat voivat olla varmoja siitä, että he ymmärtävät, mitä helvettiä tapahtuu ja että kaikki on ajamisen arvoista.
Tämä omaelämäkerrallinen romaani nuoresta tytöstä, joka rakastaa lukemista ja haaveilee jostakin… lisää puhuttelee maahanmuuttajia ja nuoria kaikkialla. Kristy Woodson Harveyn kaltaiset kirjailijat pitävät sitä erityisen tärkeänä. 'Luen Puu kasvaa Brooklynissa ensimmäistä kertaa neljännellä luokalla”, sanoo Harvey, viimeksi kirjoittaja Häähuppu , 'ja olen lukenut sen melkein joka vuosi siitä lähtien. Joka kerta, joka sivu, löydän jotain uutta rakkautta, erilaista viisautta, johon tarttua, jotain todellisempaa ja todellisempaa ihmiskunnasta kuin ennen. Betty Smithin loisto oli hänen kykynsä muuttaa elämämme tavalliset hetket joksikin kirkkaaksi ja loistavaksi, löytää se hyvyyden pala, joka yhdistää meidät olosuhteiden ja ajan yli. Ja tietysti 'Maailma kuului hänen lukemiseensa' on lainaus, joka ei voi olla vieläkään kaikki nämä vuodet myöhemmin saamatta kirjoja rakastavan sydämeni rypistymään.'
Donald Barthelme on Amerikan Beckett, toisin sanoen Amerikan luokan klovni tai tarkemmin sanottuna Amerikan hovinhousu – se, joka pääsee eroon puhumasta brutaalista totuutta, koska se on verhottu absurdiin huumoriin, jonka varomaton pitää surrealistisena, hajanaisena hölynpölynä. Hänen novellinsa (ja harvoin ilmestyvä romaani) ovat poikkeuksetta leikkisiä, hauskoja ja synkkiä. Teoksessaan Barthelme sai inspiraatiota kuvataiteilijoilta yhtä paljon kuin erilaisilta kirjailijoilta, kuten Kafka ja S.J. Perelman, aina kunnioittava, ellei kunnioittava Beckettiä kohtaan. Joten toisinaan hänen tarinansa keskeytti löydetty kuvitus 1800-luvulta, jotta pysyisit varpaillasi. Monty Python kiinnitti todennäköisesti huomiota. Kerättyjä tarinoita Library of America kokoaa yhteen pohjimmiltaan jokaisen julkaisemansa novellin, mikä sopii jokaisesta hänen novellistaan On välttämätön. Väittää, että muut kirjailijat pitivät häntä korkeassa arvossa, on vähättelyä. 'Tämä kirja vie sinut varhaisesta, sanotaanko kubismista myöhempään, sanotaanko kotielämään Barthelmen kehityksessä', sanoo Padgett Powell, kirjoittaja Indigo . 'Tärkeä kirja: mitä Hemingway oli ensimmäiselle, Barthelme oli 1900-luvun amerikkalaisen kaunokirjallisuuden toiselle puoliskolle.'
Heitä tikkaa Elmore Leonardin kirjoja ja osut klassikkoon. Thunk ja olet valinnut hänen ihanan epätavallisen lännen Valdez on tulossa . Tai tunk aikakauden gangsteritarina Kuuma lapsi . Tai tunk ja olet laskeutunut Ole lyhyt, jossa Leonard yhdistää hauskan vuoropuhelun ja eloisat hahmot todelliseen vaaraan vartauttaa Hollywoodia tavanomaisten lainahaiden ja rikollisten alhaisten ihmisten kanssa. Jumala tietää, miksi Leonard puri häntä ruokkivaa kättä – Hollywood teki yhden loistavan elokuvan toisensa jälkeen romaaneihinsa ja vuoden 1995 elokuvaan. Hanki Shorty John Travolta ei ollut poikkeus.
kanssa asuville ihmisille masennus , tietyille naisille, tietyille taiteilijoille harvat kirjat ovat yhtä tärkeitä kuin Bell Jar. Runoilija Sylvia Plath näyttää (omaelämäkerrallisen) hahmonsa Esther Greenwoodin taistelemassa masennusta vastaan huumorilla ja selkeydellä, joka hämmästyttää nykyäänkin. Tiedämme nyt paljon enemmän kaksisuuntaisesta mielialahäiriöstä, masennuksesta ja vastaavista. Mutta Plath tiesi sen vaistomaisesti vuonna 1963 ja hän vangitsi, mitä on elää masennuksen kanssa sen sijaan, että olisi tuominnut tai kehunut tätä hoitoa tai klinikkaa tai muuta epäkohdetta olevaa diagnoosia. Mitä ihminen todella haluaa ensin – todella tarpeisiin Ensinnäkin on uskottava, kuunneltava ja ymmärrettävä. Kun olet loukussa kellopurkin alle, sitä on vaikea kuulla. Ei Plathille, joka puhuu edelleen noin 60 vuotta myöhemmin.
'Se on ollut hiljainen viikko Lake Wobegonissa, kotikaupungissani siellä preerian reunalla…' Vuosikymmenien ajan nuo sanat lupasivat paluuta idylliseen viattomuuteen, jota ei koskaan todellisuudessa ollut olemassa, ja lempeää kiusaamista inhimillisistä haaveista, joita tulee aina olemaan. Radio-ohjelma Preeriakotikumppani oli ja on loistava yhdistelmä hyvää musiikkia, huonoa vitsit , yhteisöllisyys ja anteliaisuus. Päivän kohokohta oli monologi, joka sisälsi uutisia Lake Wobegonista, ja jonka isäntä Garrison Keillor toimitti välittömästi. Hän muokkasi joitakin parhaista monologeista kokoelmaan Wobegon-järven päivät ja se nosti hänet ja esityksen entistä suurempaan maailmanlaajuiseen mainetta. Kyllä, se voitti Grammyn äänikirjana, ja kyllä, jotkut fanit haluavat kuulla hänet mieluummin kuin lukea häntä. Mutta Keillor on huolellinen kirjoittaja ja tietää eron sen välillä, mikä toimii lähetyksessä ja mikä toimii sivulla. Älä siis vähättele tätä lempeän huumorin helmiä. Jos et voi olla kuulematta Keillorin ääntä lukiessasi sitä, sekin on kunnossa.
Ilman varoitusta, silloin tällöin näyttää siltä, että kaikki tuntemasi... kaikille -on lukenut, lukee tai aikoo lukea samaa kirjaa. Vuonna 2019 se kirja oli Satakieli, toisen maailmansodan romaani kahdesta vieraantuneesta sisaresta, jotka vastustavat natsien hyökkäystä Ranskaan. Yksi suojelee salaa juutalaisia, mukaan lukien naapurin lapsen, jonka hän piilottaa näkyville. Toinen sisar liittyy Ranskan vastarintaliikkeeseen ja suunnittelee suunnitelman karkottaa liittoutuneiden lentäjät neutraalille alueelle. Kuten kestävimmät trillerit, sinua ei imeydy vain juonenkäänteet tai sodan voimakas draama, vaan myös hahmot, jotka tulevat sinulle niin todellisiksi, että heidän kohtalonsa muistuttaa sinun kohtaloasi.
Ford Madox Fordin romaani ilmestyi vuonna 1915. Sinun täytyy muistaa, että luet tätä tarinaa myrkytetyistä avioliitoista, uskottomuudesta ja hulluudesta. Sen kertoja on niin liukas ja sen asenne niin kyyninen, että vaikutus on melkein järkyttävä. Kaksi pariskuntaa tapaavat saksalaisessa kylpylässä, jossa toista puolisoa voidaan hoitaa heidän sairastuneen sydämensä vuoksi. Yksi pariskunta on brittiläinen, ja kapteeni Edward Ashburnham lepää sydämensä liikakäytön jälkeen: mies on kroonisesti uskoton vaimolleen Leonoralle. Toinen pariskunta on amerikkalainen, ja vaimo Florence teeskentelee olevansa heikko sydän, jotta hän voi estää miehensä Johnia 'häiritsemästä' häntä sängyssä, kun hän ylläpitää suhdetta sivussa. Tämä ei ole Noel Cowardin alue: itsemurhat ja mielenhäiriöt ovat hanassa, puhumattakaan pahoinpitelyn vihjeistä ja jopa mahdollisuudesta, että kertoja myy meille tavaran. Kukaan ei todellakaan ole hyvä täällä paitsi tietysti Fordille.
Hän on sukupolven ääni! Hän on Irlannin suosituin vientituote U2:n jälkeen! Tai voisimme rauhoittua ja sanoa, että kolme romaania sisällä Sally Rooney on todellinen juttu. Normaalit ihmiset siitä tuli erittäin suosittu minisarja ja Paul Mescalista tuli tähti Kiitos sitä varten, Sally. Mutta mikä romaani! Se on niin mukaansatempaavaa, että tuskin huomaatkaan, kuinka kunnianhimoinen se on, kun luokkaa ja sukupuolta käsitellään oivalluksella ja monimutkaisuudella. Connell on lukionsa tähti, jota melkein hävettää seurustella ujo Mariannen kanssa. Mutta hän kukoistaa yliopistossa, kun Connell kamppailee sopeutuakseen laajempaan maailmaan, jossa hän ei ole automaattisesti B.M.O.C. Hän on rikas, hän on työväenluokkaa ja he ovat molemmat tarpeeksi älykkäitä ymmärtääkseen, että tämän sotkeutuvan, hämmentävän, jatkuvasti muuttuvan suhteen (ystävyyden? rakkauden?) täytyy tarkoittaa jotain. eikö niin?
Jotkut romaanit paljastavat nautintonsa välittömästi. Toiset tarvitsevat huolellista huomiota, uudelleenlukemista ja ehkä vähän elämää lukijan vyön alla, ennen kuin niitä voidaan täysin arvostaa. Lewis Carrollin mestariteos on erilainen. Sen nautinnot ovat välittömiä ja täysin selkeitä – fantastinen tarina on hilpeä, satiirinen, älyllisesti leikkisä, siinä on selvästi paljon mielessä ja ennen kaikkea hauska. Jopa lapsi tietää tämän. Mutta mitä enemmän luet sitä ja mitä enemmän ajattelet sitä ja mitä se sanoo ja tarkoittaa, sitä uteliaammaksi se tulee. Kirjailija Joyce Carol Oates mainitsee sen usein syvällisenä vaikutuksena. Liisan seikkailut ihmemaassa on hilpeä ja satiirinen ja kaikkea muuta, mutta paljon enemmän kuin ymmärsit. Jos on kulunut jonkin aikaa siitä, kun menit kaninkoloon, voimme vain sanoa, että älä epäröi JUO MINUA ja SÖY MINUA ja LUE MINUA.
Tosielämässä emme halua olla missään tekemisissä vihaisten, kiukkuisten ja vaikeiden ihmisten kanssa. Kuka tarvitsee vaivaa? Mutta elokuvissa ja TV-ohjelmissa ja kirjoissa me positiivisesti ilahduttaa heissä. On hauskaa viettää aikaa töykeän, suorastaan vastenmielisen hahmon kanssa, joka sanoo mitä kaikki salaa ajattelevat. Kirjailija Elizabeth Strout löi palkkansa Olive Kitteridgen piikikäs persoonallisuudella. Frances McDormandin HBO:n minisarjassa täydellisyyteen esittämä Olive tarkkailee kaikkia ympärillään kiiltävällä silmällä… ja kertoo sitten heille tarkasti, mitä hän näkee. Hänen pelastuksensa on, että Olive on yhtä ankara itselleen. Lopetat kirjan ja alat heti kaipaa häntä. Stroutin on täytynyt tuntea samalla tavalla – hän kirjoitti yhtä kiitetyn jatko-osan nimeltä Oliivi, taas noin vuosikymmenen kuluttua.
Vuonna 2019 kirjailija Michael Chabon löysi supervoimansa. Sitä ennen hän vaikutti lempeältä kirjailijalta. Chabonin ylistetty esikoisromaani Pittsburghin mysteerit pidettiin puoliksi omaelämäkerrallisena, kuten monet ensimmäiset romaanit. Hän kamppaili seurannan kanssa ja luopui sitten siitä kokonaan tehdäkseen kirjallisimman osan – kirjoittaa romaanin kirjailijasta, joka yrittää kirjoittaa romaanin (yliopiston professori, ei vähempää!). Wonder Boys oli valtava menestys ja poiki hyvän elokuvan, mutta silti. Yksi huolissaan. Sitten Chabonia puri radioaktiivinen bugi tai hän löysi piilotetun osan kirjastostaan tai hänelle kerrottiin hänen todellisesta alkuperästään toisella planeetalla tai jotain! Koska tyhjästä hän toimitti Kavalierin ja Clayn hämmästyttävät seikkailut, fiktiivinen uudelleenkuva kahdesta mukavasta juutalaisesta pojasta, jotka luovat supersankarisarjakuvan, a la Supermies. Se on rikas aikakausitarina, jota välittävät elävät uudelleenkertoukset sarjakuvan juonesta, toisesta maailmansodasta, homoromantiikasta, assimilaatiosta ja niin edelleen. Vielä hämmästyttävämpää on, että Chabon ei ole katsonut taaksepäin. Tästä maamerkistä lähtien hän on kirjoittanut lastenkirjoja, vaihtoehtoiselle aikajanalle sijoittuvan scifi-mysteerin, Sherlock Holmesin vanhuuden vangitsevan novellin, sarjakirjoitetun romaanin huijareista juutalaisista viime vuosituhannen vaihteessa ja jopa sarjakuvan, joka tuo elämästä sarjakuvan sankari Cavalier & Clay! Genre on hänen supervoimansa, eikä Chabon koskaan unohda sitä.
Kirjailija Tayari Jones väittää, että Atlanta on hänen kirjallinen polkupaikkansa, kiitos joukon ylistettyjä romaaneja ja roolinsa mysteeri-/trillerikokoelman toimittajana. Atlanta Noir . Kirjakauppias Sarah Hollenbeck mainostaa Amerikkalainen avioliitto, tarina tuoreesta avioparista, jonka elämä repeytyy, kun aviomies tuomitaan laittomasti ja lähetetään vankilaan rikoksesta, jota hän ei tehnyt. 'Se on intiimi katse syvälle ihmisten sydämiin, jotka ovat nykyisen joukkovankeuskriisimme uhreja, mutta joiden on jollain tapaa kohdattava tulevaisuus', Hollenbeck sanoo. Naiset & Lapset ensin kirjakauppa Chicagossa. “Syvä ja koskettava kirja!” Hän ei ole yksin rakastaessaan sitä. Oprah valitsi sen kirjakerhoonsa, presidentti Barack Obama mainosti otsikkoa ja se voitti arvostetun naisten kaunokirjallisuuden palkinnon.
Isä odottaa poikansa tulevan perheyritykseen, mutta pojalla on muita suunnitelmia. Olet kuullut tämän ennenkin. Mutta kun odotuksen ja halun välinen jännite asettuu Brooklynissa toisen maailmansodan aikana varttuneiden juutalaisten poikien maailmaan, siitä tulee tuoretta ja yllättävää. Reuven ja Danny ovat ystäviä, vaikka Reuven on osa maailmallisempaa modernia ortodoksista yhteisöä, kun taas Danny on rabbin poika, joka johtaa ultraortodoksista hasidilaista jeshivaa. He ovat täysin amerikkalaisia poikia, jotka sitoutuvat toisiinsa baseball . Ja molemmat haluavat uhmata vanhempiaan. Reuven haluaa tulla rabbiksi, mutta hänen isänsä odottaa pojan tavoittelevan korkeampaa koulutus . Dannyn isä olettaa, että pojasta tulee rabbi, mutta Danny haluaa opiskella psykologiaa. Kuka saa valita elämäsi? Isäsi? Sinä itse? Ja jos juutalaiset ovat valittuja, kuinka holokausti voisi koskaan tapahtua? Romaani, joka kamppailee uskon ja perheen kanssa, Valittu pysyy ikuisena suosikkina niin kauan kuin lapset ja vanhemmat kohtaavat.
Kuinka voimme juhlia fantasiasarjaa, jota ei ole vielä edes tehty? Helppo. Kaikki fantasiakirjailijat seisovat J.R.R.:n harteilla. Tolkien, kuten Martin itsekin helposti myöntää. Mutta harvat tekevät sen niin intohimolla ja intohimolla kuin hän. Martinin romaanit ovat laajuudeltaan raakoja, kyynisiä ja jännittäviä. Niissä meistä pienimmät ja ystävällisimmät eivät ponnahda pelastamaan päivää. Todennäköisemmin ne tallataan jalkojen alle. Kuolleita päähenkilöitä ei herätetä henkiin. He ovat vain kuolleita. Pettämällä ja kunnialla on kova hinta, eikä ole selvää, kumpi on korkeampi. Ei ole 'oikeaa' katsoa johtajien taistelevan Westerosin hallinnasta jättäen huomiotta uhkaavan (ekologisen?) katastrofin. Se on ajatonta. Taisteleminen vallasta ja sivuuttaa todella tärkeitä asioita on tasa-arvoista hallitsevan luokan kanssa. Jonakin päivänä osaamme lukea Laulu jäästä ja tulesta alusta loppuun. Niillä turhauttavilla aukoilla, joista hahmoja ei kuulla tuhanteen sivuun, ei ole merkitystä. Myöskään ilmestyvien kirjojen välisillä aukoilla ei ole merkitystä. Vain laululla on väliä. Joten ota aikaa, herra Martin.
Aiheeseen liittyvä: Katso tämä, lue tämä: Mitä lukea rakastamiesi syksyn TV-ohjelmien perusteella
Tämä on vuoden 1996 parhaiden hittien nimi, ja se sisältää parhaat tarinat Alice Munron kahdeksasta ensimmäisestä osasta. Se on julkaistu eri nimikkeillä, mutta älä huoli. Voit napata minkä tahansa kokoelman, kuten Vintage Munro (joka on tarpeeton otsikko) tai Parhaat tarinani . Tai voit ostaa hänen ensimmäisen tarinansa Onnellisten sävyjen tanssi tai hänen viimeisin Rakas Elämä . Oikeasti, etsi vain nimi Alice Munro ja lue se. Hän on ensimmäinen kanadalainen ja vasta kolmastoista nainen historiassa, joka on voittanut Nobel-palkinnon. Ymmärrät pian miksi.
Jos sinä tai joku perheestäsi on ottanut vanupuikkotestin juuresi jäljittämiseksi, voit kiittää kirjailija Alex Haleya. Intohimo sukututkimusta kohtaan ja halu nähdä, perustuuko hänen vuosien varrella kuulema suullinen historia totuuteen, lähetti Haleyn etsimään. Se vei hänet aina Afrikkaan ja nykyiseen Gambiaan. Sitten se johti hänet kirjoituskoneelle, jossa Haley otti tosiasiat sellaisina kuin hän ne parhaiten tiesi, ja loi romaanin. Tuo kirja kertoi tarinan Kunta Kintestä, 17-vuotiaasta miehestä, joka siepattiin julmasti kotoaan ja myytiin orjuuteen… ja sitten se kertoi Kinten perheen seitsemästä seuraavasta sukupolvesta, jotka siirtyivät tragedioista voittoon. He aloittivat minisarjan kuvaamisen jo ennen romaanin julkaisua; molemmat olivat valtavia, ennennäkemättömiä menestyksiä. Sukututkimus ja ymmärryksemme Amerikan historiasta eivät ole koskaan olleet samat.
Pirteä nuori orpotyttö, jolla on piristystä? Tarkistaa! Harmillisia vanhoja ihmisiä, jotka osoittautuvat söpöiksi? Tarkistaa! Joitakin 'katastrofeja' ja takaiskuja, jotka uhkaavat sankarittarellemme suuria, mutta osoittautuvat ylitettäviksi? Tarkistaa! Poika, joka on raivostuttava, mutta osoittautuu melko komeaksi ja ystävälliseksi, kun opit tuntemaan hänet? Tarkistaa! Kyllä, tämä 1908 klassikko ei ollut ensimmäinen laatuaan (hei, Rebecca Sunnybrook Farmista ) ja inspiroi varmasti lukemattomia seuraajia. Mutta punatukkainen Anne 'e':llä on erityinen. Se inspiroi viittä syvyyttä ja hienostuneisuutta lisäävää jatko-osaa, vaikka kirjailija Margaret Atwood väittääkin, että tämä ensimmäinen romaani on paras. Ja keitä me olemme väittelemään Margaret Atwoodin kanssa? Sarjan lopussa Anne näkee lastensa nukkuvan, kun ensimmäisen maailmansodan varjot hämärtyvät. Ymmärrät kuinka paljon Anne ja hänen maailmansa merkitsevät sinulle… ja alat lukea niitä uudelleen.
Kun ihmiset, jotka eivät pidä sarjakuvista, valitsevat sarjakuvan (tai kuvaromaanin tai mitä sinulla on), jotka kannattaa lukea, he usein näkevät jotain, mikä on vähiten sarjakuvaa, mitä he voivat löytää. Tästä syystä yleismaailmallinen – mutta silti ansaittu – ylistys Chris Waren epätyypillisestä, kauniista sarjakuvasta Jimmy Corrigan, Maan älykkäin lapsi. Liikkeet, jotka harvoin saavat sarjakuvia, voivat 'saada' tämän surullisen tarinan keski-ikäisestä miehestä, jolla on ongelmallinen suhde isäänsä. Tarinat ovat hiljaisia, läpitunkevia ja katkeroituja takamuksilla Jimmy Corriganista isoisä poikana, milloin hän hänellä oli vaikea suhde isäänsä. Ensinnäkin olet ihastunut tämän taideteoksen katselemisen ilosta. Sitten uppoat tarinaan ja sen hiljaisiin hetkiin ja ennen kuin huomaatkaan, olet hänen loitsussaan.
Renata Adler tuli surullisen kuuluisaksi Pauline Kaelin elokuvakritiikkikokoelman arvostelusta. Molemmat olivat kirjailijoita New Yorkilainen mutta se ei estänyt Adleria tuhoamasta kollegansa Kaelin työtä, repimällä sitä alas rivi riviltä, pala palalta. Omaelämäkerrallisessa debyyttiromaanissaan Pikavene, Adler teki paljon saman modernin elämän suhteen 1970-luvulla. Hetket leevät ohi, pirstoutunut kohtaus seuraa hajanaista kohtausta, mutta jotenkin se kaikki liittyy tarinaan toimittajan matkasta New Yorkin ja politiikan ja puolueiden maailmaan. 'Sen lukeminen on kuin lumimyrskyssä', sanoi eräs ylistävä arvostelu New Yorker (ei Kaelin kirjoittama, tarpeetonta sanoa). Kaikki Elizabeth Hardwickista David Foster Wallaceen ovat puolustaneet sitä ja Pikavene muuttui vanhentuneesta kulttisuosikista moderniksi klassikoksi.
Tämä on vihainen kirja. Se on nyt mukava, turvallinen klassikko, joka on kirjattu tällaisille listoille, josta on tullut upea elokuva Henry Fondan pääosassa, upea näytelmä ja jopa ooppera. Mutta kun se ilmestyi, Vihan hedelmät oli salama. Se kiellettiin kaikkialla ja poltettiin…jopa kirjastonhoitajat! Ihmiset väittelivät asiasta. Keskustelua käytiin radiossa. John Steinbeckiä kutsuttiin sosialistiksi, kommunistiksi, ja häntä olisi kutsuttu huonommaksikin, mutta ei ollut mitään pahempaa kutsuttavaa kuin kommunisti. Silti se myi ja myi ja myi. Keskustelu ei ole pysähtynyt. Se kiellettiin Irlannissa 1950-luvulla. Se kiellettiin Turkissa 1970-luvulla. Vielä nykyäänkin vastustetaan sitä, että se on pakollista lukemista lukioissa tai jopa valinnaista luettavaa tai jopa vain istuminen kirjastojen hyllyssä, josta joku vaikutuksellinen lapsi saattaa löytää sen. Tarina Joad-perheestä, joka pakenee Dust Bowlin ja laman tuhoa ja kaipaa epätoivoisesti töitä ja jahtaa kaikkialle, minne he menevät, kun he haluavat vain kunnollisen palkan kunnollisesta työpäivästä? Se on niin ajatonta kuin vain voi olla. Steinbeck saattaa mieluummin parempaa tulevaisuutta, jossa kirja oli kauan unohdettu tai vain muinaisen historian jäänne. Mutta hän ei todellakaan olisi yllättynyt siitä, että se on edelleen räikeän ajankohtainen. Ja hän olisi edelleen vihainen.
Ei ole väliä kuinka ainutlaatuinen, kuinka odottamaton, kuinka Uusi romaanilta näyttää, jopa sen kirjoittaja voi helposti nimetä ne monet romaanit, jotka inspiroivat sitä, mikä tasoittaa tietä heidän 'ennennäkemättömälle' ja omaperäiselle teokselleen. Silti Susanna Clarken debyyttiromaani ehdottomasti tunsi olonsa ihanan tuore ja uusi. Clarke saattoi mainita Lud-in-the-Mist Hope Mirrlees on yksi monista edeltäjistä sävyn ja tyylin suhteen. Mutta emme yksinkertaisesti odottaneet täydellistä mielikuvaa 1800-luvun romaanista a la Dickens ja Austen, käytöstapoja ja korkeaa draamaa sisältävä komedia, joka yhdistää vaihtoehtoisen historian, Napoleonin sodat, taikuuden uudelleen ilmaantumisen ja mitä herkullisimman. kaikesta akateemisen raivosta yhdeksi lumoavaksi tarinaksi. Kukaan ei ole territoriaalisempi kuin oppinut, joka puolustaa vähäistä tietämystään, ja Clarke puhkaisee tällaisen mahtipontisuuden romaaniinsa alaviitteillä, jotka ovat ulvovan hauskoja pedantisuudessaan. Tästä on saattanut muodostua kulttiklassikko, jota erityisesti vakituiset professorit arvostavat. Sen sijaan siitä tuli myrskyisä bestseller kaikkien iloksi.
Loistava elokuvakriitikko James Agee kirjoitti myös kaksi klassista käsikirjoitusta: Afrikan kuningatar (yhdessä ohjaaja John Hustonin ja kahden muun kanssa) ja Metsästäjän yö (jossa myös mainitsematon Charles Laughton näytteli roolia). Hyvä yhteistyökumppani, Agee työskenteli valokuvaaja Walker Evansin kanssa Ylistäkäämme nyt kuuluisia miehiä, uraauurtava sanojen ja kuvien yhdistelmä, joka dokumentoi köyhien vuokraviljelijöiden elämää. Mutta hänen postuumi romaaninsa Kuolema Perheessä on Ageen elämän jännittävä, ahdistunut huippu. Ihmiset eivät voi jättää sitä rauhaan. Romaani voitti Pulitzer-palkinnon, kun toimittaja keräsi sen keskeneräisestä käsikirjoituksesta. Toiset tekivät siitä Pulitzer-palkitun näytelmän, elokuvan, tv-elokuvan ja oopperan. Sitten eräs tutkija kiisti editoinnin ja valvoi romaanin uutta painosta, joka oli lähempänä sitä muotoa, jossa se oli Ageen kuoltua. Tarina pienestä pojasta Knoxvillessä Tennesseen osavaltiossa vuonna 1915 – vuonna 1915, jolloin hänen isänsä kuoli auto-onnettomuudessa – on kaikissa muodoissaan lävistävä, sydäntä lämmittävä, nostalginen ja niin liikuttava.
Cormac McCarthy kirjoitti helpompia kirjoja. Tie on hänen suosituin teoksensa – dystooppinen romaani, jossa julma selviytymiskamppailu saa tarkoituksen näyttämällä isää, joka on päättänyt suojella pientä poikaansa. Kaikki kauniit hevoset on lyyrisempi ja avoimempi, ja sen ytimessä on tuomittu romanssi. Sitten on veren meridiaani, anti-länsi, romaani, jota vain harvat ylistivät, kun se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1985. Siinä puolilaiton joukko miehiä lähetetään päällystämään kaikki väkivaltaiset intiaanit, jotka ylittävät heidän tiensä Yhdysvaltojen ja Meksikon rajalla. Pian he hyökkäävät rauhanomaisten intiaanien, uneliaiden meksikolaisten kylien, Meksikon armeijan ja melkein kaikkien muiden, jotka ovat tarpeeksi epäonnisia päästäkseen kantamalle, kimppuun. Väkivalta on hellittämätöntä ja päätät, että se valehtelee nuoruuden romanttisille lännelle, tai päätät, että näin se todella oli silloin, joten käsittele se tai päätät, että väkivalta on vain ihmiskunnan tapa. kuten yksi romaanin epigrafeista ehdottaa. Vaikea ravistaa, ja ehkä sinun ei pitäisi yrittää.
Älä saa sellaista vaikutelmaa, että Sarah Waters oli huipussaan upealla debyyttillään Tipping The Velvet. Löydät hänen rikosromaaninsa Fingersmith luettelossamme 110 kaikkien aikojen parasta trilleriä, rikos- ja jännitysromaania . Mutta siitä lähtien kun hän aloitti Tipping The Velvet, Sinunkin pitäisi. Waters kirjoitti tohtorintutkintoaan historiallisesta fiktiosta, ajatteli, että hän tekisi sen itse ja kirjoitti tämän mukaansatempaavan romaanin. Unohda kaikki mitä kuvittelet tietäväsi viktoriaanisesta aikakaudesta, koska se on todennäköisesti väärin. Täältä löydät Nanin, nuoren naisen, joka työskentelee epäromanttisessa osteriliiketoiminnassa. Hänen maailmansa mullistaa Kitty, 'masher', nainen, joka pukeutuu mieheksi lavalla. Rikollisuus, pettäminen, elämä näyttämöllä, käsittämättömän monipuolinen seksityö ja paljon muuta tapahtuvat 1800-luvun lopulla suffragette-liikkeen, sosialismin ja jatkuvan pidätyksen pelon taustalla, jonka vuoksi he rakastavat. Se on oikea melodraama, ja tämä hyvin kirjoitettu ja historiallisesti perusteltu romaanissa se on kohteliaisuus.
Huone näköalalla on Forsterin nokkelin ja romanttisin romaani. Maurice , ja sen tuomittu homorakkaus on hänen henkilökohtaisin. (Se julkaistiin vasta kirjoittajan kuoltua vuonna 1970.) Matka Intiaan , ja sen ote Empiresta, on hänen suosituin. Mutta Forster on keskittyneimmillään ja hienostuneimmillaan Howards End. Hän diagnosoi englantilaisen yhteiskunnan vaivat ja satiirisi lempeästi niitä, jotka pitivät 'köyhät' omana lemmikkiprojektinaan. Se on kaiken kattava, älykäs ja antelias henki, ja nimellinen koti on sekä symboli että taakka, kunnes se lopulta asetetaan oikeisiin käsiin.
Aiheeseen liittyvä: 75 lainausta kirjoittamisesta luovuutesi inspiroimiseksi
Kuten Babe Ruth osoitti, minne hän osui kotijuoksulle ennen kuin heitto heitettiin, kirjailija Don DeLillon ura osoitti selvästi tähän: rönsyilevä mutta keskittynyt, kaiken kattava mestariteos. Ja aivan kuten Babe, hän toimitti. 98-sivuinen avausosio on omistettu The Shot Heard ‘Round The Worldille, Bobby Thomsonin johtamalle kotitalolle, joka voitti New York Giantsin viirin ja lähetti heidät World Seriesiin. Nuori musta fani nappaa pallon kiinni, kun J. Edgar Hoover katselee katsomoilta ja saa pelin aikana tiedon, että neuvostoliittolaiset ovat onnistuneet testaamaan vetypommia. Kaikki on olemassa – Amerikka, kylmä sota, rotu, luokka, urheilu, seksuaalisuus, politiikka, ilo, epätoivo – ja se on tehty niin täydellisesti, että tämä osa kirjasta saisi myöhemmin nimen Pafko seinällä ja myydään erikseen novellina. Loput romaanista kuvaa miehen elämää, joka on pakkomielle selvittää, mitä tuolle home run -pallolle tapahtui, ja hankkia se itselleen. Niin, ja myös 1900-luvun kartoitus. Toistaiseksi se on DeLillon paras romaani, mutta hänellä on vielä pelivuoroja jäljellä.
Kastin julmuus. Naisten irtisanominen. Sydänsurujen tuska. Perhe. Uskonto. Kaikilla on rooli Arundhati Royn huolellisessa, mukaansatempaavassa debyyttiromaanissa, joka valloitti kirjallisuuden 25 vuotta sitten. Keralassa, Intiassa, 1960-luvulta alkaen sijoittuva Royn tarina keskittyy rakkauden pettämiin, rakkauden tukemiin ja rakkauteen pyrkiviin naisiin. Tähän päivään asti niin kutsutut 'rakkauden lait' sekä kulttuurisessa että laillisessa mielessä rajoittavat sitä, kuka voi rakastaa ketä ja kuinka paljon Intiassa, sukupuolen, kastin ja uskon kanssa kaikki esteet, jotka on voitettava. Mitä tekemistä rakkaudella on sen kanssa? Kaikki – ja Roy osoittaa miksi romaanissa, joka on niin muodollisesti monimutkainen kuin anteliaskin.
Scifi-kirjailija Philip K. Dickiä verrataan Franz Kafkaan ja Thomas Pynchoniin yhtä paljon kuin muihin tieteiskirjailijoihin. Mutta mistä aloittaa hänen hämmentävä työnsä? Kirjat, jotka inspiroivat elokuvaa Blade Runner tai tv-sarjaan Mies korkeassa linnassa ? No, äänestäjien joukko Ranskassa ja hyvin amerikkalainen aikakauslehti Aika molemmat ovat yhtä mieltä siitä, että hänen mestariteoksensa on itse asiassa Ubik- tulevaisuuden painajainen, jossa kaikki rahastetaan. Kirjakauppias Lisa Morton on samaa mieltä. ' Ubik alkaa sankarista nimeltä Joe Chip, joka ei voi lähteä automatisoidusta asunnostaan, koska hänellä ei ole rahaa maksaa ovensa, Morton sanoo. Iliad kirjakauppa Pohjois-Hollywoodissa, Kaliforniassa. 'Sieltä se lähtee mieleenpainuvaan tarinaan ajasta ja evoluutiosta, joka liikkuu taaksepäin, ja kaikki tiet näyttävät johtavan kuolemaan ja hajoamiseen. Tuo hullu nero Philip K. Dick oli kerran järkyttynyt, kun hänelle kerrottiin, että ranskalaiset kriitikot olivat valinneet Ubik yhtenä viidestä parhaasta koskaan kirjoitetusta romaanista. Hän ajatteli varmasti, että luettelon on oltava viisi parasta tieteiskirjallisuutta, mutta ei – se oli yksinkertaisesti viisi parasta romaania koko kirjallisuudessa. Luettuasi tämän hauskan, kauhistuttavan, traagisen ja yllättävän kirjan saatat olla samaa mieltä ranskalaisten kanssa.”
Olitko ihastunut Pilvikartasto , David Mitchellin romaani, joka leikitteli rakenteella niin taitavasti, että se teki hänen genrehyppelykirjastaan kirjallisen Matrjoshkan, venäläisen pesänuken? Teki niin kuin Ian McEwan päättyi Sovitus — muuttaa kaiken, mitä oli ennen – räjäyttää mielesi? No, auki Kultainen muistikirja. Doris Lessingin mestariteosta ylistetään usein sen näppärä-näppärästä kertomuksestaan, joka kulkee edestakaisin kirjailija Anna Wulfin elämää dokumentoivan neljän muistikirjan välissä. Toiset korostavat sen merkitystä feministisenä klassikona. Lessing itse keskittyi romaanin titaanisiin kysymyksiin stalinismista kolonialismiin seksuaaliseen vallankumoukseen ja naisten vapautusliikkeeseen. Se, että hän häikäisi tehdessään niin, Lessing ajatteli, ei ollut pointti. Hän on oikeassa, mutta häikäise se tekee.
Taiteilija Bob Marley häämöttää laajasti populaarimusiikin ja Jamaikan historian yli. Hänen suurimmat hittinsä, Legenda , on yksi kaikkien aikojen myydyimmistä albumeista. Hänen vaikutuksensa on mittaamaton. Ja kirjailija Marlon James vangitsee sekä Marleyn – jota kutsutaan vain Laulajaksi – että Jamaikan historian vuosikymmeniä kolmannessa romaanissaan. Se siirtyy Marleyn salamurhayrityksestä vuonna 1976 crackin tuhoihin Yhdysvalloissa ja takaisin Jamaikalle 1990-luvulla. James on niin mestarillinen vangitessaan huomattavan valikoiman hahmoja ja ajanjaksoja, että hänestä tuli ensimmäinen jamaikalainen kirjailija, joka voitti arvostetun Booker-palkinnon parhaasta romaanista. Vangittuaan niin laajan historian, Jamesin ainoa tapa päästä huipulle oli luoda kokonainen maailma. Hän tekee juuri niin fantasiatrilogialla, joka perustuu afrikkalaisiin myytteihin ja historiaan. Se alkoi kanssa Musta leopardi, punainen susi , jatkoi juuri ulos Kuun noita, Hämähäkkikuningas ja tulee olemaan täydellinen Valkoinen siipi, tumma tähti.
Voi kun olisi mahdollisuus yrittää uudestaan! Kukapa ei olisi sanonut: 'Jos tietäisin silloin, mitä tiedän nyt!' ja tarkoitti sitä? Se on houkutteleva halu, ja siksi elokuvat pitävät Groundhog Day ovat niin voimakkaita. Kirjailija Kate Atkinson käsittelee tätä lähtökohtaa mielellään Elämä elämän jälkeen. Sankarittaremme Ursula (vai pitäisikö sen olla 'sankarittaria?') tulee raskaaksi… ja sitten kuolee kohdussa napanuoran kuristamana. Haalistu mustaksi. Hän tulee raskaaksi uudelleen, välttää vaaran ja syntyy… vain kuollakseen toisella tavalla. Haalistu mustaksi! Uudelleen ja uudelleen Ursula syntyy ja kulkee elämänsä läpi. Hän kuolee toistuvasti Espanjan flunssan aikana ja yrittää uudelleen, hämärästi tietoisena hänen elämänsä toistuessa, että hän on tehnyt tämän ennenkin ja oppinut juuri tarpeeksi parantaakseen mahdollisuuksiaan. Hän kohtaa raiskaajan, selviytyi Blitzistä toisen maailmansodan aikana, päätti rakastua ja viettää toista maailmansotaa Berliinissä saksalaisen miehensä kanssa. Ursula elää yhä uudelleen ja uudelleen tuntemalla, mitä mahdollisuuksia meillä kaikilla on. komento. Se on leikkisä, vakava, mieleenpainuva ja oi, mahdollisuus yrittää uudelleen. Ainakin voimme lukea sen uudelleen.
Kun vanhempi haluaa epätoivoisesti nähdä lastensa lukevan, minkä tahansa kirjan he todella lukevat kysyntä lukea heti, kun uusin ilmestyy, on heti yksi kaikkien aikojen parhaista kirjoista. Ja siksi Captain Underpants -sarjan typerä, röyhkeä, nuorten huumori on täällä. Kaksi poikaa tekevät koulun rehtorista supersankarin? Professori Poopypants? Bionic Boogie Boy? Rentoutua! Niin kauan kuin he nauravat ja lukevat, se on hyvä. Kirjakauppias Kathy Doyle Thomas Puolihintaisia kirjoja (pääkonttori Dallasissa, Texasissa), tietää sen hyvin. 'Disleksinen poikani oli pakkomielle kapteeni alushousuista ja hänen hulluista seikkailuistaan', Doyle Thomas sanoo. ”Hän ei ollut vahva lukija, mutta pystyi helposti lukemaan ja ymmärtämään kirjoja ja samaistumaan hahmoon. Mikä tärkeintä, hän tunsi olonsa hyväksi!”
Jos haluat tulla pysyväksi osaksi amerikkalaista kulttuuria, on aina viisasta kirjoittaa lyhyt, helposti luettava romaani, jota voidaan opettaa lukion englannin tunneilla. Aiempien sukupolvien ajan nämä romaanit olivat mukana Erillinen rauha Kirjailija: John Knowles Tappaa Mockingbird kirjoittanut Harper Lee ja Suuri Gatsby kirjoittanut F. Scott Fitzgerald. Ne ovat osa yhteistä muistoa vanhemmille sukupolville Harry Potter kirjat ja Tähtien sota elokuvat ovat tämän päivän ihmisille. Jokainen seurasi eri polkua menestykseen. Erillinen rauha alkoi vuonna ilmestyneestä novellista Kosmopoliittinen ja se oli vahva menestys, kun se julkaistiin romaanina . Tappaa Mockingbird osoittautui karannut bestselleriksi ja sai Pulitzer-palkinnon. Suuri Gatsby vaipui vaatimattomilla myynneillä vuonna 1925; Fitzgerald kuoli viisitoista vuotta myöhemmin uskoen, että se oli floppi. Mutta kun toinen maailmansota syttyi, G.I.:t saivat pokkarikopion ja sen suosio nousi huimasti. Nykyään harvat kirjat ilmentävät ja kyseenalaistavat amerikkalaisen unelman aivan kuten tämä romaani Nick Carrawaysta joutui uuden rahan kiihtyvään maailmaan Long Islandilla. Joillakin elämillä ei ole vain toista näytöstä, niin myös joissain kirjoissa. Varsinkin ne mahtavat.
Toki, se on vain moderni päivitys Tom Brownin koulupäivät jossa on fantasiaa. Mutta taika ei ole vain loitsuissa ja juomissa. Se löytyy J.K. Rowlingin merkittävä lahja nimeämiseen ( Dumbledore , Hagrid, Korpinkynsi), juoni ja huumori. Hanasta saatavasta voioluesta Harry-poikaan, joka eli (mutta teki sen ahtaassa tilassa ilkeän tätinsä ja setänsä portaiden alla), keksintö ei koskaan lipsahda. Rowlingin laaja visio kasvoi ja kasvoi yhdessä tämän seitsemän osaisen sarjan kirjoja . Kokonaisen sukupolven piti vain lukea ne. Ihmiset asettuivat jonoon keskiyöllä kaikkialla maailmassa, kun uusi ilmestyi. Elokuvat ja pelit ja näytelmät ja tavarat seisovat edelleen varjossaan. Ja kaikki alkoi tästä debyytistä, joka on lähes täydellinen ja maaginen kaikella tärkeällä tavalla.
Mitä teet kriitikkona, kun Gabriel García Márquezin kaltainen merkittävä kirjailija toimittaa niin loistavan romaanin, ettei sitä voi kiistää? Yleensä vain huudat siitä katolta. Mutta kun tuossa romaanissa yhdistyy fantastinen ja tavallinen, kun siinä vedetään maagiseen tavalla, joka on epämiellyttävän samanlainen kuin halveksittu fantasialaji, olet pulassa, koska kirjallisuuskriitikot eivät voi ottaa fantasiaa vakavasti. Vastaus on yksinkertainen. Teet loitsun ja sen sijaan, että kutsuisit sitä 'fantasiaksi', kutsut sitä maagiseksi realismiksi, ja kaikki ovat onnellisia. Romaani on kehua, uusi hieno lause on keksitty (ja sitä sovelletaan melkein kaikkiin latinalaisamerikkalaisiin kirjailijoihin, sopisipa se tai ei) ja rönsyilevä, seksikäs, hämmentävä tarina, joka kattaa sukupolvet ja sijoittuu osittain fiktiivinen Macondo-niminen kaupunki, jossa on vuosia puihin sidottuja ihmisiä ja enemmän insestiä kuin voisi odottaa, ja siitä tulee yksi kaikkien aikojen ylistetyimmistä ja myydyimmistä kirjoista. Ja realistisesti se on aika maagista.
Se ei ole reilua, mutta odotamme edelleen iloisina, että kirjailija Zadie Smith täyttää debyyttiromaaninsa lupauksen Valkoiset hampaat. Tämä rönsyilevä tarina kattaa 25 vuotta ja kaikkien elämän, aina hartaasti Jehovan todistajasta Jamaikasta valkoiseen englantilaiseen, jonka italialainen vaimo hylkäsi, bengali-muslimiin Bangladeshista, joka on loputtomasti häiritä uskostaan rakkauden vuoksi. olut , masturbaatio ja hänen lastensa musiikinopettaja. Kuten Edward R. Murrow tunnetusti sotaraportointinsa aikana sanoi: tämä on Lontoo. Kriitikot ja lukijat olivat täysin samaa mieltä Valkoiset hampaat voitti palkintoja, osui bestseller-listalle ja siitä tuli minisarja ja näytelmä. Smith ei ole pysähtynyt: hän voitti toisen vuoden opiskelijoiden laman erinomaisella kolmannella romaanillaan Kauneudesta ja jatkaa tasaisesti kaikkiaan viidellä romaanilla, kahdella novellikokoelmalla, näytelmällä, opetuksella ja satunnaisella julkisen intellektuellin roolilla. Juuri näin täytät lupauksen loistavasta debyytistä. Teet pitkän, vakaan työn kirjoittaessasi ja julkaisemalla ja sitten uudelleen kirjoittamalla. Kun Smith jatkaa tätä, toiset 30 vuotta ja hänen ansiokseensa on uusi ketju upeita kirjoja, voimme ilomielin sanoa, että hänen lupauksensa on täytetty. Siihen asti vaadimme ahneesti lisää.
Jotkut romaanit ovat niin suuria, niin tärkeitä, niin monumentaalisia, että niitä ei voida sivuuttaa. Sellainen on Kurja, vain yksi suurista romaaneista Victor Hugolta, kirjailijalta, joka oli niin suosittu Ranskassa, että hänen kuollessaan yli kaksi miljoonaa ihmistä... kaksi miljoonaa!- osallistui hautajaiskulkueeseen. Tarina on sinulle tuttu, tarina miehestä, joka varasti leivän ruokkiakseen lasta ja maksoi siitä kauhean hinnan. Ei, musikaalin katsominen tai elokuvan tai TV-sovituksen katsominen ei riitä. On aika lukea kirja, kaikki. Kun olet valmis, haluat tehdä maailmasta paremman paikan.
Joskus haluat vain hyvän tarinan. Ai niin, Anthony Doerrin Pulitzer-palkinnon voittaja on kauniisti kirjoitettu ja painiskelee kaikenlaisten teemojen kanssa – kuinka mikään toisen maailmansodan aikana sijoittuva kirja, joka on suolansa arvoinen, ei onnistuisi näin? Mutta tutkijoiden jäsentäköön sen suuruutta. Jäät yksinkertaisesti kiinni tarinaan Marie-Lauresta, pienestä sokeasta tytöstä, joka kasvaa Pariisissa ja pakenee sitten sotaa asuakseen Saint-Maloon. Hänen isänsä rakentaa tyttärelleen mallikaupungin heidän uudesta kylästään, jotta tämä voi oppia liikkumaan. Sitten hän katoaa. Marie-Lauren tarina kietoutuu tarinaan pienestä saksalaisesta pojasta nimeltä Werner, joka on kätevä elektroniikan kanssa. Jos odotat heidän polkunsa risteävän sodan aikana, et tule pettymään. Mutta ensin opit kirotuista timanteista, jotka tunnetaan nimellä Sea Of Flames, vanhasta miehestä, jota edelleen kummittelee ensimmäinen maailmansota, piikasta, joka osallistuu vastarintaliikkeeseen ja paljon muuta. Herkku.
Mitä ei pidä rakastaa? Sinulla on kadonnut isä ja kolme lasta, jotka ovat päättäneet löytää hänet 13-vuotiaan Meg Murryn johdolla. Sinulla on mystisiä naapureita, jotka tunnetaan nimellä Mrs. Whatsit, Mrs. Who ja Mrs. Which. He antavat Megin, hänen superälykkään pikkuveljensä Charlesin ja heidän ystävänsä Calvinin pelastamaan hänen isänsä… ja maailma! Sinulla on kyky matkustaa ajassa ja avaruudessa, kentaureissa, oudoissa uusissa planeetoissa ja olennoissa, uusissa ystävissä ja vaarallisissa vihollisissa ja kilpajuoksussa aikaa vastaan, kun Maa on hitaasti nielaisemassa Mustana asiana tunnetun pahan. Lapset ja aikuiset ovat rakastaneet tätä romaania (ja sen jatko-osia) siitä lähtien, kun juhlitaan tarinaa, jossa tyttö on scifin/fantasian sankari ja rakkaus on voimakkaampaa kuin viha.
Jos olet latinalainen tai vain luet paljon latinalaisamerikkalaista kirjallisuutta, saatat pyörittää silmiäsi Savage Detectives olla tällä listalla. siellä ovat muita kirjailijoita, muita kirjoja Latinalaisesta Amerikasta Gabriel García Márquezin jälkeen, sanoisit. Kyllä, kyllä, mutta jos liian nuori Bolañon romaani (tai hänen yhtä arvostettunsa) kuoli 2666 ) on aina the kirja, the kirjailijat osoittavat olevansa tietoisia Latinalaisesta Amerikasta löytyvästä valtavasta kaunokirjallisuudesta, no, se ei ole niin paha. Savage Detectives on boheemi, kapinallinen ja rakenteeltaan rohkea. Se kattaa vuosikymmenten historian ja romanttiset – joskin väsyttäviä – runoilijoiden matkat, jotka ylpeänä kutsuvat itseään viskeraalirealisteiksi. Ajatella Tiellä , aluksi. Lisäksi Bolaño tarkistaa niin monia muita kirjailijoita ja teoksia, että jokainen siihen ihastunut lukija alkaa varmasti jäljittää joitain muita kirjoja. Toki monet niistä ovat kuvitteellisia, mutta se on alku.
Romaani voi tarkoittaa lukijalle kaikkea. Mutta joskus unohdamme, että romaani voi merkitä kaikkea myös tekijälleen. Kirjailija Dorothy Allison laittoi kaiken puoliomaelämäkerralliseen debyyttiinsä. Se kertoo lapsesta, jota isäpuoli hakkaa ja joutuu pahoinpideltymään toistuvasti, kun äiti yrittää ja epäonnistuu yhä uudelleen ja uudelleen jättää hänet taakseen. Allison vuodatti yksityiskohtia omasta lapsuudestaan, perheestään, josta hän oli vieraantunut vuosia, julkaisemistaan runoista ja novelleista, feministisen liikkeen voimaantumisesta, omasta heräävästä seksuaalisuudestaan ja paljon muuta. Palkinnot, bestseller-listat, elokuva, mahdollisuus jatkaa kirjoittamista ja ansaita elantonsa kirjailijana olivat tietysti hienoja. Mutta pelkkä tosiasia sen olemassaolosta, se, että se julkaistiin alun perin ja että hän saavutti sen, mitä hän aikoi tehdä, merkitsi Allisonille varmasti kaikkea. Ja lukijat vastasivat.
Kaikkien pitäisi lukea Aubrey-Maturin Patrick O'Brianin merenkulkuromaaneja. Mutta ennen Jos luet niitä, sinun kannattaa sukeltaa C.S. Foresterin Horatio Hornblower -kirjoihin. O'Brian olettaa, että tiedät yhtä paljon Napoleonin aikakaudesta ja merenkulusta kuin hän. Forester ottaa lukijaa kädestä ja antaa heidän oppia eron isopurjeen ja köynnösten välillä sankarimme rinnalla. Lopussa tunnet olevasi uppoutunut aikakauteen ja olet valmis ottamaan oman laivasi hallintaan. Kirjakauppias Ed Justus Talk Story -kirjakauppa Hanapepessa Havaijilla, on samaa mieltä. 'Aikuisena näitä lukiessa kaikki Hornblower-kirjat ovat täysin mukaansatempaavia', Justus sanoo. ”Foresterin kirjoitustyyli virtaa saumattomasti, mikä tekee toiminnan ja ihmissuhteiden kehittämisestä yhtä mielenkiintoista. Tunsin suolaisen ilman, tunsin laivan liikkeen ja adrenaliinin nähdessäni lähestyvän aluksen. Todella ajatonta tavaraa palanut muistiini.”
Et koskaan saa kiinni Alice McDermottin 'kirjoittamisesta'. Kuten hänen hiljaiset, vaatimattomat hahmonsa (ihmiset ovat niin 'tyypillisiä', että yksi poikkeuksellinen romaani tavallisesta elämästä on yksinkertaisesti nimeltään Joku ), McDermottin proosa ei koskaan kiinnitä huomiota itseensä. Karttaipa nuoren rakkauden kulkua ( Sinä yönä ); suuren osan 1900-luvulta ( Yhdeksäs tunti ); tai yksinkertaisesti hauskan, uskollisen, monimutkaisen ja parantumattoman humalaisen hautaaminen ( Viehättävä Billy ); McDermott taitava ja näkymättömästi herättää henkiin ihmisen, yhteisön (irlantilais-amerikkalainen) ja maailman. Hänellä on pian uusi romaani, ja takaamme, että se valloittaa sydämesi hiljaa, vaatimattomasti. Nyt se on kirjoittamista.
Tämä on todellakin romaani, vaikka kirjojen (ja niihin perustuvien TV-ohjelmien) fanit pitävät kiinni siitä, että ne ovat muistelmia. Mitä suurempaa kohteliaisuutta voisit antaa kirjailijalle kuin väittää, että kaikki on totta? Itse asiassa James Alfred Wight eli James Herriot perusti tarinansa tosielämän kokemuksiin eläinlääkärinä Yorkshiressa. Ja hänellä todellakin oli kaksi mieleenpainuvaa veljeä kumppaneina – toinen heistä hirveän eksentrinen ja toinen hurmaava naisten mies. (Voit arvata, kumpi piti kirjoista enemmän.) Mutta Darrowbyn kaupunki, jossa tarinat sijoittuvat, on keksitty. Monet hahmoista ovat keksittyjä. Ja ehkä vain eläimet ja niiden sairaudet perustuvat tosiasiaan. Mutta tarinat ovat niin eläviä ja hauskoja ja viehättäviä, että se on parempi kuin totta. Hassua kyllä, amerikkalaisen kustantajan piti ottaa kirjat vakavasti, ja niitä myytiin aluksi hyvin vaatimattomasti Isossa-Britanniassa. Amerikkalainen pakkasi ne uudelleen aikuistetulla taiteella (ei typerillä sarjakuvamaisilla kuvilla, jotka hillitsivät brittiversiota), nimesi ne uudelleen ja teki kirjoista bestsellereitä. Tähän mennessä niitä on myyty maailmanlaajuisesti ainakin 60 miljoonaa kappaletta, joistakin nuorista on tullut eläinlääkäreitä ja monet ihmiset ovat iloisia siitä, ettei heitä ole koskaan kutsuttu poikimaan kylmänä talviyönä.
Thomas Maloryn Arthurin kuolema on lopullinen tarina Camelotista ja luultavasti ensimmäinen englanniksi kirjoitettu romaani. Mutta 400 vuotta aikaisemmin(!) Japanissa keisarin hovissa eräs odottelija löi hänet siihen Genjin tarina. (Kyllä, jopa aikaisempi romaani saattaa olla Kaadambari joka julkaistiin 400 vuotta sitten että, mutta sanskritimme on heikkoa, joten emme voi puhua sille.) Ei hätää. Kuten Don Quijote (ensimmäinen espanjaksi kirjoitettu romaani) ja Arthurin kuolema, Murasaki Shikibu's Genjin tarina ei ole vain historiallinen uteliaisuus tai vastaus triviakysymykseen. Se on kiehtova tarina mahdottoman komeasta Genjistä, keisarin paskiaisesta pojasta, joka on ikuisesti rakastunut ja rakastunut, kun hän ei ole tekemisissä hovin juonittelun, kotielämän ja enemmänkin kuin kenelläkään miehellä olisi aikaa. Hei, jos haluat kirjoittaa ensimmäisen romaanin, sinulla on oltava korkki kerrottavana, ja Murasaki teki varmasti.
Briteillä on lahja sarjakuvaromaaneihin. Ehkä se, että se valvoo imperiumia, jolle aurinko ei laske, tekee kansakunnan kypsen pilkkaamiseen, kun ryöstelee ja näpertelee? Oli syy mikä tahansa, brittiläiset rakastavat ja arvostavat huumoria, ja heistä tulee nokkelaa kirjailijaa kuorma-autolla. Pelkän typeryyden vuoksi mikään ei vastaa P.G. Wodehouse. Hänen tarinansa räjähtämättömästä palvelijasta Jeevesistä ja hämärästä mutta nerokkaasta siniveristä Woosterista ovat erityisen typeriä. Anna Wodehouselle komea koti, kiusallinen kihla, kiihottava Lordi tai Earl tai joku muu sellaiseen nimetty hölmö, häiritsevät ystävät, komeat mekkojuhlat, epäpätevät tai välinpitämättömät palvelijat, ja jumalauta hän lähtee kisoihin. (Luultavasti Ascot.) The Code of the Woosters on erinomainen esimerkki, jossa Wodehouse pilkaa brittifasisteja ja paikallista poliisilaitosta. Wodehousen lukeminen tekee elämästä elämisen arvoista.
Paronitar P.D. James muistetaan oikeutetusti hänen hämmästyttävän älykkäistä ja pohdiskelevista mysteereistään, joiden pääosassa on poliisipäällikkö ja runoilija Adam Dalgleish. Kaikkien mysteerien fanien pitäisi sukeltaa asiaan. Mutta hänen kirjoittamansa neljätoista kirjaa ovat kumulatiivisia. Jos olet valmis lukemaan vain yhden kirjan häneltä, suosittelemme epätyypillistä dystopista romaania Miesten Lapset vuodesta 1991 . Lähitulevaisuudessa sijoittuva tapahtuma sijoittuu massiivisen lapsettomuustapahtuman jälkeen ja alkaa tappajalla, jossa todetaan, että viimeinen koskaan syntynyt ihminen on juuri kuollut pubitappiin. Asiat muuttuvat paljon monimutkaisemmiksi. James kamppailee eksistentiaalisten kysymysten kanssa elämän tarkoituksesta ja siitä, miten ihmiset voivat reagoida, kun tulevaisuus muuttuu merkityksettömäksi. Mutta hän tekee sen scifi-trillerillä salaliitoista ja valheista sekä tarpeesta tehdä järkeä taistelusta selviytyäkseen sen sijaan, että tekisit sen. Ja kun sinulla ei ole polvi-nylittävää tekosyytä tehdä se lasten, seuraavan sukupolven vuoksi, mitä sinulla on?
Viileät ihmiset väittävät pitävänsä J.D. Salingerista Yhdeksän tarinaa tai Franny ja Zooey , mutta he ovat vain huijareita. Salingerin klassinen romaani kapinallisesta teini-ikäisestä saattaa olla ilmeinen valinta, mutta se on myös oikea valinta. Kysy vain siltä lapselta, joka lukee sen ensimmäistä kertaa. 'On ollut pari kaunokirjallisuutta, joilla on ollut voimakas vaikutus elämääni', sanoo kirjakauppias Ed Justus Talk Story -kirjakauppa Hanapeessa, Havaijilla. 'Teini-ikäisenä se oli Sieppari ruispellossa kirjoittanut J.D. Salinger. Päähenkilön silmin kerrottu kirjoitustyyli rikkoi kaikki perinteisen tarinankerronnan vakiintuneet ”säännöt”, joita meille oli opetettu koulussa. Se sai minut ymmärtämään, kuinka joustavia fiktio ja kirjoittaminen voivat olla.'
Onko siitä jo 40 vuotta? Näyttää siltä, että tämä upea kirja ilmestyi eilen, ja sen tarinoita kertovat seitsemän naisen elämästä kamppailujen ja takaiskujen (ja miesten) kanssa, jotka hallitsevat heidän olemassaoloaan Brewster Place -nimellä tunnetussa kantakaupungin pyhäkössä. Samanaikaisesti näyttää siltä, että tämä kirja on ollut aina olemassa, ja sen elävät hahmot ovat ponnahtaneet sisään ja ulos toistensa elämästä, jokaisella on tarina kerrottavanaan. Se on moderni Canterburyn tarinoita , paitsi että kukaan ei ole menossa minnekään – pelkkä paikallaan pysyminen riittää voittoon.
On houkuttelevaa suositella Steven Millhauserin Pulitzer-palkittua romaania Martin Dressler . Se on upea amerikkalaisen unelman vartaus ja juhliminen, joka kerrotaan fantastisen tarinan kautta vuosisadan vaihteen liikemiehestä, joka rakentaa niin taidokkaita tavarataloja, joista tulee mahdottoman monimutkaisia ihmemaita, jotka kaikki kuvataan kiehtovassa proosassa. Ajattele Ray Bradburyn ristiriitaa Jorge Luis Borgesin kanssa. Mutta hänen vuoden 2019 kokoelma uusia ja valikoituja tarinoita on häikäisevä ja ehkä helpompi aloittelijoille kuin kaninreikä. Martin Dressler. Monet Millhauserin tarinoista liukastuvat fantastiseen, tapaan, jolla sarjakuvamaisen Pikku Nemo putoaa sängystä hämmentävään unelmamaisemaan: tunnet liukastuvan lähes huomaamattomasti, ja sitten – bum! – olet lattialla hämmentyneenä. heräämässä haaveesta, joka vaikutti niin hyvin, hyvin todelliselta. Millhauserin tarinoissa arkisesta tulee maaginen ja maagisesta ei arkipäiväistä, vaan mahdollista , aivan mahdollista, jonnekin aivan nurkan takana tai kadulla, varsinkin myöhään illalla, jos lähdet kävelylle etkä kiinnitä tarkkaa huomiota siihen, minne olet menossa.
Kirjoittajat käsittelevät ilmastokriisiä lukemattomilla tavoilla. Tieteiskirjailija Kim Stanley Robinson sukeltaa väkivaltaisiin, maata järkyttäviin mahdollisuuksiin Tulevaisuuden ministeriö . Richard Powers asettaa puut ytimeen Ylitarina . Kirjailija Barbara Kingsolver keskittyy köyhään naiseen Appalachiassa, joka on aloittamassa suhteen, kun hän törmää hämmästyttävään, järkyttävään löytöyn. Kirjakauppias Sharon Anderson Wright Puolihintaisia kirjoja Dallasissa, Texasissa, rakastaa Lentokäyttäytyminen. Anderson Wright sanoo: 'Kyse on miljoonan monarkkiperhosen muuttoliikkeestä, jotka ovat siirtyneet lentoreitiltä, samoin kuin metsien häviämisestä, maailmanlaajuisesta ilmastonmuutoksesta ja epätyydyttävään elämään loukkuun jääneen naisen uudestisyntymisestä. Minusta oli kiehtova tarina siitä, kuinka he pystyvät sopeutumaan ja löytämään uusia tapoja selviytyä.”
Monet homoromaanit tulivat ennen tätä, kuten Gore Vidal Kaupunki ja pilari ja William Maxwellin Taitettu lehti . Kauan ennen heitä, Homeroksen Iliad puhui siitä, kuinka älytöntä on pilkata Akhilleuksen kaltaista soturia tappamalla hänen erittäin hyvä 'ystävänsä' Patrokluksen. Siitä huolimatta vuonna 1982 oli vielä rohkeaa ja hieman järkyttävää julkaista omaelämäkerrallinen romaani, kuten Pojan oma tarina. White onnistuu olemaan sekä romanttinen että kiihkeä kuvaillessaan ohuesti verhottua täysi-ikäisyyttään ja ulostuloaan. Se muodostaa trilogian ensimmäisen osan, vaikka White jatkaa elämäänsä romaaneissa ja muistelmissaan tähän päivään asti. Hänen Jean Genetin elämäkerta voi olla Whiten mestariteos, mutta vaikutuksen ja kauneuden vuoksi harvat pystyvät vastaamaan tähän.
Jos aiomme pelata varman päälle, valitsisimme Thomas Pynchonin Erän 49 itku tai Painovoiman sateenkaari olla tällä listalla. Ne ovat kaksoispilaria, joilla hänen maineensa lepää. Voisimme olla hulluna ja valita rikosromaanin Luontainen varapuheenjohtaja (itse asiassa, valitsimme sen luetteloomme Kaikkien aikojen parhaat trillerit ). Mutta historiallinen romaani Mason & Dixon on hillitön ilo siitä, jota emme voi vastustaa. On vuosi 1786, ja pastori Wicks Cherrycoke on järkkymätön mies, mutta erinomainen tarinankertoja. Hän pitää joukon pieniä lapsia, jotka ovat ihastuneet iltaisiin tarinoihin maanmittajista Charles Masonista ja Jeremiah Dixonista. Jos mittaaminen ei kuulosta iltasatunukselta, varmista, että pastori heittelee pieruvitsejä ja epätodennäköistä karkaa, kun huomiota herättää. Lanka ja kuinka Pynchon rakastaa sen purkamista.
Kun puut ovat romaanin keskeinen hahmo, olet joko sisällä tai ulkona. Monet tämän Pulitzer-palkitun ekofiktio-eepoksen lukijat ovat mukana. Powersille eivät ole vieraita odottamattomille aiheille. Hänen romaaninsa käsittelee muun muassa genetiikkaa, tekoälyä, virtuaalitodellisuutta, astrobiologiaa ja avantgarde-musiikkia. Mutta se on kunnioitus luonnon majesteettisuutta ja erityisesti puita kohtaan Ylitarina. Kukin yhdeksän hahmoa arvostaa puita niin syvästi, että he kokoontuvat suojelemaan metsiä, ei luonnonvarana vaan säästämisen arvoisena. Puut sietävät meitä. Puut elävät meitä kauemmin. Ja puut saattavat hyvinkin elää ihmiskunnan pidempään, jos emme ole varovaisia. Powers puhuu puiden puolesta, ja jos kirjan kirjoittaminen merkitsee osan leikkaamista painamista varten, se on vain yksi ongelma, joka on ratkaistava vielä kun voimme.
Aiheeseen liittyvä: Syksyn TBR-listallesi, 30 uutta kirjaa, joita luemme tänä syksynä
Olemme edelleen kiinni kirjailija Ursula K. Le Guinin visiosta. Voimme ainakin taputtaa itseämme selkään viime vuosina, kun olemme tajunneet, kuinka paljon meidän piti saada kiinni. Kun Le Guin kuoli vuonna 2018, hän oli saanut ylistystä ja kiintymystä sekä tarpeeksi uudelleenarviointeja kestämään kymmenen elämää. Hänen Maanmeren fantasioita keskittää värillisen henkilön sankarikseen. Hänen Orsinia romaani s ovat historiallista fiktiota kuvitteellisesta maasta, joka antaa muun muassa Guy Gavriel Kaylle koko uran. Runous, esseet ja paljon muuta haastavaa ja provosoivaa. Ja hän Hainishin avainsarja – Hainin planeetalle sijoittuvat romaanit ja tarinat – tekevät kaiken tämän ja paljon muuta. Sitten on Pimeyden Vasen Käsi vuodelta 1969. Se käsittelee sukupuolta, androgyyniaa ja muita asioita, joita harvat edes harkinivat tuolloin, ja se tekee sen niin vakuuttavassa romaanissa, että se oli välitön sensaatio. Pimeys on mieltä laajentavin First Contact -romaani heistä kaikista, kiitos kaksiseksuaalisille avaruusoleville, jotka kasvattavat lapsiaan yhteisöllisesti ja ovat yksinkertaisesti sukupuolen ulkopuolella. Sen kutsuminen feministiseksi tieteiskirjalliseksi rajoittaisi välittömästi sen soveltamisalaa. Mutta se oli ja on ja tulee aina olemaan feminististä, tieteiskirjallisuutta ja välitöntä.
Ota Umberto Eco's Ruusun Nimi ja lisää ripaus Jorge Luis Borgesia. Kerro ottomaanien valtakunnan aikana eläneen taiteilijan murhasta. Pysäytä odotukset välittömästi pyytämällä kirjoittajaa keskeyttämään käsittelyn ja tekemään selväksi, että nämä ovat vain tarinan hahmoja. Tee siitä sitten mukaansatempaava, leikkisä, kiehtova ja hauska, niin alat arvostaa sitä voittoa Nimeni on Punainen. Orhan Pamuk on ensimmäinen turkkilainen kirjailija, jolle on myönnetty Nobel-palkinto, ja on helppo ymmärtää miksi. Hän ei ole rohkea vain kirjallisissa asioissa. Kirjoittaja joutuu oikeudenkäynteihin ja tappouhkauksiin sananvapauden puolustamisesta ja Turkin armenialaisten kansanmurhan tuomitsemisesta. Sisään Nimeni on punainen, taiteilijat ovat miniaturisteja, pienten, tarkkojen taideteosten asiantuntijoita. Ei Pamuk – hän työskentelee suurella kankaalla.
Tällaiselle rakkaalle lastenkirjalle, Harriet vakooja on paljon teräviä kyynärpäitä. Se kertoo tarinan erittäin tarkkaavaisesta lapsesta, joka kiinnittää huomiota kaikkiin ympärillään ja kirjoittaa muistikirjaansa, mitä hän ajattelee heistä. Sitten hän kadottaa muistikirjan. Sitten hänen ystävänsä löytävät muistikirjan, lukevat sen ja suuttuivat hyvin, hyvin. Sankaritarmme lankeaa masennukseen ja eristyy kaikista kavereistaan vain siksi, että hän haluaa olla kirjailija! Mutta moraali ei ole se, että Harriet olisi väärässä kirjoittaessaan sellaisia ajatuksia; se oli kaikkien muiden väärin lukea niitä. huh! Jos luet jonkun toisen päiväkirjaa, loukkaat varmasti sinua. Mysteerien ystävien, kirjailijoiden ja jopa tosielämän C.I.A. agenttien luotto Harriet vakooja heidän porttilääkkeekseen.
Et puhu taisteluklubista, mutta puhut kyllä Tappelukerho. Kuten monet suuret kirjat, se on avoin monille tulkinnoille. Onko tämä tarina yksinäisestä miehestä, joka sitoutuu muihin miehiin 'taistelukerhon' kautta ja joutuu lopulta hylkäämään kekseliään kulutuksen? Pilkkaako se myrkylliselle miehisyydelle? Onko Brad Pittin ja Edward Nortonin pääosissa elokuva uskollinen romaanille? Vai pakotettiinko sille Kiinassa pahamaineinen, uudelleen muokattu versio, oudolla tavalla lisää uskollinen kirjalle? Pitääkö sinun lukea sarjakuvan jatko-osat saadaksesi sen? Harvoin omien demoniensa kanssa painivaa miestä on käsitelty näin kirjaimellisesti. Hallusinaatioita, sytytystä ja luultavasti menetät unen yksinkertaisesti siksi, että haluat lopettaa Tappelukerho yhdellä kertaa. Vain… hyväksy unettomuus , hyvä on?
Sota muuttaa kaiken. Mannin sarjakuva tuberkuloosista sairastavista ihmisistä, jotka etsivät hoitoa kylpylässä Davosissa, Sveitsissä, oli työn alla, kun ensimmäinen maailmansota syttyi. Yhtäkkiä Mannilla ei ollut vitsailua tai ainakaan turhaan. Hän kuvitteli uudelleen Taikavuori , jatkoi kirjoittamista, ja kirja syveni ja kasvoi ovelaksi kaaokseksi modernista yhteiskunnasta, kaiken sodan varjostamana. Se on pelottavaa, vaikea hahmottaa, surullinen ja hauska, ja jos et ole aivan varma mitä tehdä siitä, voit aina noudattaa Mannin neuvoa: lue se kahdesti. Se on niin hyvää, et välitä.
Se on ollut romaani ja sitten elokuva ja sitten musikaali ja sitten radionäytelmä ja pian elokuvamusikaali. Mutta itse asiassa se on vain sarja kirjeitä Jumalalle. Alice Walkerin Pulitzer-palkinnon voittaja on yleisesti rakastettu kirjasta, joka on täynnä tuskaa ja väkivaltaa. Kysy vaikka kirjakauppiaalta Lynette Yatesilta Puolihintaisia kirjoja Dallasissa. ' Väri Violetti nappaa sinut ensimmäiseltä sivulta ja vie sinut vuoristoratamatkalle, joka kattaa niin monia asioita ja herättää niin monia tunteita”, Yates sanoo. 'Todellinen sivun kääntäjä!' Uskomme, että se on anteeksianto, jonka romaani käsittää ja ilmentää huolimatta tuskaa ja väkivaltaa, joka pitää sen niin suosittuna.
Kaikkien aikojen paras tennisromaani! OK, se on vaatimaton väite, vaikka on muitakin merkittäviä romaaneja, jotka kattavat tenniksen. (Yrittää Trophy Son Douglas Brunt tai yksi Agatha Christien henkilökohtaisista suosikeistaan hänen mysteereistään, Nollaa kohti . ) Huomaa, että tämä yli 1000 sivuinen behemoth on paljon enemmän kuin tennisromaani. Se on hilpeän postmoderni (jopa sen alaviitteissä on alaviitteitä), rönsyilevä (ilmeisesti), surullinen, kiistanalainen, oppinut, komeileva (joka on toinen sana 'erudiitti') ja vuori, joka kannattaa kiivetä.
Opettajat muuttavat elämää. Kuinka usein olemme kuulleet tarinoita oikealla opettajalla oikeaan aikaan vaikuttaneen syvällisesti opiskelijaan? Romaani Kuinka vihreä oli laaksoni . Elokuva Kuolleiden runoilijoiden seura . Näytelmä Maissi on vihreää . Sitten on Muriel Sparkin mestariteos Neiti Jean Brodien päämies. Kaikki elementit ovat paikoillaan: inspiroiva opettaja 1930-luvun Edinburghissa, ryhmä tyttöjä, jotka on valittu lupauksesta ja palkinnosta akateemisesta menestyksestä. Mutta mitä tämä on? Opettaja laittaa seinälle ihailevia kuvia fasistisesta Mussolinista. Ja mikä tuo on? Neiti Brodie leikkii vain yhden kanssa kaksi Uros opettajat ? Ja neiti Brodie manipuloi yhtä tytöistä kenties seurustellakseen komeamman, mutta naimisissa olevan miehen kanssa? Se on elämän oppitunti, jota Mr. Chips ei koskaan ajatellut. Sparks osoittaa tuhoisella tavalla ketään idolisoinnin vaaran ja että parasta, mitä opiskelijan pitäisi oppia, on ajatella itse.
Voi kohtalokas väärinkäsitys! Kuinka paljon taide menisi toisin, jos ihmiset vain puhuisivat selkeästi tai selittäisivät itseään tai eivät vain tekisi hätiköityjä johtopäätöksiä? Wuthering Heights . Bridget Jonesin päiväkirja . Romeo & Julia . Tilanteen väärinymmärtäminen voi olla kirjaimellisesti rakkauden kuolema. Se on siis sisällä sovitus, jossa nuori tyttö ymmärtää kohtalokkaasti väärin näkemänsä kohtauksen ja tuntee olevansa pakotettu esittämään kauhean syytöksen, joka tuhoaa ympärillään olevien elämän. Pystyykö hän korvaamaan heidät, vaikka vain mielikuvituksessaan? Ian McEwanin romaanit ovat täynnä tällaisia väärinkäsityksiä. Mutta ehkä mikään ei ole niin dramaattinen kuin se Sovitus. Se antaa voiman tälle tarinalle toisen maailmansodan alkamisen, Dunkerquen ja sitten viimeisen katkeransuloisen paljastuksen kautta, jonka pitäisi tuntua huijaukselta, mutta jotenkin ei. Joskus surullinen loppu on oikea loppu, vaikka kuinka paljon kaipaammekin asioiden kääntyvän paremmin.
Aiotko istua siellä pölyisten kirjojen kanssa ja lukea elämästä? Vai aiotko tehdä elää elämäsi? Syö, juo, tanssi, rakastele, elää! Se on kreikkalaisen Zorban filosofia, hahmo, joka sivuuttaa ne typerät kirjat herättääkseen nuoren intellektuellin, joka kokee maailman vain toisten sanojen kautta. Ei sen jälkeen, kun Zorba on valmis! Tämä on toimintaa tässä Nikos Kazantzakiksen vuoden 1946 ylenpalttisessa romaanissa, valtavassa bestsellerissä, jonka klassikkoelokuvaversio teki entisestään tunnetuksi, sillä Anthony Quinn sai yhden hänen parhaista rooleistaan. Se lupaa elämäniloa. Mutta tietysti olet lukeminen tästä elämänhalusta. Sinua inspiroi kirja, joka rohkaisee elämäniloon, jota se väittää ettei löydy kirjoista. Ironista? Hmm. Ehkä kirjojen lukeminen ei olekaan niin pahaa.
Kirjailija Jesmyn Ward on ainoa nainen, joka on voittanut National Book Awardin kahdesti. Hän on myös ainoa afroamerikkalainen, joka on voittanut National Book Awardin kahdesti. Hänen romaaninsa Laula, hautaamaton, laula on verrattu Faulkneriin Kun makaan kuolevana , Toni Morrisonin Rakas ja George Saundersin Lincoln Bardossa . Kaikki kolme kirjoittajaa ovat myös tässä luettelossa, vaikka Faulkner on täällä Ääni ja raivo. Kaikki New York Timesista BBC:hen ja entiseen presidentti Barack Obamaan nimesivät sen yhdeksi vuoden parhaista kirjoista. Kirjamainen verkkosivusto Kirjallisuuden keskus nimesi tämän vuoden 2019 romaanin yhdeksi vuosikymmenen parhaista kirjoista. Ja nyt se on listallamme yhden kaikkien aikojen parhaista kirjoista. Se kertoo tarinan a road trip . 13-vuotias Jojo kamppailee nuoren miehen vaatimusten kanssa hoitaessaan pikkusiskoaan Kaylaa, varovaisena äitiään Leoniesta ja epävarmana juuri vankilasta vapautuneesta isästä. Jos tämä ei riitä, hänen on myös autettava Richien haamua, 12-vuotiasta poikaa, joka ei voi hyväksyä sitä tosiasiaa, että hän on kuollut. Se on kovaa ja totta, ja – kuten arvata saattaa – proosa laulaa.
Tämä kivikylmä klassikko voisi edustaa kaikkea mahtavaa lännet . Niitä ei vain yleensä kerro 14-vuotias tyttö, joka on niin omalaatuinen luonto että et koskaan unohda häntä. Se on niin suosittu, että he tekivät kaksi elokuvaa romaanin perusteella, mutta kumpikaan ei voi pitää kynttilää siinä. Kirjailija Jasper Fforde väittää, että se kuuluu mihin tahansa suurten romaanien luetteloon. 'Mattie ei etsi verikorvausta, hän etsii oikeutta – nähdäkseen Chaneyn 'hirtetyssä tuomari Parkerin mukavuudessa' kotona Little Rockissa', sanoo Fforde, viimeksi kirjoittaja Jatkuva kani . 'Kostotarina, metsästys, trilleri, tarina luottamuksesta, rakkaudesta, rohkeudesta, velvollisuudesta ja sitkeydestä - Todellinen Grit siinä on kaikki.'
Olemme hämmästyneitä John Irvingin neljännestä romaanista ja läpimurrosta, Maailma Garpin mukaan. Vuonna 1978 se vaikutti tahallisesti oudolta ja 'ulkopuolella'. NFL:n pelinrakentaja, joka on vaihtanut sukupuolta ja siirtyy nyt Robertan luo? Nainen, joka haluaa lapsen, mutta ei miestä? Poika, joka kamppailee kirjoittaakseen kaunokirjallisuutta… ja sitten katselee, kun hänen vahvatahtoinen äitinsä yksinkertaisesti istuu alas, kirjoittaa omaelämäkerran, jota hän kutsuu Seksuaalista epäilty, ja siitä tulee heti maailmankuulu feministinen ikoni? Radikaalit, jotka leikkaavat kielensä vastustaakseen julmaa miesten väkivaltaa? Mikä tämä hulluus on? No, se on kaunista ja pelottavaa ja outoa ja ennen kaikkea inhimillistä, jotenkin. Vuonna 1982 se muutettiin upeaksi, täydellisesti editoiduksi elokuvaksi, joka vangitsi John Irvingin maailmankuvan omaperäisen vetovoiman ja osoitti Robin Williams oli enemmän kuin hauska mies. Irving osoitti pian olevansa enemmän kuin omalaatuinen eksentrinen kanssa Siiderin talon säännöt ja Rukous Owen Meanylle , mutta hänen uransa alkoi juuri täältä.
Koskaan ei ole liian myöhäistä. Flannery O'Connorin toinen novellikokoelma julkaistiin vain viisi kuukautta hänen kuolemansa jälkeen. Ja hän voitti National Book Awardin Täydelliset tarinat kahdeksan vuotta myöhemmin. Uskollisena katolilaisena O'Connor olisi varmasti arvostanut tätä kuolemanjälkeistä menestystä: hänelle kuolema oli vasta alkua. Hänen isänsä kuoli lupukseen, kun O'Connor oli vain 15-vuotias. Sama sairaus vaivasi häntä hänen elämänsä viimeiset kaksitoista vuotta. Se oli myös aika, jolloin hän kirjoitti joitain aikansa kuuluisimpia novelleja, tarinoita, jotka takasivat hänen maineensa. 'Hyvää miestä on vaikea löytää.' 'Pelastamasi elämä voi olla sinun omasi.' 'Et voi olla yhtään köyhempi kuin kuollut.' Kriitikot pitivät niitä synkänä, goottilaisena ja groteskina. O'Connor näki heidät rehellisinä ja totuudellisina tarttuessaan rotuun, uskoon ja päivittäiseen taisteluun selviytyäkseen väkivaltaisessa, epäreilussa maailmassa. Kirjoita siitä mitä tiedät? Sen hän teki.
Kirjailija Kim Stanley Robinsonin koko ura johti hänen viimeisimpään, merkittävimpään romaaniinsa. Kirja toisensa jälkeen Robinson käsittelee ilmastokriisin aiheuttamaa haastetta ja sitä, kuinka ihmiskunta selviytyisi siitä. The Kolme Kaliforniaa trilogia osoittaa sen vaikutuksen kyseiseen tilaan. The Mars trilogia tarkastellaan Punaisen planeetan terraformoinnin käytännön haasteita ja sitä, kuinka todennäköisesti tuomme ongelmamme mukanamme. The Tiede Capitolissa kirjat näyttävät tuhoutuneen D.C:n, New York 2140 Venetsian kaltainen Big Apple ja edelleen. Rotu voi olla ratkaiseva kysymys Amerikassa. Mutta ilmastokriisi on planeetan ratkaiseva ongelma, ja Robinson käsittelee sitä ihailtavasti. Kanssa Tulevaisuuden ministeriö, hän keinuu aitoja kohti. Robinson tarjoaa lähitulevaisuuden katsauksen siihen, mitä tapahtuu seuraavaksi ja mitä voi tapahtua sen jälkeen. Se on pelottavaa ja järkyttävää ja niin uskottavaa, että siitä tulee vielä pelottavampaa. Mutta niin huonosti kuin se menee, toivoa on. Voi, se ei tule olemaan helppoa, Robinson sanoo, mutta ehkä vain ehkä selviämme tästä. Hän tarjoaa tämän valonsäteen niin laajassa ja laaja-alaisessa romaanissa, että vain Moby-Dick tulee mieleen pelkästä, kaiken kattavasta visiosta. Ehkä se on varoitus. Ehkä se on ohjekirja. Mutta se on ehdottomasti hienoa.
Et voi mennä pieleen Virginia Woolfin, yhden kirjallisuuden jättiläisistä, kanssa. Uskomme, että elokuvafanit tietävät jo hänen romaanistaan Orlando: Elämäkerta kiitos loistavan elokuvaversion Tilda Swintonin pääosassa. Ja tämä luettelo sisältää Michael Cunninghamin Tunnit , josta inspiroitui rouva Dalloway ja sen pitäisi myös lähettää lukijat kiipeämään tuon mestariteoksen pariin. Joten sisällytämme Majakkaan. Woolf on 'modernisti', ja hänen tietoisuuden virran tyyli oli outo ja uusi 1920-luvun lukijoille. Mutta olemme tottuneet siihen nyt, joten se on impressionistista puhetta rouva Dalloway ja sukupuolen sujuvuus Orlando ja lenkkeily hahmosta toiseen Majakkaan ei pitäisi tyrkyttää sinua. Tässä romaanissa Ramsayn perhe lomailee Skyen saarella ja aikoo vierailla seuraavana päivänä läheisellä saarella sijaitsevassa majakassa. Vai tekevätkö? Kymmenen vuotta myöhemmin he yrittävät vihdoin toteuttaa sen retken majakalle. Tämän yksinkertaisen toimenpiteen keskellä avioparin monimutkainen antaminen ja otto, perheen jännitteet, sotkeutuvat ystävyyssuhteet ja naapurit, jotka sotkevat kaiken (puhumattakaan elämästä, sodasta, ajan kulumisesta ja niin edelleen). vangittu tunteiden ja muistojen ja lyhyiden hetkien kiireessä. Woolf valaisee kaiken – odota sitä – majakan loistava säde lävistää sumun ja valaisee tien kotiin. Joku romaanissa väittää, etteivät naiset voi olla vakavia maalareita tai kirjailijoita. Woolf on varmaan nauranut sille hyvin.
Kissa puuttuu. Tämä on tapahtuma, joka aloittaa kirjailija Haruki Murakamin uran puolivälin mestariteoksen. Kun kirjailija sukeltaa tieteiskirjallisuuteen, rikosromaaneihin ja maagiseen realismiin, puhumattakaan tietokirjallisista teoksista, jotka kertovat maratonjuoksusta ja puhumisesta terrori-iskusta selviytyneiden kanssa, kadonneen kissan odotetaan olevan vasta alkua. Ja se on. Romaani sisältää pian meedioita, kadonneen vaimon, kauhutarinoita toisesta maailmansodasta ja paljon muuta. Murakami käynnistää tarinan ja antaa sen sitten lentää, ja todellisuus on aina kiusallisen subjektiivinen asia. Hänen pyörimisensä 1984 otsikolla IQ84 saattaa olla joillekin helpompi tapa päästä sisään. Mutta käsitteletkö hänen romaanejaan, novellejaan tai tietokirjallisuutta, tämä Nobel-palkinnon ikuinen suosikki hämmentää sinut onnellisesti.
Aiheeseen liittyvä: 'Sweet Magnolias' -kirjat järjestyksessä: Kuinka lukea koko sarja, joka inspiroi hitti-Netflix-showta
Laulajat löytävät äänensä uusia puolia kypsyessään. Ikä tai uusi lauluvalmentaja tai yksinkertaisesti hermo avaa kaikenlaisia mahdollisuuksia. Sopraanoista tulee mezzosopraanoja. Baritonit kehittyvät tenoriksi. Bee Gees löytää falsetin. Ymmärrät idean. Kirjoittajat tekevät samoin. Kirjailija Ann Patchett työnsi itsensä ja löysi uuden äänen neljännellä romaanillaan Bel Canto. Tosielämän terroriteon inspiroimana hän kuvitteli tarinan japanilaisesta yritysjohtajasta, jota Etelä-Amerikan maa kosii. Hän on juhlien kunniavieras, amerikkalainen oopperalaulaja tuodaan viihdettä varten, ja terroristiryhmä kaatuu maan päällikön kaappaamiseen. Tuloksena on erimielisyys, jossa kireät neuvottelut rikkovat pitkiä tylsiä odotusjaksoja, rakkaudesta puhumattakaan. Kääntäjä rakastuu terroristiin. Liikemies rakastuu laulajaan, vaikka kumpikaan ei puhu toisen kieltä. Ja Patchett vie hänen kirjoittamisensa aivan uudelle tasolle hienostuneisuudessa ja hallinnassa, voittaen kriitikoiden suosiota ja laajemman yleisön kuin koskaan. Brava!
Moby-Dick. Jane Eyre. Suuret odotukset. Kaikki Shakespearen koskaan. Luettelo klassisista taideteoksista, jotka inspiroivat muita klassisia taideteoksia, on niin pitkä ja kunnioittava, ettei kenenkään pitäisi räpäyttää silmiään, kun kirjailija sanoo kirjoittavansa esi- tai jatko-osaa tai spin-offia mestariteokselle. Ja silti, kirjailija Michael Cunningham vaati paljon chutzpaa kirjoittaakseen klassikon inspiroima romaanin. rouva Dalloway, mutta sisällyttää Virginia Woolf itse yhdeksi päähenkilöistä. Hänen hermonsa maksoi. Tunnit kuvaa yhtä päivää kolmen naisen elämässä, joita erottaa vuosikymmeniä: Woolf itse työstää rouva Dalloway vuonna 1923 taistellessaan masennuksen mustaa koiraa vastaan; Rouva Brown, suunnittelee a syntymäpäivä juhli hänen toisen maailmansodan veteraanimiehensä vuonna 1949; ja Clarissa, AIDSiin kuolevan miesrunoilijan entinen rakastaja, joka järjestää juhlia naispuolisen kumppaninsa kanssa vuonna 1999 hänen kunniakseen. Cunningham vangitsee Woolfin tietoisuuden virran tyylin. Hän myös herättää henkiin kolme aikansa ihmistä, jotka käsittelevät yhteiskunnan ahdistavia asenteita seksuaalista suuntautumistaan ja asemaansa naisena kohtaan. Ja Tunnit hienovaraisesti tekee yhdestä nyt yleisen, mutta tärkeän asian naisille ja LGBT-ihmisille: se paranee.
Jos hän ei olisi niin pirun viihdyttävä, ehkä ihmiset ymmärtäisivät, kuinka radikaali kirjailija Armistead Maupin on ollut. Hänen ystävänpäivänsä San Franciscoon alkoi sarjakirjoitettuna romaanina, joka esiteltiin San Francisco Chronicle -lehdessä. Suurisilmäinen tulokas Mary Ann Singleton vierailee kaupungissa ja tajuaa, että tämä on oikea paikka hänelle! Hän löytää vuokrattavan huoneen osoitteesta 28 Barbary Lane, hän löytää ystävän Michaelista eli 'Mousesta' ja hän saa inspiroivan mentorin vuokraemäntästään Anna Madrigalista. Tarinasta suurisilmäisestä tytöstä Maupinin koukuttava draama vei nopeasti lukijat kaupungin joka kolkkaan. Jopa trendikäs liberaali sanomalehti San Franciscossa oli varovainen kylpylöistä ja biseksuaaleista ja paljon muusta sarjassa. Mutta kaikki halusivat tietää, mitä tapahtui seuraavaksi, joten mitä he voisivat tehdä? Seurasi yhdeksän romaania, radionäytelmiä, musikaali ja neljä uraauurtavaa minisarjaa. Kuten Dickens, Balzac tai Trollope, Maupin vangitsi koko ohikiitävän aikakauden juuri sellaisena kuin se tapahtui. Aloita tästä, mutta varoita: et voi lukea vain yhtä.
E.L. Doctorow muutti historiallisen romaanin lopullisesti. Muut tulivat ennen, he tekevät aina. Mutta Doctorow'n tiukka tutkimus sekoitti leikkisän yhdistelmän historiallisia henkilöitä ja kuvitteellisia hahmoja tavalla, joka toi menneisyyden esiin ja kommentoi sitä samanaikaisesti. Se on yhtä siisti temppu kuin mikään Harry Houdini koskaan onnistunut. Panoraamakuvassa Ragtime, Doctorow alkaa ilotulitteita myyvän varakkaan perheen elämästä, risteää heidän tiensä muusikko Coalhouse Walkerin kanssa ja kutoo sitten mukaansa lähes kaiken, mitä 1900-luvun alussa tapahtui, agitaattori Emma Goldmanista Robert Pearyn polaarisiin tutkimusmatkoihin tycoon J. P. Morganiin ja masentunut Houdini, vain muutamia mainitakseni. Se on häikäisevä, raikas, elävä, hauska, traaginen, ja sen inspiroima elokuva ja musikaali saavat faninsa, mutta eivät voi ylittää alkuperäistä.
Anne Tyler on kirjoittanut 24 romaania ja tarpeeksi novelleja kahteen kokoelmaan. Ei siis ole yllätys, että ihmiset kiistelevät siitä, mikä on hänen paras. Tyler itse sanoisi älä lue hänen neljä ensimmäistä romaaniaan, mutta se on vaatimattomuutta sinulle. Hän voisi mainita National Book Award -palkinnon Satunnainen turisti , siitä tuli ihastuttava Oscar-palkittu elokuva. Tai Pulitzer-palkinnon voitti Hengitystunnit , yksi hänen kuohuvimmista teoksistaan. Tai Booker-ehdokkuudesta Kela sinistä lankaa . Mutta diehards ja Tyler viittaavat siihen Illallinen Koti-ikävä ravintolassa Tyler-romaanin prototyyppinä ja loistava paikka aloittaa. Se kertoo tarinan kolmesta sisaruksesta, joita isänsä hylkääminen repii, mutta jotka ovat kuitenkin kietoutuneet vanhoihin kiistoihin, kaunaan, historiaan ja anteeksiantamiseen, joita seuraa pian Uusi argumentteja. Tiedätkö, sisarukset. Tyler sanoi, että se on lähinnä sitä, mitä hän kuvitteli alussa, eli se on lämminsydäminen, selkeäsilmäinen, huvittava ja liikuttava. Nauttia.
Se on vain yksi niistä kirjoista, teos, joka on niin omaperäinen ja tuore, että kaikki ovat heti samaa mieltä: 'Voi kyllä, se on hyvä.' Mitchellin kolmas romaani on rakennettu rohkeasti. Se alkaa 1800-luvun laivalla olleen miehen päiväkirjasta, joka on kirjoitettu aikakauden tyyliin. Juuri kun osallistut tarinaan perusteellisesti, se pysähtyy toiminnan puolivälissä. Seuraava osa on epistolaariromaani, joka sijoittuu 1930-luvun Belgiaan ja jonka biseksuaali muusikko on kirjoittanut rakastajalleen. Ensimmäinen tarina oli niin mukaansatempaava, että olet todella ärsyyntynyt Mitchell hyppäsi johonkin uuteen. Mitä täällä tapahtuu? Mutta pian tästä uudesta tarinasta tulee yhtä mukaansatempaavaa ja aivan kun ihastut tähän tarinaan ja unohdat ensimmäisen tarinan olemassaolon, se myös pysähtyy. Romaani hyppää eteenpäin 1970-luvulle, ja siinä on vielä yksi uusi tarina, joka on kirjoitettu mysteerin tyyliin. Uudelleen ja uudelleen se tapahtuu. Joka kerta, kun Mitchell pudottaa tarinan ja aloittaa jotain uutta, olet ärsyyntynyt; tarina oli niin hyvä, miksi ihmeessä hän ei tee sitä loppuun? Ja sitten hän voittaa sinut jälleen. Sitten puolivälissä tapahtuu lopullinen paljastus ja näet romaanin koko, loistavan rakenteen ja sen, mitä Mitchell on tehnyt koko tämän ajan. Ymmärrät kuinka kunnianhimoinen ja fiksu se on ja melkein huokaiset ilosta. Pilvikartasto on tour de force. Elokuvaversio, jota et luultavasti nähnyt, ei voinut koskaan toivoa saavansa uudelleen tämän kirjan lukemisen iloa.
Joskus näyttää siltä, että kaikki parhaat tarinat Amerikasta ovat tarinoita matkailusta. Maahanmuuttajat saapuvat Amerikkaan Colm Toibinissa Brooklyn , Jack Kerouac lähtee Tiellä , Huck Finn matkustaa alas Mississippiä ja Ántonia lähtee länteen böömiläisen perheensä kanssa. Willa Cather teki nimensä pysyvästi tällä Prairie-trilogian finaalilla. Se juhlistaa tavallisia, selkeästi puhuvia ihmisiä, kuten orpopoika Jim ja hänen ystävänsä Ántonia, jotka molemmat kamppailevat selviytyäkseen uusissa kodeissaan Nebraskassa. F. Scott Fitzgerald valitti, että hänen romaaninsa Suuri Gatsby oli epäonnistuminen hänen omaansa verrattuna, vaikka lopulta he molemmat pärjäisivät kriitikoiden ja lukijoiden silmissä.
Jotkut romaanit osuvat sointumaan. Miten muuten selittäisi, miksi tarina pojasta Afganistanissa valtasi maailman vuonna 2003? Khaled Hosseinin romaani kartoittaa maan traagista historiaa monarkian kaatumisesta Neuvostoliiton hyökkäykseen ja Talebanin nousuun keskittyen isiin ja poikiin. Siitä on sittemmin sovitettu graafinen romaani, elokuva ja Broadway-näytelmä. Mikään niistä ei vastaa romaanin emotionaalista vaikutusta, mutta kun jokin on niin suosittua, et voi syyttää heitä yrittämisestä.
Jotkut viime vuosikymmenien rohkeimmista ja rohkeimmista teoksista julkaistaan lapsille, ehkäpä työn salakuljettamiseksi kulttuuriin herättämättä sensuuria. Philip Pullman kuvittelee radikaalisti uudelleen kadotettu paratiisi kanssa Hänen tummat materiaalinsa . Charles M. Schulz esitti sarjakuvassa pieniä ihmisiä, jotka kärsivät masennuksesta, onnettomasta rakkaudesta ja olemassaolon näennäisestä turhuudesta Maapähkinät. Ja nuorten aikuisten romaanissa M.T. Anderson suuntaa uudelleen ymmärryksemme Amerikan vallankumouksesta, Yhdysvaltain historian keskeisestä orjuuden kauhusta ja siitä, kuinka usein niitä rahoittavat ihmiset vaikuttavat tieteellisiin tutkimuksiin, kaikki kauan ennen 1619. Mutta Octavian Nothingin hämmästyttävä elämä on myös mukaansatempaavaa ja kiehtovaa, kun katsomme orjuutettua poikaa, jonka kasvattavat tiedemiehet, jotka ovat aluksi päättäneet antaa hänelle kaikki edut. He haluavat todistaa, että afrikkalainen rotu ei ole huonompi kuin eurooppalaiset, ja Octavian on testitapaus. Myöhemmin, olosuhteiden niin vaatiessa, he päättävät pinota kannen vastaan Octavian joten jotenkin tämä valoisa nuori mies, joka osaa sujuvasti useita kieliä ja taitava viulisti, jättää jotenkin valkoiset eurooppalaiset turvaan paremmuuteensa. Heitä Amerikan vallankumouksen kaarevaa palloa ja saat historiallisen fiktion teoksen, joka seisoo niiden parhaiden rinnalla, aivan kuten Octavian Nothing.
Historioitsija ja kirjailija Wallace Stegner kirjoitti romaanin noin historioitsija. Tämä hahmo kirjoittaa elämäkerran itsestään isoäiti . Antaakseen sille aitouden Stegner käytti vahvasti oikean henkilön, merkittävän kirjailijan Mary Hallock Footen, kirjeitä. Liikkeeseen, joka oli kiistanalainen silloin ja enemmän nyt, Stegner lainausmerkit laajasti Footen kirjeistä antaen hänelle tunnustuksensa vain vinosti. Ja silti hän kirjoitti romaanin, jossa ei koskaan ollut romaania. Yleisesti ylistetty ja Pulitzer-palkinnon voittaja 50 vuotta sitten, Lepokulma on ihanan kerrostettu yhdistelmä pioneerien rohkeaa matkaa, jota värittävät niitä kertovan historioitsijan pettymykset ja katumukset. Esimerkiksi Stegner ei varmastikaan katunut mestariteosta.
Voit herkutella vain maanpaossa elävän tšekkiläisen kirjailijan Milan Kunderan romaanien nimillä. Naurun ja unohtamisen kirja . Merkittävyyden festivaali . Elämä On Muualla . Ja tietysti hänen kuuluisin teoksensa, Olemisen sietämätön keveys. Leikkisä, filosofinen , poliittista ja henkilökohtaista, se osoittaa Kunderan mitä ajattelevimmalla ja syvällisimmällä tavallaan. Tarinan naispuolisesta kirurgista keskeyttää terävät näkemykset elämästä totalitaarisen hallinnon aikana. (Yhdessä kohdassa Kundera purkaa valokuvaa valtion virkamiehistä katsomassa paraatia ja kertoo, kuinka suosion ulkopuolelle jääneet piti pyyhkiä pois kuvasta yksi kerrallaan.) Argumentteja olemassaolon luonteesta (Kundera ei ole fani Nietzsche) tapahtuvat Prahan kevään lupauksen ja sen romahtamisen rinnalla Neuvostoliiton joukkojen ja muiden hyökkäyksen myötä vuonna 1968. Siinä on myös keveyttä; esimerkiksi koira on päähenkilö. Kundera on alkuperäinen.
Homeroksen Odysseia on niin suuri, että olisi reilua sanoa, että melkein kaikki sitä seurannut on saanut vaikutteita eeposesta. Lukemattomat taideteokset ovat suoraan inspiroineet sitä James Joycen teoksista Odysseus Margaret Atwoodille Penelopiad ja sarjakuva Oi veli, missä olet? pääosassa George Clooney. Silti esikoiskirjailija Charles Frazier yhdistää tarinan isoäiditänsä karkeisiin pääpiirteisiin. Odysseia ja asettaa se kaikki sisällissodan aikana oli rohkea teko. Lukijat vastasivat, sillä harvat modernit romaanit ovat olleet näin kunnianhimoisia, mutta silti niin suuren yleisön omaksumia. Ehkä se on näin yksinkertaista: jokainen voi samaistua voimakkaaseen kotiinmatkan haluun.
Kun nuoret rakastuvat, he tuntevat itsensä tutkimusmatkailijaksi, joka löytää uuden maanosan. Varmasti kukaan muu ei ole koskaan tuntenut tällaista? Varmasti mikään rakkaus ei ole koskaan ollut näin kaikkea vievää, näin kaunista, tätä täydellinen? Se tapahtuu taas sisään Loputon rakkaus. Kaksi nuorta ihmistä – todella lapsia – rakastuvat ja kuvittelevat, että Romeolla ja Julialla ei ole mitään. Merkittävää on, että kirjailija Scott Spencer vakuuttaa meille, että Jaden ja Davidin rakkaus todella on On tuo maata mullistava. Kaikki heidän ympärillään ovat samaa mieltä. Heidän vanhempansa, heidän ystävänsä, kirjaimellisesti kaikki tunnustavat, että rakkaus, jota he tuntevat, on todella niin erityistä kuin he kuvittelevat. Sitten Jaden isä karkottaa Davidin tästä maallisesta paratiisista, David hautoo kakaramiemestä suunnitelman voittaakseen takaisin perheen luottamuksen, se menee hirveän pieleen ja rakkaudesta tulee pakkomielle. Valtava bestseller, Loputon rakkaus on sovitettu ei yhdeksi vaan kahdeksi eeppisen huonoksi elokuvaksi, jotka ovat niin kauheita, että pelkäät, että ne ovat pitäneet ihmiset poissa romaanista siitä lähtien. Älä tee sitä virhettä.
Jotkut kirjat ovat niin hyvää tarkoittavia, että ne unohtavat olla hyviä. Ajatella Tom-sedän mökki Kirjailija: Harriet Beecher Stowe Se on yhtä tärkeä romaani kuin koskaan, mutta et halua lukea sitä kattilaa tänään. Mark Twainin mestariteos on aivan toinen asia. Pojan oma kirja Tom Sawyerin seikkailut on nuoruuden viattomuuden ilo. Tuon romaanin röyhkeä hahmo on keskeisessä asemassa tässä romaanissa. Twain menetti 'The':n jostain syystä ja kutsui sitä Huckleberry Finnin seikkailut. Mutta hän saavutti kuolemattomuuden orjuuden vanhurskaalla tuomitsemalla tarinan, joka on niin hauska, mukaansatempaava ja raaka, että harvat voivat vastustaa sitä. Keskeinen dilemma? Huck tietää, että hänet tuomitaan kirjaimellisesti helvettiin, kun hän auttoi paennutta mustaa miestä Jimiä välttämään joutumista takaisin kahleisiin. Hän tekee sen joka tapauksessa. Ja jos Huck kohtelee Jimiä hieman huonosti tuon mahtavan valinnan jälkeen, kuka sitten odotti hylätyn, hakatun, hylätyn lapsen käyttäytyvän aina järkevästi? Huck on vasta lapsi, eikä Twain koskaan unohda sitä. Hän piristää niin hyvin aikuisia.
Yksi Intian historian pahimmista ajanjaksoista inspiroi yhtä sen parhaista romaaneista. Vuonna 1975 pääministeri Indira Gandhi jätti huomiotta perustuslain ja julisti pohjimmiltaan sotatilan vangiten oppositiojohtajia ja tukahduttaen tiedotusvälineitä. Hänen diktatorinen hallituskautensa kesti lähes kaksi vuotta ja sisälsi kaikenlaisia julmuuksia, kuten miljoonien pakkosterilisaatioita. Sitä kutsutaan Hätätilanteeksi. Kirjailija Rohinton Mistry kertoo tämän ajanjakson tarinan neljän ihmisen elämän läpi: kaksi räätälöityä kastiin, jota pidettiin 'koskemattomina', varakkaan parsi-lesken ja Kashmirin laaksosta kotoisin olevan nuoren miehen, joka harmittaa vanhempiensa lähettämistä yliopistoon. Heidän polkunsa risteävät tämän elämää muuttavan ajanjakson aikana, joka on samanlainen kuin Intian jakautuminen vuonna 1947 tai ehkä Yhdysvaltain sisällissota. Kaikki kolme hänen romaaniaan ovat aikasi arvoisia. Silti hänen julkaisustaan on kulunut 20 vuotta Perheasiat ja olemme kohteliaasti kärsimättömiä neljänneksi.
'Lue tarinakokoelma Jää maailman pohjalla omalla vastuullasi', sanoo Chuck Palahniuk, viimeisin kirjoittaja Äänen keksintö . ”Mark Richardin novellit jättävät sinut tyytymättömäksi lähes kaikkeen muuhun fiktioon loppuelämäsi ajaksi. Tarinoissa, kuten 'Strays' ja ' Tässä olemme , Erinomaista, hän antaa meille hahmoja kurjissa olosuhteissa, mutta jotka kieltäytyvät kärsimästä. Näin lukija joutuu kantamaan emotionaalisen ja psykologisen taakan. Richardin uskomattomat lauseet jäävät päähän, ja hänen juoninsa nousevat niin epätodennäköiseksi kauneudeksi, että saat kyyneleitä käynnissä alas poskillesi.'
Tässä purevassa, kyynisessä romaanissa mies kuolee keuhkokuumeeseen. Nyt kuolleena hän voi vapaasti sanoa mistä pitää, joten Brás Cubas omisti kirjansa matolle, joka ensin maisteli hänen ruumiillaan ja kertoo sitten elämäkertansa. Hän oli kakara hemmoteltuna rikkaana lapsena, rakastettu usein ja huonosti, sotkenut kaiken tekemänsä, hukkaan suurimman osan perheensä omaisuudesta, yrittänyt ja epäonnistunut politiikassa ja lopulta haaveili jostakin huumorilääkkeestä, joka paranisi kaikki sairaudet… mutta ei , ilmeisesti parantaa itsensä keuhkokuumeesta. Brasilialainen klassikko, se on käännetty monta kertaa ja joskus sitä kutsutaan Pienen voittajan epitafia, mikä on suunnilleen yhtä paljon kuin Kuuba voi vaatia. Se on pirstoutunut, viihdyttävä, erittäin moderni, ja kun huomaat, että se on kirjoitettu vuonna 1881 (ei 2019 tai edes 1961), hämmästyksesi ja ihailusi on täydellistä.
Aiheeseen liittyvä: 10 parasta TV-rikosdraamaa, jotka on mukautettu kirjoista
Mitä on kyberpunk? Kuvittele vain tulevaisuus elokuvassa kuvatulla tavalla Blade Runner ja olet puolivälissä. Kun yritykset tai tietokoneet valtaavat maailman, päädyt johonkin sarjakuvan kaltaiseen Tuomari Dredd tai William Gibsonin Neuromancer tai jopa John M. Fordin proto-kyberpunk-romaani Enkelien verkko . Tai voit lukea Neal Stephensonin Lumionnettomuus, romaani, jossa on hänen tavanomaiseen huumaavaan yhdistelmään teknologiaa, filosofiaa, uskontoa, anarkokapitalismia, kielitieteitä ja muita ajatuksia, joita tuskin pystymme seuraamaan. Kaikki on kietoutunut päähenkilömme Hiron ympärille. Tiedät, että hän on päähenkilö, koska tämä pizza toimitusjätkän koko nimi on Hiro Protagonist. Hän liittyy Y.T. (naisrullalautailija, joka tunnetaan nimellä Yours Truly) ja he joutuvat pian kiinni yhteen niistä massiivisista salaliitoista, jotka koskevat teknologiaa, hämäriä vastustajia ja (kurin) maailman kohtaloa. Snow Crash ilmestyi vain kolmekymmentä vuotta sitten, ja on hämmästyttävää, kuinka nopeasti maailma on saanut kiinni. Stephenson auttoi popularisoimaan ideoita, kuten avatar ja metaverse, jotka hänen olisi ehdottomasti pitänyt suojata tekijänoikeuksilla. Huono tieteiskirjallisuus yrittää ennustaa tulevaisuutta. Tällainen hyvä tieteiskirjallisuus pitää peilin nykyhetkeen ja ihmettelee, mihin olemme menossa. Katso.
Jotkut ihmiset ovat hulluina Jane Smileyn akateemisesta vartaastyöstä romaanissa siellä . Olemme osa hänen kirjatrilogiansa ( Vähän Onnea , Aikainen varoitus ja Kultakausi ), joka kertoi tarinan perheestä yli sadan vuoden ajan, vuosi per luku. Ne olivat bestsellereitä ja kauniisti arvioituja, mutta ansaitsevat enemmän huimaa. Mutta kaikki ihailevat, rakastavat ja lukee hänen uudelleenkertomuksensa kuningas Lear . Joskus yksimielisyys on oikea; Smileyn kanssa tämä on mistä aloittaa. Romaani Tuhat hehtaaria on päättäväinen, älykäs ja tuhoisa. Kun isä päättää jakaa perheen tilan kolmen tyttärensä kesken, nuorin vastustaa. Aivan kuten sisällä Lear, hän on jäätynyt pois valtakunnasta, kaksi vanhempaa tytärtä kääntyvät isänsä kimppuun ja sitten paljastuvat salaisuudet, joita Shakespeare ei koskaan kuvitellut tulevan ilmi. Sitä niittää mitä kylvää.
Kirjailija Ralph Ellison kiipesi 'protesti'- tai 'ongelma'-romaanin ohi. Hän jätti huomioimatta sosiaalisen omantunnon periaatteet tai 'oikean' tavan voittaa valkoiset lukijat ja sanoi: 'Hei, mitä jos kirjoittaisin vain modernistisen mestariteoksen?' Sen hän teki romaanissa nuoresta mustasta miehestä, joka pakenee rasismia. 'En valita enkä myöskään protestoi', aloittaa Ellison, joka tekee juuri niin, mutta paljon runollisemmin, kestävämmin ja tehokkaammin kuin mikään protestiromaani koskaan tekisi. Ellisonin vaikutteet olivat laajat, Kafkasta Faulkneriin, T.S. Eliot Dostojevskille, mutta kaikkia niitä käytettiin suullisen perinteen ja elävän, urbaanin hengen rikastaman äänen palveluksessa. Muut hahmot kieltäytyivät näkemästä kertojaa, mutta itse kirja oli yksinkertaisesti liian hyvä huomioimatta. Näkymätön mies voitti National Book Awardin vuonna 1953, tehden Ellisonista ensimmäisen värillisen ihmisen, joka on tehnyt niin. Olisi kulunut 30 vuotta ennen kuin toinen värillinen henkilö - Alice Walker Väri Violetti vuonna 1983 - voitti sen uudelleen.
Empire Falls, Maine on mureneva kaupunki viimeisellä jalallaan Richard Russon Pulitzer-palkitussa romaanissa. Miles Roby on paljon kuin kaupunki. Hän johtaa Empire Grilliä ja tyytyy palvelemaan ex-vaimonsa uutta poikaystävää joka päivä. Hänen stoner-veljensä on lyhyen luokan kokki, hänen omistajansa on kaupungin rikkain nainen, hänen lukiolainen tyttärensä on aloitteleva taiteilija ja he kaikki tietävät toisistaan kaiken, mitä on tiedettävä. HBO teki tästä erinomaisen minisarjan. Samalla tuotanto muutti New Yorkin osavaltion pikkukaupungissa sijaitsevan pizzahuoneen rasvaiseksi lusikaksi, jolla Miles työskenteli. Muutamaa vuotta myöhemmin pizzabaari suljettiin, koska todellinen kaupunki tietysti mureni, aivan kuten Empire Falls. Jos tällainen ironia saa surullisen naurun, Russo on kirjoittaja sinulle. Hän on terävä, sympaattinen ja surullisen huvittunut kaiken tuskasta. Voisit aloittaa Riskipooli tai Ei kenenkään huiputettavissa tai voit aloittaa tästä.
Jos haluat tehdä mainetta kirjallisten keskuudessa, on noudatettava sääntöjä. Aloita vahvasti kehutulla debyytillä. Valitse yksi tyyli ja pysy siinä – kaikki tietävät mitä odottaa sinulta ja voivat helposti ohittaa yhden tai kaksi kirjaasi ilman, että he tuntevat kaipaavansa jotain. (Huoliiko kukaan, jos hän jäi huomaamatta John Updike -romaani? He eivät.) Voi ja älä ole hauska. Kukaan ei ota sinua vakavasti, jos olet hauska. No, Padgett Powell sai ensimmäisen osan oikein. Hänen debyyttiromaaninsa Toimittaja on ikääntymisen tarina 12-vuotiaasta pojasta nimeltä Simons Manigault ja kyllä, se on pirun hauska. Mutta se on myös tarpeeksi mestarillinen tyyliltään, että Saul Bellow ylistää Powellia ja eteläinen kirjallisuuden eminenssi grise Walker Percy julistaa kirjaa paremmaksi kuin Sieppari ruispellossa . Sitten Powell meni ja puhalsi sen. Hän alkoi kirjoittaa novelleja, joista jokainen oli enemmän törkeämpi kuin seuraava. He olivat villiä, villaisia, mautonta. Täydellinen sävy Edisto Revisited oli niin hyvä, että se ansaitsee vertailun Kummisetä osa II , toinen jatko-osa, joka syvensi arvostustasi alkuperäistä kohtaan. Mutta se oli liian myöhäistä. Ennen kuin tiesitkään, Powell suoritti korkean linjan tekoja, kuten romaania, joka koostuu kokonaan kahden kuistilla istuvan miehen välisestä keskustelusta, joka pureskelee rasvaa, enemmän vaudevilleä kuin High Artia. Toinen soitti Kyselevä mieliala: romaani? sisälsi vain joukon kysymyksiä. (Voitko hän sen? Pitääkö kysyä?) Onko tämä se vanhanaikainen, luotettava kirjailija, jonka portinvartijat allekirjoittivat melkein neljäkymmentä vuotta sitten? Ei se ole. Välittääkö hän? Ei, hän ei. Lukea Toimittaja mutta ole valmis sukeltamaan syvään, kun sinusta tulee fani.
Ken Follett pääsi bestseller-listalle vuoden 1978 kanssa Neulansilmä , niin hyvä menestys, että nimesimme sen yhdeksi kaikkien aikojen parhaista trillereistä. Seurasi kuusi muuta trilleriä, joista kaksi tietokirjallisuutta. Sitten Follett yllätti kaikki romaanilla, josta tulee hänen perintönsä: Maan pilarit. Se on historiallinen romaani katedraalin rakentamisesta kuvitteelliseen Knightsbridgen kaupunkiin Englannissa 1100-luvulla. Toiminta kestää yli 50 vuotta ja jumalanpalvelus on sukupolvien työn huipentuma. Mikä voisi olla vähemmän jännittävää kuin kirkon rakentaminen? Kysy mieluummin, mikä voisi olla jännittävämpää? Follett kaatoi tähän kaiken ja vietti vuosia tutkimukseen saadakseen sen oikein. Hänen intohimonsa oli tarttuvaa, ja hänen tarinansa niin mukaansatempaavat lukijat eksyivät siihen ja päätyivät tyrmistyneeseen. Kirjaa on myyty tähän mennessä ainakin 26 miljoonaa kappaletta. Sitten Follett vietti seuraavat 30 vuotta toimittaakseen kolme muuta kirjaa Knightsbridge-sarjassa. Toisin kuin jotkut romaanin käsityöläiset, Follett on elänyt näkemään mestariteoksensa olevan valmis. Toki sarjasta on tehty kaksi erilaista minisarjaa ja jopa videopeli. Mutta se on ensimmäinen romaani, joka on edelleen hänen uransa huippu, yhtä vaikuttava ja kunnioitusta herättävä kuin itse katedraali.
Ei, ei että Elizabeth Taylor. Tämä Elizabeth Taylor on englantilainen kirjailija, joka kirjoitti kohteliaasti pohdintoja keski- ja ylemmän luokan briteistä. Hän toimii niin huomaamattomasti ja vaivattomasti, että pitkään aikaan kukaan muu kuin muut kirjailijat eivät ymmärtäneet, kuinka nero hän oli. Taylorin novellit olivat tukipilari New Yorkilainen lehteä noin 20 vuoden ajan ja hän kirjoitti yhteensä kaksitoista romaania. Rouva Palfrey Claremontissa oli hänen elämänsä viimeinen julkaisu, ja se on sopivaa, koska se käsittelee elämän loppua. Rouva Palfrey on taloudellisesti riittävän mukava muuttaakseen Claremont-hotelliin muiden ikääntyneiden asukkaiden kanssa. Mutta hän on hämmentynyt, kun hänen pojanpoikansa ei koskaan soita ja närkästyy avioliittoehdotuksesta, ja se on kuvattu niin huvittavalla tavalla, että et melkein huomaa kuinka surullinen ja lävistävä Taylor voi olla. Se on sellainen kirja, joka ei ole koskaan muodissa, mutta jota luetaan aina ilolla.
21 novellissa kirjailija ja Vietnamin sodan veteraani Tim O'Brien kertoo tarinan sodassa taistelevista sotilaista ja luultavasti tarinoita sotilaista, jotka taistelevat kaikissa sodissa, joita on koskaan ollut ja kaikissa tulevissa. Haluamme, että sotatarinoitamme kertovat veteraanit, koska silloin nuo tarinat ovat todellisia, aitoja ja luotettavia. Paitsi O'Brien-leluja, joilla on tämä odotus. Hän omisti tämän kirjan kuvitteellisen Alpha Companyn miehille. Hän kutsuu päähenkilöänsä O'Brieniksi ja tämä hahmo kertoo tyttärelleen, että ei, hän ei koskaan tappanut ketään sodassa. Sitten hän kertoo meille heti miehestä teki tappaa vain kertoakseen meille toinen tarina, että tämä oli täyttä fiktiota. O'Brien (tai ehkä 'O'Brien') sanoo keksineensä tuon tapauksen, koska hän halusi auttaa meitä ymmärtämään totuuden siitä, millaista Vietnamin sota oli. Liikkuva, hauska ja ahdistava, Asiat, joita he kantoivat on niin totta kuin se voi olla, keksittyjä tarinoita ja kaikkea.
Mary Shelleyn Frankenstein on hämmästyttävän omaperäinen teos. Sitä vastoin Bram Stokerin Dracula ottaa palasia jokaisesta vampyyri tarina, joka tuli aiemmin, kansanperinteen, myytin ja legendan kanssa, ja maustaa sitä vasta itsenäistyneitä naisia, maahanmuuttajia ja tauteja koskevilla peloilla. Sitten hän sänkyyn erittäin suosittu kirjailija Wilkie Collins ja erityisesti sivun kääntäjä Nainen valkoisessa . Lopuksi Stoker heittelee omia henkilökohtaisia peccadillojaan – tai ainakin vain niin paljon kuin Walt Whitmanin ja Oscar Wilden tuttava uskalsi – luodakseen voimakkaan eroottisen goottilaisen kauhun juoman. Tuloksena oli sensaatio, vampyyriromaani, joka oli niin rohkea, järkyttävä ja menestynyt, että siitä tuli the vampyyriromaani ja jokainen sitä seuraava vampyyritarina varastaisi sieltä häntä . Kuten vampyyrinaiset, jotka juhlivat köyhää Jonathan Harkeria, lukemattomat taiteilijat ovat ruokkineet Dracula inspiroimaan omia kirjojaan, elokuviaan, näytelmiä, TV-ohjelmia, pelejä, sarjakuvia, näytelmiä ja paljon muuta. Mikään, ei edes sydämen lyönti, ei voi pyyhkiä tätä hirviötä. Dracula selviytyy ja kukoistaa mielikuvituksemme mukaan ja luultavasti aina.
Fyysisesti heikko, mutta moraalisesti vahva Carson McCullers tunsi myötätuntoa ulkopuolisille ja unelmoijille. Hänen kirjoituksensa nimettiin etelägootiksi, koska hän oli kotoisin etelästä ja kuvasi outre-hahmoja, kuten mykkäjä, suljettuja homomiehiä ja mustia ihmisiä. Nuori valkoinen nainen kirjoittaa mustista ihmisistä! Hänen menestys oli välitön, vuoden 1940 debyytti Sydän on yksinäinen metsästäjä nähty antifasistisena, demokratiaa kannattavana, eksoottisena (miten yhdessä pikkukaupungissa voi olla niin paljon mykkiä ihmisiä, ihmettelivät jotkut?) ja lopulta vain inhimillisenä, koskettavana ja totta. Jos mykkä mies näyttää turvallisimmalta ihmisjoukolle jakaa unelmansa ja pelkonsa, onko se todella niin outoa? McCullers nautti edelleen menestyksestä Häiden jäsen ja Balladi surullisesta kahvilasta . Mutta McCullers pysyi yksinäisenä metsästäjänä henkilökohtaisessa elämässään, ja hän kuoli yksin 50-vuotiaana elinikäisen vakavan sairauden ja onnettoman rakkauden jälkeen, jota hän tavoitteli lukuisia naisia kohtaan.
Länsi saattaa olla genreistä amerikkalaisin. Kuitenkin kauan ennen kuin se liittyi Yhdysvaltoihin, Havaiji kehui cowboeista, joilla oli tarpeeksi köysitaitoja saadakseen jenkit häpeään omissa rodeoissaan. Ja Australian Outback antaisi Badlandsille rahojaan rankaisemaan vaaraa. Sitä paitsi, varmasti jokainen maa voi ylpeillä rikollisista, jotka vangitsevat kansan mielikuvituksen? Joten tässä on Aussie Peter Carey tämän mautonta, väkivaltaista, röyhkeää westerniä lainsuojattomasta Ned Kellystä ja hänen jengistään, kuten Kellyn kuvitteelliselle tyttärelle kerrottiin. Tiedät, että sinun ei pitäisi rakastaa Kellyn törkeää oikeutta toiminnalleen, mutta hyvä tarina voittaa moraaliset vaivot joka päivä. Ja rajat! Kellyn isä oli irlantilainen, joka kuljetettiin Van Diemenin maahan eli Tasmaniaan; kirjoittaja on australialainen, jossa suurin osa romaanista tapahtuu; ja se voitti arvostetun Yhdistyneen kuningaskunnan Booker-palkinnon. Mutta estikö se sen yhdysvaltalaista kustantajaa kutsumasta tätä 'suureksi amerikkalaiseksi romaaniksi'? Ei, ei. Sitä paitsi he ovat oikeassa.
Miksi rakastamme näitä listoja? Koska voimme havaita kirjoja, joita rakastamme, osoittaa kirjoja, joiden pitäisi olla luettelossa, mutta jotka eivät ole, ja saamme muistutuksen kirjoista, joita meidän pitäisi lukea, mutta joita emme ole vielä lukeneet. Vielä. Ja – jos olemme seikkailunhaluisia – luemme nämä luettelot löytääksemme kirjoja, joista emme ole edes kuulleet, mutta joista tulee pian suosikkeja. Joten tässä kirjailija Chinelo Okparanta puolustaa kirjailijaa Nigeriasta, maasta, jossa Okparanta syntyi. 'Akwaeke Emezi on yksi aikamme jännittävimmistä äänistä, jopa ansainnut itsensä Time-lehden kansikuvaksi yhtenä lehden vuoden 2019 seuraavan sukupolven johtajista', kertoo lehden kirjoittaja Okparanta. Harry Sylvester Bird . ' Vivek Ojin kuolema , sijoittuu kansainväliseen perheyhteisöön, joka koostuu ulkomaalaissyntyneistä naisista, jotka ovat naimisissa nigerialaisten miesten kanssa. Se on sydäntä särkevä tarina Vivekistä, lempeästä sielusta, joka, kuten hänen nykyinen elämänsä on osoittanut, on aloittanut kidutetun matkan uusi minä. Kyse on perheestä, johon synnymme, ja niistä, jotka valitsemme itsellemme. Tuomio jokaiselle perheelle ei ole selkeä, sillä romaanissa käsitellään myös tapoja, joilla molemmat perheet tukevat vilpittömästi ja kuinka he parhaista aikeistaan huolimatta pettävät. Vivek kuolee, mutta toivoa on – lupaus paluusta kuoleman jälkeen. Innokkaana reinkarnaatioon uskovana nautin romaanin ajattomasta väitteestä, jonka mukaan ruumis, vaikka sen on määrä kuolla, elää uudelleen.'
Onko hän kapinallinen, joka tanssii omaan tahtiinsa, vai tahaton myrkyllinen mies, joka pakenee vastuuta? Jack Kerouac ei ehkä osannut odottaa, kuinka hänen hahmonsa nähdään vuosien varrella. Mutta hänen klassinen pakoromaaninsa on tarpeeksi rikas kestääkseen uudelleen tarkastelun. Eikä kukaan voi kiistää rytmistä, jyskyttävää, sormella napsauttavaa proosaa, joka kiihdyttää tarinaa huimaa vauhtia. Legenda sen syntymästä on yhtä toteeminen kuin itse romaani – vuonna 1951 Kerouac pudotti tarinan yhdelle pitkälle paperirullalle kolmen viikon kuumeisessa inspiraation unelmassa. Kirjailijat ovat olleet hänestä kateellisia ja inspiroituneita siitä lähtien.
Peter Taylor on vanhanaikainen eteläinen tarinankertoja, joka on huomioimaton kaikilta osin paitsi siinä, kuinka hyvä hän on. Hän kirjoitti kolme ohutta, ihmeellistä romaania, mutta hänen novellinsa hämmästyttävät – ne vangitsevat maailman, hahmon, hetken niin huolellisesti, että jokainen sana on tärkeä ja jokainen oivallus osuu intensiivisyyteen, jota mikään romaani ei kestäisi. Myöhään elämässä Taylorilla oli hetkensä. Vuonna 1985 Vanha metsä ja muita tarinoita sai hänestä poikkeuksellisen paljon huomiota ja ylistäviä arvosteluja. Tšehov mainittiin, ja usein. Vuotta myöhemmin hänen romaaninsa Kutsu Memphisiin voitti Pulitzer-palkinnon. Nyt? Nyt hän istuu hiljaa nurkassa ja odottaa löytävänsä uudelleen niin kuin varmasti tuleekin. Hänen kukoistusaikansa (jos näin mautonta termiä voi käyttää) oli niin kauan sitten, että mitään Taylorin teoksista ei ole saatavilla edes e-kirjana. Hän saattaa olla helpottunut, kun hän tietää sen.
Aiheeseen liittyvä: 20 valaisevaa henkistä kirjaa, kun etsit toivoa ja voimaa
W.G. Sebald on ainutlaatuinen. Hän on kuin kukaan muu, eikä kukaan ole hänen perillinen, koska kuinka he voisivat olla? Hänen 'romaaninsa' Saturnuksen renkaat, on hänelle tyypillistä – se on eräänlainen fiktio, eräänlainen matkakirja, eräänlainen historia ja eräänlainen muistelma ja paljon muuta, kaikki sekaisin. Siinä kertoja (oletettavasti Sebald) tekee kävelykierroksen Suffolkissa, Englannissa. Hän kertoo näkemästään ja tapaamistaan ihmisistä sekä ehtymättömän virran tieteellistä tietoa, historiaa, kirjallisia viittauksia ja niin edelleen. Oletat hänen (tavallaan) puhuvan totuuden ja jos katsot sitä, huomaat, että monet tosiasiat ovat ehdottoman tai oikeudenmukaisia tai jossain määrin tarkka tai ehkä et voi löytää tietystä tosiasiasta yhtään mitään, vaikka tämä ei todista sen olevan totta, eihän? Ennen kuin huomaatkaan kaikki on totta ja fantastinen ja yhdistetty, ja se kaikki on niin liikuttavaa, niin todellista, niin toisin kuin mikään koskaan aiemmin lukemasi, että lopetat sen ja ihmettelet, mitä ihmettä se oli ja kuinka hän teki sen. Haluat kehottaa ihmisiä lukemaan Saturnuksen renkaat kun rukoilet, kukaan ei pyydä sinua kuvailemaan sitä… ja sitten tulet innokkaasti jäljittämään jotain, mitä tahansa muuta Sebaldilta.
Kukapa ei haluaisi asua hienossa hotellissa? Eloisesta Plazalla kreivi Rostoviin Hotel Metropolissa ajatus loputtomasta huonepalvelusta ja mielenkiintoisten talon vieraiden paraatista, jonka voit helposti jättää huomiotta – jos niin halutaan – vaikuttaa taivaalta. Kreivi Rostovin, päähenkilön, tapauksessa Herrasmies Moskovassa, sen pitäisi olla enemmän kuin helvettiä tai ainakin kiirastulea. Bolshevikkivallankumouksen jälkeen Venäjälle palaavana aatelisena Rostov joutuu oikeuden eteen ja tuomitaan kotiarestiin Hotel Metropolissa. On selvää, että aristokratian viimeisiä jäännöksiä ei ollut aivan pyyhkäisty pois, vaikka ainakin kreivi käsketään jättämään ylellinen sviittinsä ja ottamaan palvelijan asunnon. Kuluu vuosikymmeniä, kaikki se hurmaavalla yksityiskohdalla ja kekseliäisyydellä, joka ei koskaan lipsahda. Ei ole ihme, että Towles tuli arvostetusta, myydyimmästä debyyttikirjailijasta Siviiliyden säännöt ehdoton ilmiö tämän suusta suuhun leviävän sensaation ansiosta. Se on niin viihdyttävää, että jotkut saattavat tuntea epäilyksiä sen suuruudesta. Mutta emme ole. Valmistaudu vain maksamaan rahaa Châeauneuf-du-Pape-pullosta. On mahdotonta lukea tätä kaipaamatta maistaa tuota viiniä.
Kirjoittaja M.M. syntyi ja kasvoi Intiassa ja lähetettiin sitten sisäoppilaitokseen Isoon-Britanniaan. Kayen oli määrä kirjoittaa romaani Brittiläisestä valtakunnasta. Ensinnäkin hän vietti vuosikymmeniä lastenkirjojen kirjoittamiseen ja/tai kuvittamiseen ja sarjan trillereitä ja erillisiä romaaneja – mikään niistä ei aiheuttanut suurta kohua. Ne eivät olleet läheskään yhtä dramaattisia kuin Kayen todellinen elämä. Hän rakastui toisen maailmansodan aikana brittiläiseen Intian armeijan upseeriin, joka oli naimisissa ja neljä vuotta häntä nuorempi. Kaye sai yhden lapsen ja oli raskaana toisen ennen kuin he menivät naimisiin. Se oli sota, hän kohautti olkapäitään. Sitten Kayen kirjallinen agentti Paul Scott kehotti häntä kirjoittamaan Intiasta. (Hän itse nousi kuuluisuuteen Raj kvartetti romaaneja .) Seuraavien kahdenkymmenen vuoden aikana Kaye kirjoitti kolme historiallista fiktiota. Ensimmäistä murtui huono editointi, toinen onnistui paremmin, ja vuonna 1978 Kaye julkaisi mestariteoksensa ovensa: Kaukaiset paviljongit. Se sai suuren suosion uutena pyöräytyksenä Rudyard Kiplingissä Kim , nautti valtavasta myynnistä ja siitä tuli HBO:n ensimmäinen minisarja. Kaye eli vielä 26 vuotta, mutta muistelmatrilogiaa lukuun ottamatta hän ei koskaan kirjoittanut uudelleen.
Tämän romaanin kertoja alkaa puhua, etkä voi lopettaa kuuntelemista. Hänen tarinansa on Vietnamin poliittisen vangin tunnustus, ja se on hämärää. Nimeämätön päähenkilömme on täynnä ristiriitoja. Hän on vietnamilaisen äidin ja ranskalaisen katolisen papin isän sekarotuinen poika. Hän on pohjoisvietnamilainen kaksoisagentti, joka asuu Etelä-Vietnamissa. Hän pakenee Amerikkaan ja jatkaa kaksoiselämää paikallisen vietnamilaisen yhteisön keskellä. Sitten hän on neuvonantajana samankaltaisessa amerikkalaisessa sotaelokuvassa Ilmestyskirja. Nyt . Lopulta hän palaa Vietnamiin taistelemaan sissikampanjassa kommunistista hallitusta vastaan. Hän on äärimmäinen myötätulija – näkee kaikki puolet kerralla ja menettää jälkensä siitä, kummalla puolella hän on. Verrattuna kaikkeen ja kaikkiin Ralph Ellisonista Joseph Conradiin ja Philip Rothiin ja Walt Whitmaniin, Nguyenin Pulitzer-palkittu romaani on yksi ylistetyimmistä debyyteistä kautta aikojen. Ja sen jatko-osa, Sitoutunut , jatkaa tarinaa samalla menestyksellä.
Truman Capote käytännössä keksi todellisen rikoslajin tietokirjallaan Kylmäverisesti . Hän kirjoitti myös merkittäviä lehtijuttuja, muutti juorut korkeaksi taiteeksi ja jopa täydensi 'Truman Capoten' hahmoa haastatteluissa koko elämänsä ajan. Silti Capoten suosikkiluomus oli Holly Golightly, amerikkalainen 'geisha' hänen novellinsa ytimessä. Aamiainen Tiffanylla . Hän on vapaa henki, joka asuu New Yorkissa vanhempien, varakkaampien miesten anteliaisuuden ansiosta. Holly on ei prostituoitu, mutta hän nauttii mukavista asioista ja siitä, kuinka ystävällisiä miehiä antaa niitä hänelle. Voit piirtää suoran viivan Lorelei Leestä Herrat suosivat blondeja Sally Bowlesille Hyvästi Berliinille (ja myöhemmin Kabaree kuuluisuus) neiti Golightlylle. Se eroaa huomattavasti Audrey Hepburnin pääosassa olevasta elokuvaversiosta. (Capote halusi Marilyn Monroen.) Mutta romaanin henki on näytöllä. Tässä novellissa on kolme ihmeellistä novellia, mukaan lukien 'House Of Flowers' (joka on tehty hienoksi Broadway-musikaaliksi), 'A Diamond Guitar' ja 'A Christmas Memory', josta on tehty elokuvia, näytelmiä ja muuta. Capote voi olla ampiainen, mutta tässä hän käyttäytyy parhaimmillaan.
Arka keskuudessamme voisi nimetä novellikokoelman Dublinilaiset James Joycen mestariteoksena. Mutta sarjakuvapiirtäjä ja graafinen kirjailija Chris Ware ei saa siitä mitään. Hän näkee pelottavan, haastavan modernistisen klassikon Odysseus. 'Vaikka suuri amerikkalainen romaani on ilmeisesti vielä julkaisematta, suuri irlantilainen romaani oli jo, tasan sata vuotta sitten', sanoo Ware, kirjailija. Monografia . ”James Joycen käänteinen juoni Odysseiasta – aviomies, joka karkottaa itsensä talostaan salliakseen vaimonsa jatkuvan aviorikoksen – sekoittuu muun muassa hänen päähenkilöiden, koko ihmiskunnan historian ja yhden elämänpäivän lasku 1904 Dublinissa, kaikki kirjoitettu jatkuvasti uudelleen yhdistetyllä Erector-sarjalla unenomaisella englannin kielellä, joka jotenkin uskomattomalla tavalla istuttaa aistimuistoja suoraan lukijan mieleen. Ja tuo viimeinen, vuodelta 1922 raivostuttava luku, joka ilmaisee niin suoraan naisten halun, on edelleen Joycen yksityinen lahja puolelle ihmiskunnasta, aihe, jota siihen asti oli harvoin käsitelty pohdinnan arvoisena aiheena.
Aiemmin ilmestyi monia hienoja romaaneja nuorista. (Ajatella The Sieppari ruispellossa tai Anne of Green Gables tai Pikku naisia tai Huckleberry Finnin seikkailut , muutamia mainitakseni.) Judy Blume oli juuri näköpiirissä, kun hänen debyyttiromaaninsa ilmestyi pian vuonna 1969. Mutta vuonna 1967, Ulkopuoliset oli nuorten aikuisten romaani kirjoittaja nuori aikuinen ja varten nuori aikuisyleisö ja se oli niin menestynyt, että se muutti kaiken. Hinton oli 15-vuotias, kun hän aloitti sen, 16-vuotias, kun hän todella tyrmäsi ja otti sen vakavasti, ja 18-vuotias, kun se ilmestyi. Romaani kuvaa jengiväkivaltaa, alaikäisten alkoholinkäyttöä, tupakointia, poissa olevia vanhempia ja tietoisuutta luokkajaosta Greaserien ja sosien (sosiaalien) välillä. Ihmiset pelkäävät edelleen, että teini-ikäiset todella lukevat sitä Ulkopuoliset on edelleen yksi haastavimmista ja kielletyimmistä kirjoista maassa. Hinton kirjoitti muita romaaneja, mutta tämä debyytti onnistuu 'pysymään kullana' lähes 60 vuotta myöhemmin. Lapset, jotka haluavat nähdä elämänsä lukemissaan tarinoissa, tarttuvat edelleen siihen. Ja kirjailijat, jotka haluavat vangita aitouden, tutkivat sitä edelleen.
Arthur Koestlerin painajainen romaanista sai inspiraationsa vuoden 1938 puhdistuksista Neuvostoliitossa. Siinä mies murtuu useiden kuulustelujen jälkeen ja tekee väärän tunnustuksen valtion pettämisestä. Olet loukussa tämän miehen kanssa, ymmärrät kaiken, mitä hän tuntee, hyväksyt hänen päätöksensä lopettaa kidutus sanomalla mitä he haluavat hänen sanovan ja kävelet hänen kanssaan, kun hänet johdetaan pois kuolemaansa, muut näkymätön vangit rummuttavat seinillä heidän soluistaan tukena, aivan kuten hän teki muille ennen häntä, ja he tekevät uudestaan, kun seuraava kaatuu. Se on tärisevää, horjumatonta työtä.
Biker-elokuvassa Villi , he kysyvät Marlon Brandolta: 'Mitä vastaan kapinoit, Johnny?' Hän ampuu takaisin: 'Whatdaya got?' Ehkä kapinaa on aina ilmassa, mutta Beatsin synnyttämä ja 1970-luvun hippeihin johtanut vastakulttuuriliike löysi yhden avainteksteistään Ken Keseyn vuoden 1962 romaanissa. Yksi lensi yli käenpesän. Sen on kertonut mielisairaalan puoliksi intiaanipotilas, joka kokoaa kaiken sorron siihen, mitä hän kutsuu The Combineiksi. 'Päällikkö' Bromden kertoo taistelusta vallasta ei niin hullun vangin nimeltä Randle McMurphy ja hallitsevan sairaanhoitaja Ratchedin välillä. Kirk Douglas rakasti sitä niin paljon, että hän osti oikeudet, muutti sen näytelmäksi ja voitti Broadwaylla. Mutta hän ei voinut saada ketään tukemaan elokuvaversiota. Hänen poikansa Michaelin tarvittiin toteuttaa tuo unelma ja onnistua yli kenenkään unelmat Oscar-palkittu klassikko pääosassa Jack Nicholson . Kesey perusti Merry Prankstersin, inspiroi Grateful Deadiä ja kirjoitti romaanin Joskus hieno ajatus , hänen oma suosikkinsa. Mutta se on Keseyn lyhyt, terävä shokki Känpesä joka on edelleen kiellettyä joissakin kouluissa ja inspiroi edelleen ihmisiä taistelemaan järjestelmää, Mania tai kuten Bromden kutsuu, The Combinea vastaan.
William Maxwell oli kaunokirjallisuuden toimittaja New Yorker 40 vuoden ajan sen loistopäivinä 1936–1975. Se riittää tekemään hänen nimestään legendaarisen muiden kirjailijoiden joukossa. Mutta hän kirjoitti myös romaaneja, novelleja, kirjeitä ja esseitä. Vuonna 1980 Maxwell julkaisi yhden viimeisen kirjan, melkein 20 vuotta edellisen romaaninsa ilmestymisen jälkeen. Tämä uusi teos julkaistiin luonnollisesti ensimmäisenä vuonna New Yorker kahdessa osassa. He eivät olleet ystävällisiä kunnioitettavalle hahmolle. He olivat onnekkaita saadessaan sen ja julkaisu oli sensaatio. Niin kauan, nähdään huomenna on yksi niistä täydellisistä kirjoista; se on yksinkertainen, suora ja unohtumaton. Tarina alkaa laukauksella, ja siinä on Maxwellin kaltainen vanha mies, joka katselee pahoitellen väkivallan tragediaa, joka repesi hänen lapsuuden kaupungin läpi. Tuo laukaus, tuo murha, myös lopettaa äkillisesti ystävyyden juuri silloin, kun kyseinen henkilö tarvitsi ystäväänsä eniten. Maxwell eli vielä 20 vuotta, mutta tämä oli hänen viimeinen romaaninsa. Hän oli tarpeeksi hyvä toimittaja tietääkseen, ettei tämä ole parempaa, joten miksi yrittää?
Olemme varmoja, että olet kiinnittänyt huomiota. Ja niin yhä uudelleen ja uudelleen, olet nähnyt korkeimman ylistyksen, jonka annamme kirjailijalle – varsinkin novellien kirjoittajalle – on 'tšehovilainen'. Anton Tšehov on myös yksi kaikkien aikojen suurimmista dramatisoijista ja samasta syystä. Kukaan ei vangitse todellista elämää niin kuin Tšehov. Tartu mihin tahansa novellikokoelmaan. Mikä tahansa käännös: Constance Garnett, Peavear ja Volokhonsky, Miles, Dunnigan, Popkin. Kaikki yrittävät kääntää Tšehovin englanniksi, koska Tšehov on suurin. Selvittää miksi.
Nobel-palkinnon monivuotinen morsiusneito Philip Roth vietti päiviä, jolloin vuosiilmoitus lähestyi hermostuneesti julkaisijaansa. Ovatko he jo soittaneet? He eivät koskaan soittaneet, mutta et voi syyttää palkintoja rakastavaa Rothia sen odottamisesta. Harvat kirjailijat tekivät kehuttua työtä 50 vuoden ajan, kuten Roth. Vain yhden valitseminen on absurdia. Entä yksi vuosikymmenessä? Hyvästi, Columbus (1950-luku). Portnoyn valitus (1960-luku). Ghost Writer (1970-luku). Vastaelämä (1980-luku). Sapatin teatteri (1990-luku). Juoni Amerikkaa vastaan (2000-luku). Ja kaiken kaikkiaan, Amerikkalainen pastoraali koska se on rönsyilevä eepos, joka kattaa maanalaiset liikkeet, kuten Weathermen, poliittiseen korruptioon, kuten Watergate. Silti se pysyy ihmisen mittakaavaisena ja liikuttavana Seymour Levovin, vaaleatukkaisen, sinisilmäisen juutalaisen vaivannäön ansiosta, joka tajuaa, ettet koskaan tunne ketään, edes lähimpiä ystäviäsi ja perhettäsi. Ulkonäkö voi pettää, mikä hänen olisi pitänyt tietää koko ajan.
Jotkut kirjoittajat ovat järkyttävän tuottelias. Jotkut vievät aikansa. Edward P. Jones vie aikansa. 72 vuoden aikana Jones on julkaissut kolme kirjaa. Kaksi on kokoelma novelleja Washington DC:ssä työskentelevistä afroamerikkalaisista. Hänen toistaiseksi ainoa romaaninsa on Tunnettu maailma, teos, joka tuo USA:n orjuuden monimutkaiset kauhut jälleen tuoreiksi. Miten? Kertomalla tarinan mustista ja valkoisista ihmisistä, jotka orjuuttivat muita Virginiassa. Tämä historiallinen tosiasia – että jotkut mustat ihmiset omistivat myös muita ihmisiä ennen sisällissotaa – muuttaa kaiken eikä mitään lukijoille, jotka eivät tiedä tästä totuudesta. Ja se on vain lähtökohta rikkaalle kertomukselle, joka sisältää tarinoita tarinoiden sisällä, sekä omistajien ja omistajien, kapinallisten ja petetyksi kokevien, naisten ja miesten, köyhien valkoisten ja rikkaiden mustien ja muiden monipuolisen näkökulman. Jos Jones ei julkaise enää koskaan, hänen nimensä on varma. Mutta voimme toivoa.
Kuka tarvitsee kriitikoita? Suurin osa heistä myöntää kohteliaasti, että ruotsalaisen kirjailijan Fredrik Backmanin esikoisromaanissa on tietty viehätysvoima. Ja kyllä, he nauroivat aika paljon, se on totta. Mutta viehätys ja huumori ja lempeä viisaus eivät ole mahtavien arvostelujen aiheita. Nämä ominaisuudet kuitenkin iskevät sointumaan, kun lukijat löytävät kirjan ja sanovat ystävälle 'sinä omistaa lukemaan tämän” ja painaa kopion heidän käsiinsä. Näin tästä pienestä kirjasta ällöttävästä vanhasta miehestä, jolla on surullinen menneisyys, tuli karantunut bestseller. Se on hurmaavaa, naurat paljon ja lempeä viisaus on jälleen kuulemisen arvoinen. Voit lukea sen nyt tai voit lukea sen nähtyäsi Tom Hanksin elokuvaversion ilmestyvän joulukuu . Mutta sinä ostat sen, rakastat sitä ja kerrot sitten ystävällesi omistaa lukea sitä samalla, kun he painavat kopion käsiinsä.
Tämän parhaiden kaunokirjallisten teosten luettelon ei ollut tarkoitus sisältää runoutta, mutta jotkut ihmiset eivät vain voi auttaa itseään. Kirjailija Garrison Keillor kirjoittaa runoutta, editoi runouden antologioita ja juhlii runoutta päivittäisellä podcastilla ja uutiskirjeellä. Lyhyesti sanottuna Keillor, viimeksi kirjoittaja Boom kaupunki , on hulluna runouteen. Ja yksi viime vuosien amerikkalainen runoilija on niin elossa runouden ystävien mielissä, että on vaikea muistaa hänen kuolleen vuonna 2019: Mary Oliver. Keillor pyysi heti juhlimaan Mary Oliverin kokoelmaa Hartauksia. Keillor kutsuu Oliveria 'pitkien kävelyjen runoilijaksi, jota luonnollinen maailma piristää ja pukee kaiken eleganttiin säkeeseen, joka pysyy mielessäsi -' Riippumatta siitä kuka olet tai kuinka yksinäinen, maailma kutsuu sinua yhä uudelleen, ankarasti ja jännittävää, ilmoittaen paikkasi esineiden perheessä.'”
Kaikki kehuvat Täältä ikuisuuteen , sotaveteraani James Jonesin menestysromaani, joka huipentuu Japanin hyökkäykseen Pearl Harboriin. Se on hieno kirja ja siitä tuli loistava elokuva. Mutta koska Jones on paras käsitellessään sotaa ja Ohut punainen viiva on romaani, joka on todella täynnä taistelua, valitsemme tämän. Lisäksi siitä tuli vielä suurempi elokuva kuin Täältä ikuisuuteen kun Terence Malick julkaisi elokuvaversionsa romaanista vuonna 1998. (Aiempi versio julkaistiin vuonna 1964.) Veteraanitoverit ylistävät usein Jonesia sen kertomisesta sellaisena kuin se on, ja tämä tekee hänen romaaneistaan entistäkin yllättävämpiä nykyajan lukijoille. Yksinäisyys, pelko ja raakuus ovat kaikki esillä, sekä odottamattomia yksityiskohtia, kuten samaa sukupuolta olevien ihmisten väliset seurustelut ketunreikään loukussa ja henkensä puolesta pelkäävien sotilaiden keskuudessa. Et myöskään löydä rumpujen lyömistä tai isänmaallista lipun heilutusta. Tämä ei ole millään tavalla kiihottava sotatarina, vaikka se ei myöskään ole kirottavaa. Se on vain… totta.
Maahanmuuttajatarina? Toki, jos maahanmuuttajatarinasi liittyy toimeentuloperheeseen Dominikaanisessa tasavallassa olemiseen, mutta sitten pakenemiseen Yhdysvaltoihin sen jälkeen, kun isäsi liittyy juoniin maan diktatuurin kaatamiseksi ja saa selville, että hän on parempi lääkäri kuin vallankumouksellinen. Julia Alvarezin debyyttiromaani sai välitöntä suosiota, ja se on siitä lähtien pysynyt sekä suosittuna että kriitikoiden ylistettynä. Se avaa DR:n maailman, josta liian harvat tietävät mitään, sekä näyttää New Yorkin uudessa valossa, kuten vain uudet tulokkaat voivat.
Kymmenien mukautusten jälkeen Kolme muskettisoturia elokuviin, TV-sarjoihin, sarjakuviin, videopeleihin, näytelmiin, radiodraamoihin ja muihin vastaaviin, saatat saada anteeksi, jos unohdat sen alkaneen Dumasin romaanina. Mutta et anna itsellesi anteeksi, jos et käytä aikaa sen lukemiseen (tai lue sitä uudelleen, jos olisit sellainen lapsi, joka näki suuren paksun kirjan räpylöistä Ranskassa ja hyppäsi sisään). Charles Dickensin tavoin Dumas kutoo suuriin seikkailuihinsa paljon ajankohtaisia aiheita. Tämä kertoo nuoresta miehestä nimeltä d’Artagnan, joka suuntaa Pariisiin haaveenaan liittyä Kaartin reippaaseen muskettisoturiin ja menestyy yli villeimpien kuvitelmiensa. Mahtavaa hauskaa. Ja jos mietit, mitä tulee elokuviin, suosittelemme Vuoden 1973 versio pääosissa Michael York , ja mitä tulee käännöksiin, suosittelemme Richard Pevearin vuoden 2019 versiota – ehkä jos pyydämme kaikki kauniisti, hän kääntää jatko-osat alkaen Kaksikymmentä vuotta myöhemmin ja päättyen Mies rautanaamiossa .
Epistolaarinen romaani – tarina, joka kerrotaan kokonaan kirjeillä tai nykyään ehkä teksteillä tai sähköpostilla ja vastaavilla – on hyvin erityinen herkku. Ne vaihtelevat sydäntä lämmittävästä viattomuudesta 84, Charing Cross Road julmille nuoleille Vaaralliset yhteydet . Tekijä Julia Quinn on muodon fani yleensä ja erityisesti Steve Klugerin tarina juutalaisesta lapsesta New Yorkissa 1930-luvulla. Poika houkuttelee New York Giantsin kolmannen tukimiehen kirjekaveriksi. 'Rakastan epistolaariromaaneja ja Kesän viimeiset päivät on puhdasta täydellisyyttä”, sanoo Quinn, viimeisin kirjoittaja Neiti Butterworth ja hullu paroni . 'Se on käännöksissä puolittain hauskoja ja syvästi surullisia, ja hahmot kehittyvät ja kasvavat jokaisen kirjeen, raporttikortin tai Bar Mitzvah -ohjelman myötä.'
Irlantilaiskirjailija Colm Tóibín tarjoaa jokaiselle jotakin. Matkakirjat, joissa sukeltaa historiaan ja uskoon. Pelaa. Romaanit. Lyhyitä tarinoita. Esseitä. Journalismi. Kaksi kiitettyä ja kunnianhimoista kirjaa herättävät henkiin kaksi kirjallisuuden jättiläistä: Mestari valaisee Henry Jamesia ja Taikuri vangitsee Thomas Mannin monimutkaisuuden. Sitten on Brooklyn. Hänen suosituin teoksensa ja ihanan elokuvan lähde, Brooklyn käsittelee irlantilaista maahanmuuttajakokemusta proosassa niin empaattisesti ja tuoreena, että kukaan ei ole koskaan kertonut tarinaa aiemmin. Eilis Lacey ei löydä työtä 1950-luvun Irlannista, joten hän tekee mahdottoman harppauksen New Yorkiin. Nuori ja järkevä nainen sattuu sitten komealle italialaiselle putkimiehelle, koska hän rakastaa häntä ja hän rakastaa häntä. Tóibín antaa meidän tuntea kuinka riskialtista, rohkeaa ja pelottavaa se on, ja rakastamme häntä – ja häntä – sen vuoksi.
Jokainen suolansa arvoinen sotaromaani on sodanvastainen romaani. Kuinka voit selviytyä sodan helvetin julmuudesta ja epävarmuudesta tyhmällä onnella (ainoa asia, joka lopulta pelastaa) ja olla ajattelematta: 'Ei koskaan enää, ei kiitos!' Tämä pätee varmasti Kurt Vonnegutiin Teurastamo-viisi. Kirjoittaja palveli toisessa maailmansodassa ja selvisi hengissä (mukaan lukien Dresdenin palopommitukset), ja se kaikki on vuodatettu Billy Pilgrimin tarinaan. Billy on sotilas ja sotavanki, joka pääsee kotiin hengissä, mutta huomaa liukastelevansa ajan halki, koska eikö aika ole kiinni, kun sota repii elämääsi reikiä? Sitten on muukalaisia, ihmisiä näyttelyssä, filosofisia pohdiskeluja, komediaa ja tragediaa, ja kaikki on loistavaa sotkua, ja voitko uskoa, että he yrittivät tehdä siitä elokuvan? Vonnegutin teos on rikas, outo ja ainutlaatuinen.
Emme aseta tämän luettelon kirjoja paremmuusjärjestykseen, mutta kerromme sinulle salaisuuden. Jos tekisimme, Middlemarch olisi huipulla. Ei siksi, että se On kaikkien aikojen suurin romaani. (Tällaista ei ole olemassa.) Mutta koska se on kiistatta yksi kaikkien aikojen suurimmista romaaneista, tuhannesta syystä. Tämä on sama syy, miksi Rolling Stone kruunasi äskettäin Marvin Gayen Mitä tapahtuu kuten kaikkien aikojen suurin albumi ja elokuvalistat yleensä nimetään Kansalainen Kane parhaana elokuvana. Toki henkilökohtainen valintasi voi olla erilainen, mutta et voi sanoa, että mikään näistä valinnoista on väärä. Tämä George Eliotin (alias Mary Ann Evans) mestariteos on niin vahvasti kirjoitettu, niin mukaansatempaava, niin sydäntä särkevä ja sellainen saavutus, ettei sitä voi kiistää. Se on sekä historiallinen romaani että romaani, joka kamppailee aikansa ongelmien kanssa – kuten naisten rooli maailmassa, jossa Evansin kaltaisen neron täytyi valita miehen nimi välttääkseen skandaalin ja ottaakseen hänet vakavasti. Kirjakauppias Nina Barrett Kirjanpäät & Alukset Evanstonissa Illinoisissa ylistää sitä 'jumalan kaltaisesta kaikkitietävyydestä ja uskomattomasta viisaudesta ihmisrakkaudesta ja heikkoudesta, jonka hän pakkaa jokaiselle sivulle'.
Aiheeseen liittyvä: Aloitetaan lukeminen! 20 uutta LGTBQ+ -kirjaa, joita rakastamme tänä vuonna
Tämä puoliksi omaelämäkerrallinen romaani kantaa monia taakkoja. Se on 'kirja', joka edustaa intiaanien kokemusta monille, vaikka se koskee vain yhtä lasta Spokane Indian Reservationissa. Entä kaikki muut heimot? Ja entä tytöt? Entä lapset, jotka eivät elä Arnold Spirit Jr.:n kaltaisen vamman kanssa tai eivät ole todella älykkäitä tai eivät halua mennä käytännöllisesti katsoen täysin valkoiseen julkiseen kouluun, kuten hän tekee? Ja ehkä et edes pidä sarjakuvista, kun Arnold haluaa olla sarjakuvapiirtäjä? Kuten kaikki upeat kirjat, Osa-aikaisen intiaanien ehdottoman oikea päiväkirja muuttuu yleismaailmalliseksi, kun hän on niin tarkka Arnoldista ja hänen köyhyyden, ystävyyden ja perheen ja ilon hetkien maailmasta. Lisäksi se on hauska, liikuttava ja mukaansatempaavasti kirjoitettu. Ja kuka ei voi samaistua siihen?
The Bridgerton sarjassa on yksi kirja jokaiselle perheen kahdeksalle lapselle. Tiedät sen mistä Netflix-sarja , ellet ole suuri Regency-romantiikan fani ja lue tämä, kun se herätti kohua vuonna 2000. Herttua ja minä, tarina pyörii Daphnen ja Simonin ympärillä. Hän on Bridgerton ja aivan liian järkevä ja älykäs vetoamaan aikansa miehiin, jotka pitävät naisistaan salaperäisempiä ja vähemmän suorapuheisia. Hän ei välitä, ei oikeastaan. Simon vihaa isäänsä ja vannoo, ettei koskaan mene naimisiin tai hanki lapsia. Mutta yhteiskunta voi olla niin ikävä, kun emännät työntävät kelvollisia tyttäriään sinua vastaan. Joten he tekevät sopimuksen ja teeskentelevät olevansa rakastuneita saadakseen kaikki selkänsä. Ja tietysti kipinät lentävät ja rakastuvat toisiinsa, vaikkakaan ei ilman komplikaatioita ja hämmennystä ja lupausta, että asiat menevät ei pidemmälle. Ja sitten he menevät pidemmälle. Joskus loistava romaani on vain hauskaa.
Tässä vuoden 1942 romaanissa ranskalainen siirtokuntalainen Algerissa tappaa arabimiehen ja tuomitaan kuolemaan. Tämä lyhyt kuvaus nostaa esiin joukon monimutkaisia kysymyksiä jo ennen kuin Nobel-palkittu kirjailija Camus nostaa tarinan 'siirtomaaromaanin' yläpuolelle syvälliseen kamppailuun olemassaolon tarkoituksen kanssa. Camuksen kanssa Rutto , se on kulkurituaali ajattelijoille ja kirjailijoille, mukaan lukien Tim O'Brien. 'Olen lukenut sen ainakin puoli tusinaa kertaa, luultavasti enemmänkin, sekä englanniksi että ranskaksi', sanoo O'Brien, viimeksi kirjoittaja Isän ehkä kirja . ”Ja olen aina liikuttunut syyllisellä ja salaperäisellä tavalla siitä, kuinka liikuttunut kirjan päähenkilö on tyypillisesti järkyttävien olosuhteiden keskellä. (Emmekö me kaikki kuitenkin pääsääntöisesti 'toivu' ja siirry jotenkin eteenpäin menetetyistä rakkauksista ja kuolleista äideistä ja omista pahoista teoistamme.) Tuntematon on niiden neljän tai viiden romaanin joukossa, jotka nuorena miehenä saivat minut unelmoimaan yhden oman romaanin kirjoittamisesta.'
Kääntöpuoli kohti Bridget Jonesin päiväkirja , tämä Nick Hornbyn hieno romaani osoittaa kiehtovan kurkistuksen keski-ikäisen mies-lapsen mieleen. Rob on 35-vuotias levykaupan omistaja, joka on pakkomielle musiikista, mutta kohtaa keski-iän kriisin, kun hänen menestyneempi lakimiestyttöystävänsä jättää hänet. Rob viettää suurimman osan päivästään laatimalla Desert Island -listoja musiikista ja pop kulttuuri . Kun hän laatii viiden parhaan eronlistan romanttisista suruistaan, Rob miettii uudelleen aikaisempia suhteitaan ja puhuu naisille, missä hän meni pieleen. Rob oppii kasvamaan aikuiseksi luopumatta intohimostaan rock n rollia kohtaan, luojan kiitos. High Fidelity on niin hyvin, hyvin spesifinen tälle tietylle miehelle Englannissa, ja se tekee siitä universaalin. Elokuvaversion tekeminen ja sen sijoittaminen Yhdysvaltoihin oli absurdi ajatus. Sitten se oli täysin järkevää, mutta vain jälkikäteen ja vain valvottaessa ja pääosassa John Cusack.
Kirjoita mitä tiedät? Jos kaikki tekisivät niin, meillä ei koskaan olisi sellaisia romaaneja Middlesex. Jeffrey Eugenides luki intersukupuolisen henkilön muistelman, mutta katsoi, että se ei paljastanut tämän harvinaisen kokemuksen tunteita ja todellisuutta. Millaista oli olla yksi niistä ihmisistä, joilla on vähemmän yhteisiä sukupuoliominaisuuksia ja jotka eivät yksinkertaisesti sovi miehen/naisen binaariin? Tehdäkseen siitä totta itselleen Eugenides hyödynsi yksityiskohtia omasta ja kreikkalais-amerikkalaisen perheensä elämästä kertoakseen rönsyilevän, monen sukupolven tarinan insestistä, rakkaudesta, hämmennystä, konkurssista ja Cal/Calliope-matkasta. Cal muuttuu naisena kasvatetusta lapsesta teini-ikäiseksi, joka on diagnosoitu intersukupuoliseksi ja jota työnnetään kohti sukupuolenvaihtoleikkauksia, jotta he mukautuisivat miehen ominaisuuksiin ja lopulta aikuiseksi, joka hyväksyy intersukupuolisen identiteettinsä. Pulitzer-palkinto ja Oprahin tuki teki tästä monivuotisen bestsellerin.
Kyllä, tietysti elokuva. Mutta romaani! Se on toinen neljästä kirjasta, jotka keskittyvät magneettiseen, hyytävään sarjamurhaajaan, tohtori Hannibal Lecteriin. Ensimmäinen, punainen lohikäärme , siitä tuli poikkeuksellisen hyvä elokuva ns Manhunter . Tästä tuli elokuva ikuisiksi ajoiksi, ensimmäinen kauhusävyinen elokuva, joka voitti parhaan elokuvan Oscarin. Mutta kirjoitus! Kaikki lastenkirjailija Roald Dahlista metataikuri David Foster Wallaceen ovat ylistäneet sitä taivaaseen asti. Älä vain odota nukkuvasi ennen kuin lopetat sen. Ja sitten älä odota nukahtavasi helposti.
Jokainen, joka pakeni kotoa yrittääkseen jäljittää Jack Kerouacia Floridassa, on tuntemisen arvoinen henkilö. Muut kirjoittajat, kuten Daniel Handler Lemony Snicketin kuuluisuus , ovat tunteneet ja arvostaneet Mary Robisonin työtä vuosia. Murtunut, rispaava tarina Hollywoodin käsikirjoituslääkäristä, jonka elämä ei seuraa kolminäytöksistä tarinakaaria, Miksi tein koskaan? saattaa olla hänen mestariteoksensa. 'Se on maaninen, koominen romaani, joka on kerrottu 536 pienessä jaksossa, joista jotkut tuskin pidempiä kuin muutama sana, naisen näkökulmasta, joka on samalla tavalla hajanainen, levoton ja leikkisä', sanoo Handler, viimeksi kirjoittaja. Myrkkyä aamiaiseksi . 'Jos olet koskaan kuullut sanoin (kuten sankaritar) sanoin 'Se on grand old lippu, jämäkkä korkealla lentävä lippu'. Dunt dunt duh, dunt dunt duh, dunt dunt duhhh, tämä kirja on sinua varten.'
Mitä voit oppia apartheidin jälkeisestä Etelä-Afrikasta romaanista, joka kertoo häpeäntyneestä yliopistoprofessorista, joka menettää työpaikkansa toistuvan sopimattoman käytöksen vuoksi ja vielä pahempaa, kun on kyse opiskelijasta, jota hän painostaa seksiin? Ei mitään ja kaikkea. Nobel-palkittu Coetzee ottaa Etelä-Afrikassa seisovan valkoisen miehen, joka näkee paikkansa maailmassa karkaavan sekä henkilökohtaisesti että koko maassa. Coetzee todella saa hänet vääntäjän läpi ja antaa sitten jotenkin sinun tuntea häntä myötätuntoa ja toivoa hänen puolestaan juuri silloin, kun kaikki toivo näyttää kadonneelta. Se on empatian ja armon työ, joka sijoittuu maahan, josta nämä ominaisuudet puuttuivat niin monilta niin pitkään. Ja sen antaminen hahmolle, joka ei todellakaan 'ansaitse', se todistaa jälleen, kuinka kaikki ansaitsevat sen, aina.
'Kahdeksan kappaletta! Kahdeksan palaset!” Nuo sanat lopussa Aarre saari kaiku kaikkien sen lukevien mielessä kauan kirjan sulkemisen jälkeen. Onko kukaan pilannut Robert Louis Stevensonin helmen hauskanpitoa havaitsemalla kommentteja kolonialismista tai paljastanut Long John Silverin esimerkin esteettömästä kapitalismista? Toivotaan ettei. Koska mikään kirja ei ole hauskempaa kuin Aarre saari. Daniel Defoen Robinson Crusoe on poraus. R.M. Ballantyne on nyt onneksi unohdettu Korallisaari on moitittavaa. Mutta 140 vuoden kuluttua Aarre saari on tarina mielikuvituksen sytyttämiseen. Merirosvot! Kapina! Aarrekartat! Kulta! Rohkea poika tarttui kaikkeen ja elää kertoakseen tarinan! Yo ho ho ja pullo rommia, todellakin.
Tietysti olet peloissasi. Se on useita niteitä pitkä ja sisältää yli 4000 sivua! Ja jos haluat seurata kuka pettää ketä ja kuka sanoi mitä missäkin juhlissa, sinun on todellakin luettava se kaikki kerralla. Mutta Harry Potter kirjat ilmestyy seitsemään osaan, samoin kuin George R.R. Martinin Laulu jäästä ja tulesta . Ihmiset eivät pelkästään pelästy niistä, vaan he vaativat vihaisesti Martinia hyppäämään siihen ja kirjoittamaan lisää. Tässä asia: Proustin mestariteos on juoruilevaa, skandaalimaista, seksikästä, hauskaa ja syvästi liikuttavaa. Jos olet koskaan nauttinut jonkun seurasta, joka kertoo tarinoita ystävistään ('Oi, ja kuulitko mitä tapahtui Y.K.:lle viime viikolla kahvilassa?'), nautit Proustista. Saavuta viimeisen osan loppuun, niin sinut palkitaan tunteella, joka poikkeaa mistään muusta kirjallisuudesta. Kyllä, se on Mount Everest: mahtava, haastava ja vaarallinen. Ja ihmiset jonottavat Everestin kiipeämiseksi joka ikinen päivä. Sinä voit tehdä sen.
Kirjoja ei tarvitse lukea uudestaan ja uudestaan ollakseen rakastettu. Mutta varmasti auttaa. Kuten suosikkiruno tai -laulu, klassinen kuvakirja tislaa tarinan tärkeimpiin sanoihin loitsuen tekstin ja kuvien tarkan yhdistelmän kautta. Se tuudittaa lapsen uneen ja lumoaa sitä lukevan. Vanhempasi lukivat sen sinulle. Luet sen lapsellesi. Ja lapsesi lukee sen lapselleen – tai ehkä onkin jo! – ja alas ja alas kautta aikojen. Ja jos se ei liikuta sinua, mikään ei liiku. Anna siis Margaret Wise Brownin viimeinen hiljainen sana: 'Hyvää yötä tähdet. Hyvää yötä ilmaa. Hyvää yötä ääniä kaikkialla.'
Seuraava, Kuinka lukea kaikki Kristin Hannahin kirjat järjestyksessä – mukaan lukien Firefly Lane -sarja!